Erkölcsi kérdések, művészi eredetiséget és a kreativitást

Bunyin mint hagyományokat folytató orosz klasszikus irodalom. Az eredetiség realizmus Bunyin.

Az ő történetei, regények, versek Bunin megmutatja a teljes spektrumát a késő XIX - XX század elején. A témák művei annyira sokfélék, hogy úgy tűnik, hogy - maga az élet. Lássuk, milyen változatos témákat, Bunyin történetei az egész életét.

A fő téma az elején a 1900-as évek - a téma az elhaladó az utolsó patriarchális Oroszország. A legélénkebb kifejezése a probléma rendszerváltás összeomlása minden alapjainak arisztokrata társadalom látjuk a történet „Antonovsky alma”. Bunyin sajnálja, hogy elhagyja az orosz múlt idealizált nemes módon

élet. Bunyin legjobb emlékei korábbi életének átitatott Anton illata alma. Reméli, hogy a haldokló főúri orosz gyökerei a nemzet még mindig őrzi az emlékét.

A közép-1910-es, a témák és problémák Bunin történeteket kezdett megváltozni. Ő elmegy a téma a patriarchális elmúlt orosz kritika a polgári valóság. Egy példája ennek az időszaknak az ő története, „The Gentleman San Francisco”. Nagy részletességgel, megemlítve minden részletét ismerteti Bunin luxus, egy igazi élet mesterei a modern időkben. A központban a kép a termék egy milliomos, aki nem is a saját nevében, mivel senki sem emlékezett -, és hogy szükséges-e ez? Ez egy közös kép az amerikai burzsoázia. „Amíg 58 éves élete szentelt a felhalmozódását. Becoming a milliomos, aki azt akarja, hogy minden örömét, hogy pénzt lehet vásárolni. Farsang gondolta zajlik Nizza, Monte Carlo, amely megkapja nagyon szelektív ebben az időben

Egy olyan társadalomban, ahol néhány szenvedélyesen belemerül a motoros és vitorlás versenyek, egyéb rulett, mások az úgynevezett flört, és a negyedik - a forgatás galambok, amelyek nagyon szépen libbenő származó ketreceket a smaragdzöld pázsiton, a háttér színe a tenger nezabudok és azonnal Stukalo fehér csomók a földön. „- ez egy élet mentes belső tartalmat. Fogyasztói társadalom letörli az összes férfi, a képesség, hogy szimpátia, részvétét. Úr halála San Francisco megtekinthető nemtetszését, mert „az este helyrehozhatatlan hibás”, a szálloda tulajdonosa

Úgy érzi bűnösnek, adja szavát, hogy ő lesz „minden lehetséges intézkedést”, hogy megszüntesse a baj. Minden döntött arány: vendégek szeretné élvezni a pénzüket, a tulajdonos nem akarja elveszíteni jövedelem, ez magyarázza a megvetés a halál. Ez az erkölcsi hanyatlást társadalom, a

embertelen a szélsőséges megnyilvánulása.

Ebben a történetben sok allegóriák, szimbólumok és egyesületek. A hajó „Atlantis” szimbóluma a civilizáció; mister - jelképe a polgári jólét a társadalom, ahol az emberek esznek ízletes, tökéletesen felöltözött, és nem érdekel a világ. Nem érdekli őket. Ők élnek a társadalomban, mint abban az esetben, véglegesen le van zárva, hogy az emberek egy másik kör. A hajó szimbolizálja a héj, a tenger - a világ többi része, dühöngő, de nem befolyásolja a hős és hasonszőrű. És a következő, ugyanabban a borítékban, -

Szimbolikus a történet a kép egy hatalmas, mint egy szikla, az ördög, aki a szimbólum a közelgő katasztrófát, egyfajta figyelmeztetés az emberiség szimbolikus a történet, és mi a gazdag móka folytatódik a halál után, semmi sem változott. A hajó úszik az ellenkező irányba, a szervezet csak a gazdag egy doboz kólát, és megint labda zene zörög „között nyaktörő hóvihar, végigsöpör gudevshim tömege temetés. óceán ".

Egy másik jelentős témája az író a témája a szerelem. Ez a téma elkötelezett a ciklus történetek „sötét sikátorokban”. Bunyin tekinthető ez a legtökéletesebb könyv a művészi készség. „Minden történet ebben a könyvben csak a szerelemről, a róla” sötét „és gyakran nagyon sötét és kegyetlen sikátorokban” - Bunyin írta. A gyűjtemény „sötét sikátorokban” egyik utolsó nagy mestere remekművek.

Az irodalomban az orosz külföldi Bunyin - a csillag az első nagyságrendű. Megítélését követően, 1933-ban, Bunyin a Nobel-díj a világ szimbólumává vált az orosz irodalomban.

a) Ez adta a lehetőséget, hogy Kuprin 1896 fő művének „Moloch”, elkötelezett a legfontosabb téma a tőkés fejlődés Oroszországban. Őszintén nélkül díszítés író ábrázolja az igazi arcát polgárosodás. Ebben a munkában is felmondja a képmutató erkölcs, megvesztegethetőség és a képmutatást az emberi kapcsolatokban a kapitalista társadalomban.

b) oldal. végre felfedve egy hatalmas erő, dedikált Kuprin leírását a királyi hadsereg. Hadsereg fellegvára autokrácia, amely ellen azokban az években nőtt a haladó erők az orosz társadalmat. Éppen ezért a munkálatok Kuprin „Éjszakai műszak”, „Walkabout”, majd a „párbaj” volt egy nagy nyilvános választ. A cári hadsereg, annak nem értő, erkölcsileg degenerált parancs jelenik meg az oldalakon „párbaj” minden csúnya megjelenést. Előttünk van a teljes album bolondok és degeneráltak megfosztva minden pillantások az emberiség. Ezek ellen az a történet főszereplőjét hadnagy Romashov. Tiltakozik egésze ellen lelke ennek a rémálomnak, de nem képes megtalálni a módját, hogy ennek megszüntetésére. Ebből következik a cím a történet - „párbaj”. A téma a történet - a dráma a „kis ember”, ő elleni harc tudatlan környezetben, melynek végén a halál a hős.

c) Minden õ dolgaikat Kuprin szigorúan betartja keretében a realista mozgalom. Az ő történetei vannak és romantikus trendeket. Leteszi a romantikus hősök a mindennapi életben, a valós helyzetet, közel a hétköznapi emberek. És nagyon gyakran olyan nagy konfliktus műveiben válik konfliktus a romantikus hős a hétköznapiság, tompultság, közönségesség.

g) A téma a természet és az emberi gondoskodás Kuprina egész életében. A hatalom és a szépség a természet, az állatok, mint a természet része, az ember nem elvesztette a kapcsolatot vele, élő saját törvényei - ezek oldalait ezt a témát. Kuprina megcsodálják a szépség, a ló ( „Smaragd”), a kutya hűség ( „A fehér uszkár”, „Kutya Happiness”), a női ifjúsági ( „Shulamith”). Kuprin énekel egy szép, harmonikus, élő természet világa.

Reflektálva a karakter az egyéniség, az ő helye a többiek között, a sorsa Oroszország a válság idején fordulóján két évszázad Kuprin tanulmányozta a lelki a kor hangulatát, ábrázolt „élő kép” a környező.

Szeretjük minden egyes személy a saját fény, a szomorúság, a boldogság, az illatát. Kedvenc karakter AIKuprin törekedni szerelem és a szépség, hanem hogy megtalálják a szépséget az életben, ahol a közönségesség és a lelki rabszolgaság, nem tudnak. Sokan közülük nem találja a boldogságot, vagy meghalt egy ütközés egy ellenséges világban, de a létezéséről, minden álmaikat, azt mondják, az ötlet a boldogság lehetséges a Földön.

Van olyan vélemény is többször kifejezte a kritikusok, hogy a kép Zheltkova némi hátrányt, mert az egész világ zsugorodott a szerelem egy nő számára. Kuprin, mint a történet megerősítette, hogy a karakter nem a világ beszűkült szeretni, de szeretet bővül a méret az egész világon. Ez olyan nagy, hogy háttérbe szorítja mindent válik többé az élet része, még a legnagyobb, és maga az élet. Ezért anélkül, hogy a nő, akit szeretett tojássárgája semmi hosszabb ideig élnek. De sárgáját úgy döntött, hogy a halál kedvéért a szeretett, hogy ne okozzon neki gondot a létezésüket. Ő feláldozza magát a kedvéért a boldogságát, és nem hal meg a kétségbeesés, miután elvesztette csak az élet értelmét. A sárgáját soha nem ismerte Vera Shane, mert a „levelezés” hit elvesztése lesz neki a végén a szeretet és az élet. A szeretet, bárhol is legyen, ő mindig vele volt, és ültettek belé az élet ereje. Nem olyan gyakran látott Vera való megszűnése nézni rajta, elveszti a jó érzés. Az ilyen szeretet képes leküzdeni bármilyen távolságra. De ha a szeretet lehet kétségbe vonta a becsületét a nőt, akit szeretett, és a szeretet az élet, nincs nagyobb öröm és boldogság, mint feláldozni életüket.

Azonban a legrosszabb az, hogy „ott van az édes álom” hit, s nem képes megérteni, hogy „élete útját keresztezte ez a szerelem ez az álom nő, és akkor már nem képesek a férfiak.” Kuprin létre a történet nem a születés, a hit a szeretet, vagyis az ő ébredés az álomból. A nagyon megjelenése gránát karkötő írni Zheltkova életre kelti a hősnő izgatott várakozás. Láttán az „öt véres skarlátvörös fények, remegés belül öt gránát”, így ellentétben a szokásos drága ajándékokat a férje és húga, ő úgy érzi, ideges. Minden, ami történik további élesíti a tudat kizárólagosság birtokában a szeretet, és amikor eljön a végkifejlet, a hercegnő látta, hogy egy halott személy sárgája „legbékésebb kifejezés a” hogyan „hogy elrejtse a nagy szenvedők - Puskin és Napoleon.” Nagyság tapasztalt érzéseit egy egyszerű ember elkapta a hangok Beethoven

szonáta, mintha, így a hősnő a sokk, a fájdalom és boldogság, és hirtelen kiszorítja a lélek minden hiúság, inspiráló válasz megnemesítő szenvedést. Az utolsó levél Zheltkova felveti a téma a szerelem nagy tragédia. Ez haldokló, így minden sor tele van különös

mély értelmét. De még ennél is fontosabb az, hogy a halál a hős nem ér véget a hang szánalmas motívumok mindenható szeretet. Sárgája, haldokló, hagyta, hogy szereti a világot, és a hit. Nagy szerelem az ismeretlen ember belép az életét, és továbbra is létezik a fejében, mint egy maradandó emléket a szentség, akivel kapcsolatba került, és amelyek értéke nem sikerült időben megérteni.

Név Kuprin hősnő úgy dönt, nem véletlen - Vera. A hit marad ebben a rohanó világban, amikor meghal sárgáját, ő is tudja, hogy mi az igazi szeretet. De a világ az a hit, hogy a tojássárgája nem volt az egyetlen, aki felruházott ilyen mennyei érzés.

Érzelmi hullám, egyre egész történet, az izzószál eléri a határt az utolsó fejezet, ahol a téma a nagy szerelem és a tisztítás mértékben feltárta a fenséges akkordok zseni Beethoven szonáta. Zene parancsolóan megragadja heroint, és a lelke állnak szavak tűnnek suttogó szerette őt, mint az élet személyenként: „Szenteltessék meg a te neved. „Ezekben az utolsó szavak, hangok, és kifogás a szerelem és mély bánat megközelíthetősége. Itt-ott egy nagy érintőképernyő, lelkek, amelyek közül az egyik már túl késő, hogy megértsük a másik.

Kapcsolódó cikkek