Arra emlékszem, és a szerelem
Vladimir Vysotsky tegnap és ma

Vannak nevek, amelyek nem kell megfejteni, nem igényelnek jelzőket - tehetséges, híres, csodálatos. Ez azt jelenti tehát mondjuk, Vysotsky - és ez elég.
Egy nap, vesz neki egy interjú, egy levelező kínált a kérdés, hogy magam mentálisan felelős, valószínűleg mindenki számára: „Ha tudtam kezdeni újra, akkor. „A kérdés az volt! „Azonban, figyelembe véve a megszerzett tapasztalatokat, a megrendelt őket?” Vysotsky azt mondta: „azt hiszem, többnyire írva ebben az új életben. Időről időre azt kérdezik tőlem, hogy játsszon a színpadon. Apránként, akkor énekelni barátok. Nos, valószínűleg lelövik ha érdekes szerepet. " „Alapvetően írta. „- tette az első helyre. Élete során verseit nyomtattak csak egyszer - az oldalakon „Költészet Napja”.
R. karácsony, a fordító az első posztumusz könyvét, és most a bizottság elnöke annak irodalmi örökségét, azt mondta, az előszóban a „ideg” a nagy szovjet költészet este Párizsban őszén 1977 ahol együtt K. Szimonov, Jevgenyij Yevtushenko, Bulat Okudzsava , Korotich, O. Suleimenov, R. Davoyanom, M. Sergeyev előtt két és fél ezer hallgató játszott Vlagyimir Viszockij: „Vysotsky játszott utoljára. De ez volt az ő teljesítménye nem volt éppen egy pontot a végén egy hosszú és nyilvánvalóan sikeres este, mert nem volt olyan pont, és egy vad és erős felkiáltójel. "
Ma „vad és erős” hangja Vladimir Vysotsky és végül megszólal a könyvek lapjai.
„Vladimir Vysotsky. Arra emlékszem, és a szeretet „- az úgynevezett könyv emlékirataiban és reflexiók barátja Alla Demidova. „Dolgoztunk Vysotsky a Taganka Színház 1964-től Volodya halálát. Sok játszott együtt, próbáltunk, a közelben lakott számos túrák - ez az, amit szeretnék megosztani az olvasókkal, „- ezt írja a bevezetőben, hogy a könyv.
Mi tesz közzé egy részlet a fejezetben „Minden dal - szólóelőadása”, ahol beszélünk Vysotsky-költő.

Nem az én dolgom szétszedni dalát, de nélkülük nem Vysotsky. Színház - ez volt élete munkáját, és a dal, az ő költészete - sorsát. Oly sok ember verseket. Néhány költők. Hallgassa meg a ritmust idejét, hogy feloldódjon, és akkor kifejezetten a konkrét képek és szavak - a sok kevés. Yevtushenko nevezte „ének ideg korszak.”
Vysotsky mondta a dal azonnal. Eleinte kezeljük őket nem komolyan. De ő énekelte őket az idő: a próbák és előadások között a cégek. Amikor volt egy gitár - énekelte.
Vysotsky: „Az írás kezdődött 1961-ben. Ez volt a paródia, a dal, és csak barátok, cégünk számára. És ez nem az én hibám, hogy olyan széles körben „szétszórt”. Azonban sem az egyik dal nem utasíthatja. Csak az, hogy én jóvá. Néhány ezek közül jó, de gyakrabban átjön egy leplezetlen szemetet, amelyek „alatt Vysotsky”, és énekelni rekedt hangokat. Én körülbelül hat dalt. Sung 100-200. Sok a dal, amit nem futott. Úgy döntök, hogy mi lehetséges, mi nem. Azt folyamatosan dolgozni, szenvedni, ha nem kerül sor. Melyik dalom kedves számomra? Igen, valószínűleg mindenkinek. "
A költő munkája alapján ítélik meg a csúcsot. Halála után Vlagyimir Vysotsky, és megvizsgálta a fájlt, úgy találta, 250 mű, amit soha nem olvasott. Nagyon szerettem a legjobban, „Coney finnyás”, „Mi forog a Föld”, „kötél”, „Alien pályán.” Azt akartam listát, de rögtön rájött, hogy ez az átcsoportosítás lesz egy csomó helyet.
A legfontosabb dolog -, hogy megtalálja „a hang”. Ez az egyik dolog - a dal, romantika, és egészen más - egy éneklő költő. Költő egy gitárral a színpadon.
Vysotsky Okudzsava nem utánozni, úgy érezte, a másik érzelmi, lelki stressz. Nem kezdenek utánozni, és Galich - ironikus szatírája a moszkvai értelmiség.
Vysotsky: „Hallottam sokáig mint Okudzsava énekli verseit. Akkor üss meg. (Szeretem őt nagyon, ő - az én szellemi atyja vagyok miatta, és írni kezdett.) Azt hittem, - mennyivel inkább a hatása verseit a közönség, amikor ő nem is egy gitárral, mintha megnyílt volna a szemem. Vagyis, ha (ő) helyezi a költészet bizonyos ritmus, a zenei alapot és végrehajtja. És azt gondoltam - talán próbálja meg ugyanezt? Ez ebben az értelemben volt a példakép elem, más értelemben - nincs. Énekelek, hogy mit Érdekelne, és soha senki nem utánozták, sem a kiválasztási kérdések és ötletek, sem, persze, hogy utánozza a hangját. "
Vysotsky volt az abszolút fül nyelvének az utcán.
Igaz kreativitás mindig nemzeti. Vysotsky-költő szavai származik az utcán, és meg kell tisztítani tehetségét vette az utcára. Az ő munkája - egy áttörés mindenki számára. Talán szerettem, és mindent, de mindenki tudta. Az ország egész területén. Apák és Sons. Öreg és fiatal. Űrhajósok, úttörők, a bányászok, a diákok. Érdeklődése a - életét minden. Ő nem gonosz dalokat, bár ő megérintette a különböző, nem túl az élet napos oldalát.
Mint Jeszenyin, Vysotsky emelt helyi kultúra a kultúra az egész társadalom, és mint Zoshchenko, nagyon pontosan meghatározott típusú maszkot az arca, amit énekelt szatirikus ciklusok Vysotsky. Néhány dalát, a kutatók úgy vélik, hogy a forrása a kreativitás Vysotsky gyökerezik a kor vulgáris fülkék, orosz udvari bolondok, joker, udvari bolondok. Ő vezetett be a nagy ember a költészet a régi Moszkva bíróság, ahol katonák ülve „levágott kecske”, énekelte az emberek bűnügyi nyilvántartások. Énekelt nevében építők, katonák, boxer, matrózok, hegymászók, vezetők, sportolók, alkoholisták, irigy, skizofrén, állatok, repülőgépek.
Behatolását a karaktereket. Azt szokták mondani, a másik oldalon az élet, amely a „hivatalos” költészet nem mondja. Arról beszélt, hogy a fájdalom a sértéseket, hogy nem működik az életemben. Arról beszélt, hogy az emberek, akik úgy tűnik, hogy írják le, de élnek, és élni akar. És kiderült, hogy olyan ember, hogy ez hatással van mind az intelligens, magasan képzett emberek, és teljesen műveletlen.
A személyi kultusz, tábor, a háború, a háború után a komplexitás. Vysotsky mint egy igazi költő, elmulasztott időt keresztül a szívet. Vysotsky kreativitás erkölcsileg, mert őszintén. A világ erkölcsi értékek - lelkiismeret, becsület, az igazság - öntött az ő egyszerű képeket. A fő téma - a téma az erkölcs, a téma az igazság.
„Ne törje, ne hazudj - Nem tudom.
Mondja Okudzsava:
Természetesen a színház nagyon hasznos volt Wysocki kialakulását tehetségét, mint egy költő. Itt figyelembe kell venni a hatalmas érdeklődés a költészet, és a megjelenése költői teljesítmények. Ugyanakkor azt is meg kell nyitni magunkat korábban kevéssé ismert költők nekünk - és Pasternak és Ahmatova és Tsvetaeva, Mandelstam. Sok versei áram a listákon. Például adtam Wysocki gépelt egy írógép, „Vers nélkül Hero” Ahmatova, és ő adott nekem, hogy reprint versek Mandelstam - is beírni, - benyújtott hogy házilag. Körül színház mindig is sok költők - és Voznesensky, Yevtushenko és Ahmadulina és Samoilov és Okudzsava. Ezek a versek hangja a színpadon vagyunk, nagyon gyakran a színházban, hogy elolvasta a közelmúltban tagjai verseket. A hangulat minden volt egy egységes, és nőtt ki belőle nagy költő csak Vysotsky. Bár sok ember írásban körében szereplők. Zolotukhin írt egy nagyon jó próza. Filatov - paródiák, versek, történetek és játszik. Nevetés - emlékiratok és lebonyolítása, én is az úgynevezett színházi „művész, esszék.”
Taganka soha nem játszott az élet. Mindig azt állították egy szimbólum, egy költői sorozat. Vysotsky szintén nem hazai dalokat. Van egy képregény keresztül irónia nagy tragédia.
Mind a dalt - egy szóló előadás, ahol Vysotsky is drámaíró, rendező és előadóművész. Mint előadóművész, ő is része volt a belső állapotát a karakter, amely énekelt, és talán ezért, az úton, a nézőnek az a meggyőződés, hogy Vysotsky énekelt minden alkalommal magam. Elmentem tömeg meggyőződését pletykák (énekelte nevében a fogvatartottak), hogy valaki harcolt vele, és vette a „sokemeletes”, amire azt válaszolta Vysotsky:
Ő rendkívül emberi teljesítmény és erősen koncentrált. Összpontosítottam a tény, ami elfoglalt most, ebben a pillanatban. Aztán úgy tűnt, hogy ez volt a lényeg, és az egyetlen dolog az életében - nagy vagy kicsi: hogy gondolkozzanak a szerepe magán vagy mise en scene, dallamos döntés egy új dalt vagy nepoluchaetsya vonalon. Ez az erős koncentráció a mentális energia egyetlen Vysotskiy elosztása, és hogyan a színész játssza, és különösen annak esténként. Gondoljunk csak bele, hogy koncentrálni egy feltétellel írta saját dalait.
Vysotsky nem tetszik az ő teljesítményét nevű koncertekhez. Ők találkoztak a közönséggel, épített vagy monológ vagy dialógus, amikor válaszolt számos jegyzeteket. Nem tetszik taps, mind előadás közben - leállt a koncentráció. Taps megszakadt kezét. Soha nem énekeltem „ráadás”, mintha soha nem ismétlődő monológ Lopakhin után a tapsot.
Cycles dalok voltak más, és nagyon pontosan nyomon követhető az időben. Street, dalok, hajformázó, dalok, történetek, monológok dalszöveg, dalok, nyilvántartások, dalok, történetek, dalok, levelek minden karakter, egy hatalmas ciklus háborús dalokat, hősi és romantikus körülbelül hegymászók, a tenger, a pilóták geológusok ., stb -. ahol az erkölcsi alapot emelt kockázat, igaz barátság, a minőség ennek az embernek. Érdeklődése - a helyzet a belső állapot, amikor egy személy egy választás, hogy a pont a törés, varrását, és szüksége van a bátorság, az akarat, a rögeszme, hogy túlélje, hogy nyerjen.
Úgy tűnik, nincs téma az életünkben két évtizede 60-80th. amit nem ért.
Vysotsky: „Írok annyira a háború, nem azért, mert ezek a dalok - visszatekintés (én semmit sem emlékszik.), És ez a dal Association, bár - mint egy ember találóan mondta - mi a dal dovoevyvaem. Ha beszélünk a karakter ezek a dalok, hogy „végig a szikla, a szakadék. ”. Szeretnék énekelni az emberek, akik a legszélsőségesebb helyzetekben: veszélyben, amikor a következő pillanatban is szemébe nézünk a halál, vagy valami eltört, vagy csak a nagyon küszöbén az ismeretlen. Röviden, az emberek szélén egy szakadék, a szélén a szikla - lépés balra, jobbra lépés és. vagy akár séta egy szűk kötélen. Még az utolsó rekord, amely megjelent az úgynevezett „kötélen”.
Romance - ez csak egy gyermek nosztalgia extrém helyzetekben, de ez körülbelül büntető zászlóalj - ez a tragikus valóság. Mindig elítélte büntető zászlóalj. Mert Vysotsky - jelképe a tragikus, reménytelen hősiesség. Együttérzés és az emberi nyomorúság. Idegenkedés gyilkos. Ne felejtsük el, versében „My Hamlet”:
De tettem nevezem magam gyilkosság
azokkal, akikkel elmentem az azonos
Egyszer mesélt neki a nagybátyja, egy régi hívő, hogy a vallás és erkölcsi lényegét nem engedték, hogy megöli. Megkapta az első - Aztán megkérdezte: „És te megölted!” - „Nem”. - „De ki vagy rúgva” - „Igen.” - "És hogyan?" - "I shot, és igyekezett nem esik."
Mi már régóta tárgyalt morális témája a háború és a vadászat. Azt mondtam, utálom vadászat. Vysotsky megállapodtak (Később észrevette a sorban: „Ez a lélek eltávolítjuk a vadászat túlélő veteránok”). Aztán megkérdezte: „Tudna ölni?” - felelte kurtán: „Igen.” És ha egyszer hallottam a dalt: „Aki nem lő.”
De Vysotsky nagyon pár sort a gyilkos háború, tőle - az ő meggyilkolását. És mindig szimpatikus, hogy a halott. A híres „Vadászat a farkasok”, amely először elvégezni - összefüggésben a merénylet Kennedy - az ilyen módon nem bocsátott teljesítmény költészet Ascension „! Vigyázz az arc”, minden alkalommal okozott fülsiketítő közönség reakciója.
Egy csomó dalt a szabadság.
De ez az élet, amikor a lánc.
De ez a választás, ha kötve.
Egyetértek futtatni az állományban -
de nem a nyereg alatt, és anélkül, hogy a kantár!