Ikebana - a virágok rendezésének művészete - művészet és kultúra - cikkek katalógusa - egy gejza él

Ikebana (ez a japán neve a virágok elrendezése) a japán buddhizmus terjedésének kezdetétől kezdődik.

A VI. A buddhista templomok felmerült a későbbi évszázadok minden területén Japán, mindkét oldalán az oltár kezdtek megjelenni szokatlan csokrok. Hatalmas merev ágak, összhangban a csodálatos környezetben a templom és az úgynevezett Ricca (ami azt jelenti: „Évelő virágok”) fölé tornyosult mintázott bronz edények, amelyek együtt a többi dekoráció a templomok hoztak Kínából. Az ágak és a virágok csúcsai az ég felé rohantak, mintha az istenekre vonzódnának.

Fokozatosan Rikka csokrok kezdett, hogy a kisebb, és ők továbbra is a domináns formája a megállapodások a templomok és paloták végéig a XII században. A rikka fordítói arra törekedtek, hogy megtestesüljenek a buddhizmus Shumisen szent hegyének csokrokban. Ebben a tekintetben, alapul, fenyőágakat használtak. A váza közepén mindig 1,5 m magas fenyőfák kerültek beépítésre, a fenyő, cédrus, ciprus és bambusz kivételével. Különleges helyet adtak fehér krizantémnak is. Idővel a rika összetételének érdeke elkezdett esni. Jelenleg elavultnak tekintik.

A XV. Században. Ashikaga Shogunate alatt (1338-1573) megjelent egy újfajta elrendezés. Ebben az időszakban a nemzeti japán házak kerültek tokonoma. Itt kezdődött a csokrok egyszerűbb kompozíciók A XVI században. Ha a mindennapi életben kezdte meg a japán teaszertartás, van egy új formája elrendezése - nage-ire.

Ezt a módszert nevezik naturalista elrendezés, mert a szabályok szerint a virágok vannak elrendezve egy vázában egy „természetes állapot”. Úgy gondolják, hogy az egyes virágok szárai egyedül kell maradniuk, semmi sem zavarja őket. De megengedhető a levelek, a szárak, sőt a virágok levágása.

A XX. Században. Japánban új elrendezési irányt alakítottak ki - Moriban, amely tükrözi a nyugati civilizáció hatását. Ezzel szemben a hivatalos és ünnepélyes Rikka és naturalista nageire, eredetileg a nemzeti házak moribana alkalmas feltételek az európai belső, a jellemzője ennek a stílus a telepítés a csokrot az alacsony és lapos vázák.

A Moribana, amely az említett két stílust ötvözi, a harmadikt alkotja - úgy tűnik, hogy egy bizonyos tájat vagy egy japán jellegű darabot modellez. Ebben a tekintetben sokkal gazdagabb, mint a rikka vagy a nageire, lehetővé teszi a növényzet és a vadvirágok használatát. Habár a korábbi stílusoktól eltérő elrendezésekben nincsenek formális elemek, a Zen buddhizmus elképzelései azonban nyilvánvalóak.

A moriban csokrok készítéséhez kenzant használnak. Ez egy nehéz fém állvány tűs rudakkal, köztük virágok és ágak szárai vannak beillesztve. A kompozíciós csokrok általában díszítik a nappalit, a dolgozószobát, a hálószobát. A csokornak összhangban kell lennie a bútorokkal.

A japán virágok elrendezésének középpontjában három sor található, amelyek a mennyet, az embert és a Földet jelképezik. A fő vonal a Mennyországot jelölő szár, amelyet gyakran az elsődlegesnek vagy szinnek neveznek. Ez a kastély képezi a csokor alapját, ezért elég erősnek kell lennie. Mellette a második szár - a szimbólum az ember, az úgynevezett soe. Úgy van elhelyezve, hogy az oldalsó növekedési benyomást keltsen. Soe-nak a szin magasságának kétharmadának kell lennie, és ugyanabba az irányba kell döntenie. A harmadik szimbólum a Földet jelképezi, a legrövidebb. Az elülső vagy enyhén el van tolva az első két oldalával ellentétes oldalra. Ez a szár a szója magasságának kétharmada. Az összes szálat a kenzán rögzíti, hogy lenyomja az egyetlen törzs koronáját. A csokorhoz különböző zöldeket, fűszálakat lehet hozzáadni, de az alap három szárának helyzete változatlan marad. A csokor elkészítése előtt fontos pontosan meghatározni a váza alakját. A készítmény mérete teljes mértékben az átmérőjétől és mélységétől függ. Az első szár hosszúsága a következő képlet szerint van kiválasztva: mélység - a váza egy és fél átmérője. A második és a harmadik szár hosszúsága az előző kétharmada.

Japánban különböző iskolák csokrok vannak, és az egyik iskola által meghatározott szabályokat nem mindig ismerik mások mesterei. Mindazonáltal a Zen buddhizmus alapján megtermelt főbb művészeti szabályok közösek minden iskolában.

Mivel a Zen-tanítás az egyetlenre összpontosít, az ikebana minden egyes virág egyediségét hangsúlyozza. "Egy virág több mint száz, átadja a virág ragyogását" - mondta Yasunari Kawabata. Egy másik mester ikebana és tea ceremónia Rikyu (1522-1591) mesék japán erre a művészet. "Japánban és most" - mondta Kawabata -, a teázóteremben a teázóteremben csak egy virág nyílik meg. "

A japán rendszer virágkötészet, az épület alapjait Zen hangsúlyozza dinamizmus: a megállapodás tükröznie kell kifejlődését az idő alatt az ő vagy a linket egy adott szezonban. Ebből a szempontból kiválasztják a megfelelő anyagot: teljesen virágzó virágok, tollak, szárított levelek kifejezik a múltat; félvirágzó virágok vagy zöld levelek - a jelen; rügyek, duzzadt rügyek - a jövő. Az évszaknak is van saját szimbolikája: tavaszi - energikus virághajlatok; nyár - virágzó szirmok, levelek, szárak; ősz - ritkán vékony ágak; téli - csupasz ágak.

Mint látható, csokrok, egyrészt tükrözi a személyiségét a japán és a többi - így a karaktert. A kommunikáció folyamatában a csokrok hatással vannak egy személyre.

Ha valaki jött meglátogatni, szeretné élvezni a csokrot, akkor meg kell letérdelni egy méterre a tokonoma, enyhén görbül és látva egy csomó alulról, lassan át a szem a tetejére. Nézd meg a csokrot az oldalán, vagy nézz belsejében a váza tekinthető illetlen. Ha meg akarja tekinteni a csokor alapját, akkor kérje a tulajdonostól. Amikor a vendég megy a csokorba, a földesúr és a vendéglátó a tokonnal szemben ül a vendégek felé. Az utóbbi mindig csodálatot fejez ki, a tulajdonosok általában íjjal mondják: "Szégyelltünk a szerény munkánkról".

Még az elgondolás alapfogalmainak áttekintő áttekintése is azt mutatja, hogy az egyszerűség, az aszimmetria és a látszólagos hiányosság az alapelvek itt. A csokrok maguk okozzák a spontaneitás, a spontaneitás, a spontaneitás érzését. Annak érdekében, hogy elsajátítsák az ilyen csokrok készítésének művészetét, több évig tartó páciens utánzatát követik az alapmezoni technikák, amelyeket a rendezőmesterek elsajátítanak. Ha szükségük van a szépséggel való érintkezésre, a japánok ne álljanak meg minden nehézségen. Tartósan és kitartóan képzõdnek a kanonikus mozdulatokkal, ikebanai mesterektõl elvitték õket, és így megtartják ezt a mûvészt a jövõ generációk számára.