A művészetek szintézisével kapcsolatos általános gondolatok, mint a műalkotás sajátossága, o
A művészet szintézisének lényegéről
A huszadik század nevezhető egy igazán integrációs évszázadnak, az emberek, a mindennapi élet és a tudomány gondolkodása vált másképp. A férfi különböző méretekben kezdett működni, és nem csak az élet jelenségeire, hanem a kapcsolatokra, a köztük lévő kapcsolatokra is érdeklődik. Mindez befolyásolta a művészetek közötti új kapcsolatot.
Minden művészeti forma, amely magában foglalja azt a feladatot, hogy elsősorban a valóság bizonyos jelenségeinek egy sorát tükrözze, kifejező eszközeit használja; arra törekszik, hogy azonosítsa, erősítse és fejlessze az egyediségét, a másoktól való különbséget.
És ugyanakkor minden művészeti forma nyitva áll más fajok eredményeinek behatolására.
A modern művészeti rendszert két ellentétes tendencia jellemzi:
1) gravitáció szintézisre,
2) a függetlenség megőrzése.
Először is szükség van egy olyan koncepció meghatározására, mint a szintézis. A szintézis a kreatív gondolkodás egyik módja, amely a különböző jelenségek vagy az azonos jelenség különböző részeinek egy egészbe történő kombinálásából áll. A kész műalkotás szintetikus.
Cantor szerint a Művész Összefogása a különböző művészetek vagy művészi formák szerves kombinációja művészi egészbe, amely esztétikailag szervezi az emberi lény anyagi és lelki környezetét.
Lisakovsk VI annak szótárban „Art kultúra” a következőképpen definiálja: „Synthesis Art - szerves kombinációja művészi segítségével a különböző típusú művészeti, hogy hozzon létre szilárd terméket (vagy együttes) - amelyben egyetlen rendszer art képekkel kombinált közös tervezés, stílus és teljesítmény."
Az AA Melik-Pashayev által szerkesztett művészet modern szótár-referenciáján a művészetek szintézise a különböző művészetek kombinációja egy olyan műben, amely nem az egyes művészetek összegeként jelenik meg, hanem szerves egészként, külön művészi hatással.
A történelem szakterületen ismert különböző formái a szintézisre, de kifejlesztett két fő típusa a szintézisét Arts. Az első típusba a térbeli művészetek (építészet - művészi szintézis) építészet és a monumentális művészet (szobrászat, festészet, dekoratív - alkalmazott művészet), a táj művészeti, belső dekoráció épületek, míg mások (pl templomok minden korosztály és minden vallás, paloták és udvarházak komplexek és így tovább). Építészeti - művészi szintézis területén társadalom számára kiemelten jelentős, ami a fő cél, képviseletek és hiedelmek rejlő minden társadalomban - bármely életkorban. A második típusú fúziós művészeti egyesíti a térbeli és időbeli művészeti két különböző színházi tevékenység (ún színházi szintézisét a művészeti), amelyek tartalmazzák vagy magukban foglalhatnak egy irodalmi szöveg, mindenféle előadóművészeti (ható, és így tovább. D.), Díszlet (vizuális művészetek és stb.), zene, pantomim, tánc, előadás, ünneplés, színes zene. A XX század színház művészeti szintézissel bővült átvizsgálására művészetek, elsősorban a mozi (Egyes kutatók úgy vélik, ez a szintézis független típus - a harmadik). A különböző történelmi időszakokban a művészi szintézis átfogó formája a különböző kultúrákban a templomi cselekvés. Szintézis ideiglenes Art (költészet, zene) hajt végre minden műfajban és vokális vokális színházi zene (ének, dal, kantáta, a hangszóró és opera al.); a zene és a költészet szintézisének egy egyedülálló formája számos műszeres zenei mű.
Szintézis nem tévesztendő össze a mechanikus kapcsolat a különböző típusú kreativitás keretében a lehetséges maximális teljesítmény: szintetikus ötvözet, mind a művészetek, miközben a figurális sajátosság, átalakítja azt összhangba az új általános célkitűzés (irodalmi forgatókönyv meglehetősen eltér a szokásos történet vagy egy regény, a film - és a színházi vázlatok nem ugyanazok, mint a festőállvány festése stb.).
A korszak primitív társadalom jellemzi szinkretizmus - az eredeti differenciálatlan művészeti formák, amelyeket közvetlenül beleszőve a tevékenységét az ember és rituálék [13, p. 231]. Amikor a művészet elkezdi megkülönböztetni egymást, felfedve annak egymást kiegészítő identitását, van egy fordított vágy - szintézisükhöz. Temple rituális beosztottak egységes design elemek vizuális művészeti verbális kreativitás, a zene, és a rituális cselekmények, úgy viselkedik, mint a rendező elv szintézisét a művészetek, kezdve a kultúrák az ősi Keleten. Elnyomó emberfeletti tömeg egyiptomi építészet, építészet grafikus szimbólumok (oszlop, mint a lótuszvirág vagy papirusz ínszalagok) a görög kultúra szemben harmonikus kapcsolat az építészet és a szobrászat, inspirálja gondolatait a győzelem az emberi eredetű. A középkori templom belső terének telített lelkiség festmény képek (ikonok, mozaikok, freskók, a gótikus templom ólomüveg ablak), szerves részévé válik az építészet: a művészi és a valós tér egyesíti egy jelképes egész, kiegészítve liturgikus költészet és a zene (az összes képező „katolikus” egység ).
A késő gótika és különösen a reneszánsz kultúrájában, a művészet világi elveinek megerösítésével és a kreativitás növekvö individualizációjával a művészetek középkori szintézisének szerves "egyházi" egyetemessége szétbomlik. A szintézis új formái alakulnak ki, amelyek az egyes művészetek független szerepének megvalósításán alapulnak. A reneszánsz nagy mesterei (Bramante, Raphael, Michelangelo, L. Bernini stb.) A 16-17. Században. A művészetek egységes, harmonikus együttesben való egyesítésének általános elveit különösen teljességgel fejlesztették ki. A festészetben, illuzórikus tér kialakításában és az építészeti térben meglévő szobrában a képi forma, anélkül, hogy elveszítené valódi tartalmát és viszonylag önálló lényét, megszerzi a műalkotás monumentális és dekoratív céljához kapcsolódó konvencionális sajátosságokat. A barokk korszakban a külön művészeti formák ünnepélyes és dinamikus monumentális és dekoratív egységet alkotnak, a belső építészet egy színes szoborral, stukkóval, monumentális festményekkel egyesül. A XVI-XVIII. Század művészetének összefogása nem annyira összefügg az egyházi rituálékokkal, mint a világi élet különleges formáival (győzelmek, udvari extravagancia, opera és balett előadások, palotaegyüttesek). A XVIII. Századi rokokó és felvilágosodás klasszicizmusának művészetében. a művészetek szintézisének fontos célja egy művészi életkörnyezet megteremtése és megtervezése, amely megfelel a mindennapi élet normáinak és az esztétikai eszmének.
A művészet egyetlen típusa sem rontja a másik szükségességét - csak a rendszerben képesek teljes mértékben tükrözni a körülöttünk lévő világ sokrétűségét és összetettségét. A művészetek szintézise korán kifejlesztett, szinte a művészet megjelenésével. A szintézis a klasszicizmus korában érte el a legmagasabb fejlõdést, amikor minden alkotás minden elemét egyetlen kreatív terv alávetette.