Nouveau - egy öltöny - smink és ruha a színpadon és a képernyőn
Modern (a francia moderne -. Modern), Art Nouveau (francia art nouveau, szó szerint "új művészet" ..), Art Nouveau (német Jugendstil -. "Fiatal stílus") - művészeti művészeti, a legelterjedtebb az elmúlt évtizedben a XIX - a XX század elején (az első világháború előtt). A megkülönböztető jellemzője az elutasítás egyenes vonalak és szögek mellett egy sokkal természetesebb „természetes” vonalak, az érdeklődés az új technológiák (mint például az építészet), a virágzás iparművészet.
Modern próbálta ötvözni a művészeti és használati létrehozni munkáihoz kapcsolódó szféra szépség minden területén az emberi tevékenység. Más országokban is nevezik a „Tiffany” (megnevezett LK Tiffany), az Egyesült Államokban, „Art Nouveau” és «századfordulós» (. Szó szerint „a század végére”) Franciaországban a „Jugendstil” (vagy inkább " yugendshtil. "- ez Jugendstil, a cím 1896-ban alapították az illusztrált magazin Die Jugend) Németországban," Art Nouveau »(Secessionsstil) Ausztriában a” Nouveau stílus »(modern stílus, karakter 'modern stílus') Angliában.” Liberty-stílusú "Olaszországban a" modernizmus "Spanyolországban, a" Nieuwe Kunst "Hollandiában" fenyő stílus »(style sapin) Svájcban.
Az 1860-1870 években Európában túlsúlyban eklektikus stílusban, ami abból állt, idézve és megismételjük az előző művészeti stílusokat.
Az 1880-as években, a munkálatok több művész kezdték el fejleszteni egy új stílus, amely ellentétben áll az eklektika új művészeti technikákat. William Morris (1834-1896) hozta létre a belső ihlette virág díszek, és Arthur McMurdo (1851-1942) használta elegáns hullámos minták a könyvben grafika.
Jelentősen befolyásolja a szecesszió volt a japán művészet, amely egyre inkább megfizethető a nyugati kezdete óta a Meiji korszak. Art Nouveau művészek is merített ihletet a művészet ősi Egyiptom és más ősi civilizációk.
A leglátványosabb jellemzője modernitás elutasította a derékszög és a sorok mellett egy sima, ívelt vonalak. Art Nouveau művészek gyakran vette alapján a számok dísztárgyak növényvilág. „Calling kártya” E stílus a hímzés Hermann Obrist „ostorcsapás” (vagy második neve „ciklámen”).
Hímzések Hermann Obrist „ostorcsapás”
Modern próbált eggyé szintetikus stílust, amelyben az összes elemet az emberi környezet készültek ugyanúgy. Ennek következtében ebben az időszakban a megnövekedett érdeklődés az iparművészet: belsőépítészet, kerámia, könyv grafika.
Az európai országokban kezdett alkotni különböző művészeti egyesületek dolgozik egy új stílus: „International Exhibition Center of Arts and Crafts” (1888), az Egyesült Királyságban, „Egyesült Művészet és kézműves műhelyek” (1897) és „A német műhelyek iparművészeti” (1899) Németországban, "Wiener Werkstätte" (1903), Ausztriában, "Nansiyskaya iskola" Franciaországban a "World of art" (1890) Oroszországban.
Art Nouveau terjedt növelte a világ kiállítás, amely bemutatta a modern technika vívmányait és iparművészeti. A leghíresebb szecessziós volt a párizsi világkiállításon 1900-ban. 1910 után az érték a modernitás halványulni kezdett.
Divatirányzatok MODERNA.OBSCHIE.
Art Nouveau, mint egy különleges stílus érvényesült a 19. század végén és a 20. század elején. Kitüntette magát az összes művészetek. Élénken bemutatott szecessziós dekoratív és iparművészeti, valamint a belső a ruha. A ruha, a fő trendek szecesszió eltúlzottak övvonal, míder átfedéssel előtt, feszes csípő jelentősen megnövelhető lefelé a térd szoknya. ruhák tervezési adta a női alak S-alakú alakja és hasonlóságot egy fordított liliom. A rengeteg csipke, tüll boa, toll, dekoráció csipke, hatalmas kalapok, virágokkal díszített, fátyol befejezte a ruha. Amellett, hogy a ruha hosszú volt gyöngyök, láncok, toll-legyezők, lornyon, kesztyű, egy kis kézitáska egy hosszú vezeték, a nyári hónapokban - csipke napernyők, kiszolgálva a nád. Mindez hangsúlyozza a törékeny és mulandó átlátszó női megjelenést. Kedves lánc mellénye volt a kedvenc, és nagyon tekintélyes dekoráció férfiak. Kis nézni egy hosszú láncot kopott a nyak körül és egy nő. A kedvenc motívuma a szecesszió volt összefüggésben témákat tenger - liliomok, alga, még sellők.
Divatos szövetekkel elsősorban selyem - chiffon, taft, krepp de chine, muszlin, brokát, hanem a használt szövet, velúr, bársony, ismétléssel, befejező szolgál több mesterséges virágok, szalagok, sál, fodrokkal, redők, sujtás, szalagok a moaré és fémes taft halmozott rozettákat, csipke, applied, festés, batikolás, gyöngysor, arany mishuroy.Na formái női viselet befolyásolja számos oka van, amelyek közül nagyon fontos volt a vágy, a jobbágyfelszabadítás, a harc az oktatás, a civil nők jogait.
A fordulat XIX - XX század megváltozott társadalmi helyzetét a nők voltak a nők - a tulajdonos az ipari vállalkozások, írók, művészek, csak ügyintézők. Egyre több nő van - az orvosok, tanárok, ápolók. Szigorú üzleti néz dolgozó nők sugallják kényelmes ruhát, és az első alkalommal a női gardrób megjelent Taller jelmez, amely egy kabát és szoknya (sötét szín). A nők egyre nagyobb visel szoknyát és blúzt, gallér díszített csipke, hímzett vagy csipkéből készült rátét. Világos felső, sötét alsó - ez az „új” a divat az idő. Felsőruházat szolgált pelerin, mantillák, kabátok, dzsekik és kabátok palásttal és stand-up gallér.
Mivel a 90-es években általában állandóan változik az élet ritmusát - a mindennapi életben, amellett, hogy a vasút, magában foglalja a személygépkocsikat. A 20. század elején, ott repülőgép eszközök az emberek életében közé fotózás, mozi, akik még szélesebb elterjedt divat a világ, így több nemzetközi. Az év második felében a tizenkilencedik század az a tendencia, a demokratizálódás divat lesz a további fejlődés a huszadik század elején.
Alkalmi divat nagyrészt alakult hatása alatt a reformmozgalom az ébredés a női ruhák, elutasította a fűző és a sport divat. Sport hatálya alá tartozó tevékenységek a társadalom minden rétegének, különösen a fiatalok. Kerékpározás, lovaglás, krokett, tenisz, úszás - ez a kedvenc sport fordulóján a tizenkilencedik és huszadik században. Megjelenés a széles körben használják a sport és a fürdőruha. A szekrény a szegényebb emberek válnak kötelezővé levehető gallér és mandzsetta, és néha egy ingét, lecserélve az ing.
Art Nouveau divat megérintette és frizura, amely azért jött létre a segítségével egy hullám, divatos vörös haj fésült fel, rendezett görgők, és hátul - fény és tűzött egy speciális hajtű teve. Akkor jelenik meg, édesség gyártás (termelés kész ruhák értékesítése). Nagy hatással fejlődését az édesség volt egy találmány és bevezetés a ruházati gyártó gépek, amelyek növelték a termelékenységet 17 alkalommal. A megjelenése édesség második felében a tizenkilencedik század hozzájárult a egyszerűsítését a vágás, számának csökkentése a részek, amelyek ennek következtében megkönnyítette a szabás. divatdiktátor volt Párizsban, műhelyek tartó vásárolni mintákat a ruhák és felsőruházati a legjobb szabók Párizs és kiállította őket később, mint a munkahelyi modell. A kisebb üzletek végrehajtott megbízások adatai divatlapok, aki a párizsi kéthetente.
A Simbirsk a palota utcai boltban volt kész férfi ruha A. Kabanov, amikor a behozatal kész ruhát cég „M. és J. Mandl” Moszkvából. Ez a cég volt üzlet a nagyobb városokban Oroszországban. Tehát, mint a modernista trend a divat és tartott a három szakaszban. Az első - a 1900-as évek feltételezhető a helyes testtartás számadatok kiterjesztették a vállakon „Gigot”; szoknya volt egy harang alakú, hosszúkás súrlódás szoknya, díszítve fodrokkal. Második - 1901-1905 év, amelyet az jellemez, az S - alakú sziluettje és nagy kalap, de több természetes váll; expandált puff hüvelyek eltolódott a könyök; gazdagon díszített szoknya, rövid súrlódás. öltözék S - sziluettje egy teljes mellkas és vékony derék (55 cm) elérjük, és speciális fűző fodor. A felső rész az ábrán előre döntve (ún galamb mellkas), gyomor, az alsó része a test, mintha mögött a tetején. Leaf lezárták cipzáras hátul horog, gazdagon hímzett és csipke betétek elöl és csipkegallér A harmadik - 1905 - 1907gody jellemezte rövidebb szoknya, hogy kissé nyitott toe cipő és szinte mentes a dekoráció; sziluettje fokozatosan visszatért a normális függőleges helyzetbe.
„Art Nouveau” stílusú ruha első évtizedében a huszadik század, és a tendencia, hogy hullámos formák és a folyadék vonalak okoz egy új alakot női viselet - tunika kivágott ruhában aszimmetrikus textúrázó áttetsző szövetek Időrendben között a jelmezek az első szakasz és a harmadik - 20 éves, de ezen idő alatt kecses , titokzatos, rejtett selyem keleti luxus WC hölgy, gyengéden legyezte magát, átalakult aktív, nem akarja betölteni a test réteg ruhát, saját lázadás kezdete Olvadás nő.
Ő már nem akarja rejteni a gyöngyház bőr alatt csipkés napernyő, kifejezi a szabadság révén az öltöny. Ehelyett érdekes, és sok már nem érthető alkatrészeinek nevei női ruhák »bevetés de bal«, »truakar«, »Matin« megjelenik »munkaruhát«, »estélyi«. Ez egy elegáns konstruktivizmus, de valahogy van egy megható nosztalgia a napon fűző és kesztyűt, ahelyett lelkesedését az innováció konstruktivisták. Talán még mindig nem túl messze tőlünk időben térben. Modern divat egyre inkább vonzza a történelmi örökség a múlt, a divat szecesszió kortárs tervezők jelmez stylistok, különösen érdekes.
Art Nouveau és Art Nouveau.
A XX század elején, vagy inkább az első évtizedben, mint az elmúlt évtizedben XIX- század művészettörténet jellemzi az Art Nouveau stílus - a stílus kézzel rajzolt és a mesterséges vonalak, ahol minden formája alárendelt írva egyszer és mindenkorra vonalak, rugalmas és nyúlékony, mint vicsorgó és kötelező formában téma. Divat a XIX században, tele új trendek, a divat ismétlések elmúlt időben. Ismét egy hullám emelkedik az empire stílus: divatos csipke és virág dísz. De ha az a század elején volt vonzó divat görög és római antikvitás, a végén meg - függők a kultúra Kréta és Japánban.
A női ruha Nouveau nyilvánul meg görbe vonal S-alakú alakot, amely úgy értük el, komplex a fűző. Nagy kalap, a rengeteg dísztárgy, csipke köpeny, hatalmas kalapok és hosszú sziluett - mindez tipikus női ruha Art Nouveau.
