A művész mint kreatív tevékenység tárgya
"Művész" a szó legtágabb értelemben - kreatív személyiség, mester, ember művészi és kreatív képzelőerővel. (A szó szűkebb értelmében a mester, aki kreatív munkát végez a festészet, szobrászat, grafika és egyéb finom és dekoratív művészet területén). Ebben a tanulmányban a művész általánosságban a szó tágabb értelemben tekinthető, amelyre írók, színházi figurák, zenészek és a festők magukra utalnak.
Amellett, hogy a művész a legtágabb értelemben nevezhető újságíró és író, mert akkor nem kell csak egy újságírói készség és a kreatív fantázia, a művészi ízlés létrehozásakor újságírói anyagok. Az újságíró-művésznek gyakran kreatív portrékat kell létrehoznia a kreatív emberektől egy másik tevékenységi körből, magának a művésznek. Ez egy érdekes előzmények, amely többek között megérdemli a tudományos megfontolásokat.
Ha viszont a történeti felfogása a művész munkásságát, van néhány érdekes adat: „A középkorban, művészek megy keresztül nehéz időkben, hogy ellenzik a miniszterek a vallás volt a sokszor egészen heveny és végül nem támogatta emberek kreativitását. művész art tartották utánzata. Art nevezték "a majom a természet„. [35] Attitude kreatív emberek a mi korunkban, meg kell jegyezni, néha közel a középkori.
"A reneszánsz ideje alatt a művész készsége elég gyorsan nőtt, valamint a művész félreértése a művésztől, így a kor számos konfliktusából. Ekkor a művészek hoztak létre az ideális kép a keresztény és az ősi istenek és hősök, vált példaképek más kor „[36]. A művész-újságíróhoz, a művész-alkotóhoz hasonló "félreértés a társadalomban" még most is létezik. Ezért fontos a tudományos újságírás technikáinak tanulmányozása, amelyek a kreatív személy belső világának megfelelő megismertetését eredményezik interjúk segítségével.
Tehát ma a művész a művészi művészet kreatív munkatársa. Értékteremtés egy speciális szellemi szféra tevékenységi profi művész bevonja az olvasót, néző vagy hallgató közös produktív képzelet vezeti őt „belső párbeszéd” alakul ki a képesség, hogy kommunikálni. Ennek megfelelően a művésznek kreatívan kell ajándékozottnak lennie, fejlett intuícióval, fantáziával kell rendelkeznie, amely a készséggel és az uralkodó világnézettel egyesít.
A kulturális figurák, beleértve a művészeket és az újságírókat, létrehozzák azt a kortárs művészeti kultúrát, amely a modern társadalom világképét alkotja. A művészi kultúra összetett szisztémás nevelés, amelynek létezésében két fő szempont különböztethető meg:
1. A kulturális értékek létrehozásának szervezeti oldala.
2. Az esztétikai értékek terjesztése és észlelése.
Ebben nagy szerepet játszik a média, és különösen a televízió - a fő információforrás.
A művészi értékek megteremtését a következők befolyásolják:
1. Néhány kezdeti elképzelés a biológiai birodalomról, a természetes harmóniaról (meg kell mondani, hogy ezek a reprezentációk az adott kultúrából származó legmeredekebb korrekciónak vannak kitéve),
2. egy adott történeti kultúra művészi hagyományai,
3. A szépség ideális eszméje.
5. A szubjektív elképzelés a kreatív ember, egy művész a legtágabb értelemben vett, ami megtöri mindezen elképzelések szépség prizmán keresztül az egyéni kreativitás, mely saját nézete az ideális. [37]
Létrehozása az alkotó tevékenység egy műalkotás, egy kiváló ember tudatosan vagy öntudatlanul átutalás a termék munkája - regény, festmény, szobor, zene, stb - .. nyomtatása a személyes identitását. A kreatív újságíró fő feladata, hogy feltárja ezt a kreatív egyéniséget az interjúfolyamatban.
Tehát, hogyan tárja fel a művész-beszélgető személyiségét a képernyőn? Egy televíziós interjúban kiderül, hogy egy személy legteljesebb portréja kiderül. A portré interjú lehetőségei lehetővé teszik, hogy megfigyeljétek egy személy érzelmeit, az arcokat nézzük, figyeljük az arckifejezéseket és a gesztusokat. A pszichológusok úgy vélik, hogy a verbális kommunikációban a verbális információkat csak 20% -kal érzékelik, a többi nem verbális. Ezeket a statisztikákat a professzor Albert Mehrabyan, a Kaliforniai Egyetem professzora által végzett, a 20. században végzett tanulmányok megerősítették [40]. Megállapította, hogy az egy személy által kapott információ nagyobb hányada nem verbális, vagyis nem. a csomagoláson keresztül, amelyben táplálják. És ez a beszélgető és a beszélgetés értékelése. Interjú sikeres volt a kommunikációt kell vonni a három átviteli csatornák - szóval, hang és a testbeszéd. És mindannyian ugyanazt kell érteniük.
Y. Emel'yanov [41] úgy véli, hogy a legobjektívabb kreatív portré létrehozása érdekében az újságírónak kommunikációs kompetenciával kell rendelkeznie. hogy képes legyen megfigyelni egy másik személyt, és ugyanakkor emlékezzen arra, amit mondott és hogyan nézett ki. Ebben az esetben megfigyelés tárgyát képezi a következők:
b) expresszív mozgások (arcok és testek); c) az emberek mozgása és testtartása, távolságuk között;
d) tapintható hatás (érintés, támogató gesztusok).
Mindez lehetővé teszi, hogy megfelelően reagáljon minden megnyilvánulása a kommunikációs partner, és vezet a kívánt cél az újságíró, és ennek eredményeként létre fogant újságíró kreatív társa portré és nyissa meg a jogot, hogy a tartalom az átviteli oldalon.
Az "előadó" kreatív személy, mester, művészi és kreatív képzelőerővel rendelkező személy, kreatív művész a szakmai művészetben. Az újságíró-művésznek gyakran kreatív portrékat kell létrehoznia a kreatív emberektől egy másik tevékenységi körből, magának a művésznek. Ez az oklevélben szerepel. Az újságíró szervezi és terjeszti a kulturális értékeket, saját szemléletét a művész belső világáról. Egy televíziós interjúban kiderül, hogy egy személy legteljesebb portréja kiderül.