Koreográfiai szöveg - mint fő alkotórésze az tánckompozíció, közzététel a lapban

A valóság az ábrás és generalizált elképzelés tükröződik minden formája a művészet, és mindegyiknek megvan a maga kifejezési. Kifejező eszközök koreográfia: mozgása karok, lábak, fej, test, azaz, dance szókincs, a nyelv. Ahhoz, hogy a kifejező eszközöket is tartalmaz, arckifejezések, gesztusok, amelyek rögzített, a dance jelent. [1]

A tánc lépések alapján koreográfiai mozgás. Az eredete a tánc mozgás kezdődött az ókorban az emberi élet. [2]

„Koreográfiai szókincs - pas egyéni mozgás és testtartás teszik ki a tánc, mint művészeti egész, tehát mint a munka koreográfiai művészeti irányzat. Koreográfiai szókincs keresztül történik a kommunikáció kifejező mozgások a személy, az évszázadok során általa felhalmozott, javított és polírozott. Önmagukban, az elemek a koreográfiai szókincs nem anyanyelvűek bizonyos ábrás tartalmat, de van egy sor kifejező lehetőségeit, amelyek felismerték az adott összefüggésben a tánc egészének és a kapcsolat elemeinek koreográfiai szókincs alakul koreográfiai szöveget. "

Minden mozgás több részből áll:

1. alaphelyzet
2. zenei felütés
3. A fő eleme (ismertet az elképzelést, ez a kombináció)
4. Átadás (kötőanyag)
5. Climax (rögzítés, meghatározó jelent végpont a mozgás)

Ahhoz, hogy hozzon létre egy tánc nyelvét a közzététel művészi kvalitásokat nem kis jelentőségű az a mozgás kombinációját a karok, lábak, fej. Külön táncmozgások egyesített különböző kombinációkban, minden fajta koreográfiai art jellemzi saját dance nyelvet. Keverés tánc nyelvén elvesztéséhez vezet tisztaság, veszélyeztetné a integritását koreográfia termék. Megkülönböztetni: utánzó, figurális, a nemzeti tánc nyelvén.

Összeállításakor a koreográfiai szöveg figyelembe veszi a szoros kapcsolatot ötletek és drámai tánc, a zenei anyag, a nemzeti sajátosságok a tánc, képességgel képek, rajz tánc a tánc szókincs.

Mozgás a tánc egy meghatározott időtartam, kombinálva szünetel. Először is, azt kell megmutatni, nincs belső logikája építési forgalom, lehetővé téve az átviteli bizonyos érzelmek.

A második funkció az érzelmi mozgás - a természetesség, a spontaneitás. Fokin azt mondta: „Minden mozgás a művészi tánc egy speciális fejlesztése a természetes mozgás összhangban a képességgel, hogy a tánc során kiderül, nem az egyik eltérés a természetes mozgásukat pedig ne lehessen indokolatlanul megtagadni. Táncos emelkedik az ujjakon, akár a levegőben felszáll, kopogtató Tedd a sarka a földön, ez nem egy torzítás, és a fejlesztés a természetes mozgás. Kapcsolatba ügyes mozdulatokkal a kép Dance - egy fontos pont a készítmény egy tánc nyelvén. Termelés nem elkerülni összetett mozgásokat, ha segít a fejlődés a képet, hanem, hogy túlterheli a szöveg a „trükk” a „szép vagy vizuális jellemzői művész.”

Jelenleg nagyon kiterjesztett témák koreográfiai alkotások, és ez hozza az új igényeket támaszt a koreográfus. Ez nem csupán egy olyan kifejezés, hanem hozzon létre új formáit is.

„Irányított vékony érthetőség, az alkotó a balett lehet venni tőlük, mert azt akarja, hogy meghatározzák a természet az ő karakter táncolni. Persze, hogy azt mondja, hogy megragadta őket az első vers, lehet fejleszteni, és repül fent az eredeti, mint egy zenei zseni, egy egyszerű, hallható dalok Street, létrehoz egy egész vers, legalábbis a táncokat, akkor sokkal jobban fogja érteni, és így lehet, hogy több obraznoobrazitsya ez könnyű, szellős és tüzes nyelv a falu néhány korlátozott. " Nyikolaj Gogol.

Zene a koreográfiai munkát.

1. A zenei anyag - fontos alapja a munka a koreográfus létrehozni koreográfiai alkotások.

1. Az elv kiválasztásának zeneművet koreográfusi előadások.
2. Létrehozása koreográfiai alapuló kompozíciók zenei anyag. Az egység az ötletek, témák, zene koreográfiai munkát.

Amikor beállítja a tánc, tánc számok felveti a kérdést közötti kapcsolat koreográfia és a zene. Hogy azok megfelelnek - egy kifejezés egy másik - az egyik obschekrizisnyh kritérium művészi tánc. A tánc nem termel a zene, de van alapja a zene, és végre a zene, de a zene önmagában nem tud táncolni is. Az elektronikus tánczene nincs ott.

A szó a „Zene a tánc” az első helyen: az a koreográfia és a zene, erre utal, hogy az általános jellegű építés, hanem a komplex módon; Másodszor, összhangban tempóban, ritmus, vagyis egybeesnek a tempót, és jellegét a zene.

Zh.Noverr „Levelek a tánc és a balett”, „A jó zene kell festeni, meg kell beszélni. Válaszol rá, a tánc lesz, mintha egy visszhang, ismétlődő engedelmesen követte mindent, amit mond. "

A tánc, harci le minden ritmikus aránya nem feltétlenül, és néha tánctételek nem feltétlenül felelnek meg aránya az egyes ciklusban, de az eltérés a zene és a tánc nem képzelhető el a teljes keresési kifejezéseket.

Ha a képek egyeznek, a koreográfus helyesen érteni a zenét. Tehát tudta, hogy felfedje a képet tánctételek alapított zene. Koreografált építési munkák alapján a design. Koreográfus közös a kész darab zene vagy írás az utasításokat a zeneszerző vagy koreográfus libretto [3].

Amikor egy megír zenét tervet drámaíró, koreográfus létrehoz egy kompozit design.

A zeneművet a koreográfus találja anyag nemzeti vonásai a hős és a hang jellemzésére a kor, és az ő munkája is ezt tükrözi.

Számos módszert lehet használni a kiválasztásban a zene a tánc:

1. Eljárás szabályokat.

2. A fragmentáció módszer.

3. A munka a program működik.

4. rendelés amatőr vagy profi zeneszerző.

Az a követelmény, hogy a zenei anyag:

3. A logikai felépítésének zene.

4. A zene és a ritmikus tökéletesség.

5. Egyetlen zenei stílus.

Következtetés: a zene és a tánc alakú gondolat. Mindkét készség nem specifikus, és a munkatársak.

És a tánc, a zene és a táplált külön „lemez”, azaz minden életből vett.

A koreográfia fontos, hogy ne csak olyan helyeken, koreográfus, hanem a neve, amit ő tervezett. Csak ebben az esetben, a zene és a tánc segít létrehozni kifejező eszköze ábrás és szemantikai akciók, zenei és ugyanabban az időben eltérő lehet.

1. Yu Slonim "Seven balett történetek", 1967 L.

1. „Az dramaturgiája Balettszínház a 19. században”, 1977, M.
2. Zakharov P. "Notes koreográfus", 1976, M.

Alapvető kifejezések (automatikusan generált). koreográfiai mozgalom szerves része, a tánc nyelvén koreográfiai alkotások, alapján koreográfiai mozgás, a munka koreográfiai mozgás, a természetes mozgás, a születés tánc mozgás, a integritását koreográfiai alkotások, rajz koreográfiai szöveg, koreográfiai művészeti jellegű, a tánc mozgás, a teremtés koreográfiai munka, a logikája az épület mozgását, egyéni mozgás pas, létrehozása koreográfiai alkotások, egy tulajdonság érzelmi mozgás , Egyéni tánctételeket, a fejlesztés természetes mozgását, a fejlesztés természetes mozgás.