Hogyan kell felhívni a karakter egy retro stílusban - egy magazin
Meg kell érteni minden olyan pillanatot, és figyelembe kell venni a munkájukat. Az Ön feladata az, hogy alkalmazkodni, tanulni, válaszoljon, és megtalálja a vizuális megoldások nem csak a megjelenése a karakter, hanem az egész az animáció, és még a teljes játék térben. Segítségével a karakter testesíti meg ötleteit, és tisztább, mint te, annál pontosabb a munkatársak (modellezés, animáció, stb) képes lesz, hogy az ötlet az élet.
Úgy vélem, hogy ez nem csak az a képesség, hogy dolgozzon, de a képzelet, a kreativitás, a képesség, hogy hozzon létre egy egységes arculat és megértését igényeit a társaság. Kulcs - egyértelmű fogalom, amit a világ a karaktert.
1. A kutatás a téma, és a fejlesztési elképzelések
A kreativitás - a nyelv, amellyel kifejezni a kreativitást. Ez éppen olyan fontos és értékes, mert a rajztudás.
Festmény, rajz, szobor ... ha dolgozik egy új ötlet, nem számít, milyen anyagból csinálja. Ezen a ponton úgy dönt, hogy táplálja az ötlet a probléma, és a legjobb módja, hogy ezt - egyszerűsíteni a dolgokat, amennyire csak lehetséges.
2. beállítás
Amikor létrehoz egy új karaktert, szeretem, hogy azt egy másik környezetben: minden médium megvannak a maga sajátosságai, amelyek megnézi a karakter egy új perspektívát, amely viszont találkoznak új és érdekes ötleteket.
Azt kell mondanom, hogy az ötlet nem mindig jön hozzám az asztalomnál: néha előfordul, hazafelé egy pohár valamit barátaival a bárban, miközben séta a parkban, zenét hallgat, vagy egyszerűen csak megfigyeljük az emberek. Visszatérve a munka, megpróbálom felvázolni a gondolataimat a lehető leghamarabb, amíg még friss a memóriában.
3. Toll és ceruza
Elkezdtem munkát én retro karakter ceruzával vázlatok. Szeretem a grafikai munka, mert bennük dolgoztam ki a leggyakoribb alakot. Amint jöhetnek szóba, egy bizonyos ötlet, én továbbra is dolgozik rajtuk a Photoshop.
Ettől a pillanattól kezdve minden munkát viszünk Photoshop, mert annak segítségével azt könnyen szerkeszthetők a vázlatot, és módosítsa az adatait a saját.
4. Az első vázlatok
Nézzük ásni a hangulatot a 80-as évek! Mielőtt belevágnánk, csinálok egy kis kutatást. Szeretem, hogy tanulmányozza a témát, mielőtt elkezd dolgozni vele, de igyekszem, hogy ne vezessen az anyagot szeme előtt, amikor elkezdem felhívni: ez könnyebbé válik a saját ötleteit. Ezután dolgozott a fekete-fehér vázlatot, összpontosítok kötetek, világos és sötét területek.
5. a redők szövet
Ez az én kis trükk, hogy képviselje a ráncok a ruhákat karakterek: először hozzon létre egy lapos ecsettel egy kis textúra (stroke nézett mene „számítógép”), majd az ablakban «Természetes Brush Media ablakhoz» (természetes ecset beállításait tartalmazó ablakot) Megjegyzem, az oszlop „alak Dynamics »(változó alak), és válassza ki a szög Jitter a Pen nyomás.
Lehetővé teszi, hogy a csuklóm egy kicsit furcsa, és meg kell szokni, de ez egy jó módja annak, hogy felhívják a ruhákat a legvalószínűbb.
6. Az első színes stroke
Hozok létre egy új réteget a tetején a munka és a rajzolás megkezdéséhez színű. Néha válasszon egy külön területet, hogy szeretnék festeni, és használja a „Lasso” másolat az eredményt egy külön réteget, és próbálja a különböző színkombinációk segítségével «Hue / Saturation szerszám» (szabályozási eszköz árnyalatú telítettség).
7. Saját Canvas
Szeretem használni rétegek jobb szervezése a munkám, de mégis inkább egyesíteni az összes réteg egyetlen, amint továbbra is teljesülnek kezdetben, továbbra is felhívni egy sima, egyenletes vásznon. Így az egyre közelebb a hagyományos, mert kapok impulzív, még támaszkodhat intuíció és az ösztön. Ha kell, hogy semmiféle beállítást, azt használja az eszközöket a „Pen” vagy „lasszó” közvetlenül a képen.
8. Draw festőien
Számos módja van, hogy a munka több festői: egyszerűen alkalmazhat textúra egy új réteg tetején a munkát, vagy add textúrák a kefe.
Inkább dolgozni egy sor texturált kefék, így simítás alacsony szinten. Próbáld meg használni a különböző ecsetek és rétegek beállítások ablakban munka közben, hogy érdekes megoldások és új hatásokat.
9. Fordítsa az ellenőrzés és
Csináltam egy „legrövidebb út”, a Photoshop és bármikor, viszont az image: ez lehetővé teszi, hogy ellenőrizze, hogyan dolgoztam az anatómia és arányait, valamint találni egy olyan területen, ahol meg kell valamit korrigálni.
Én mindig is egy színes réteg tetején a fekete-fehér mintás; míg az aktív marad. Gyakran ellenőrizze rajta, hogy én dolgozni kötetek és formájú színű.
10. Készítsen egy ecsetet működés közben
A munka során én egy tiszta darab vászon próbálja ecsettel is. Egyszer készítettem egy kefe kívánt szabályozásával alapértelmezett beállításokat a természetes kontroll ablakban kefék ( «Természetes Brush Media ablak»).
Például ebben az esetben, hoztam létre egy ecsettel egy minta négyzetek, amelyek később dolgozott szerszám alakváltozás (Warp eszköz), hogy mentek a biztonsági öv formában. Inkább közvetíteni egyfajta textúra, vagy olyan anyag, ecsettel, sokkal kevésbé képek használata.
11. görbülete és simítás
Én is a saját ecsetet, hogy megteremtse a bélyegző a lány, és utána a „görbület” eszköz, hogy jobban „fel” ez a szám. Ezek az eszközök jó beállítására formák egésze és az egyes kanyarban. Ha ki kell javítani semmilyen részletet, azt válasszuk ki a „Lasso”, majd nyomja meg a Cmd + Alt + C és a CMD + Alt + V: vág ki a kívánt területet, és tegyük egy külön rétegen. Ott elvégzik a szükséges változtatásokat, és egyesíti rétegek, és továbbra is dolgozzon.
12. simítások
Adhatok egy mezőt, vagy fordítva kissé elmosódott a kép, hogy fokozza a hangulatot, és korrigálja a színegyensúly, fényerő és a kontraszt. Néha használok egy nagy puha kefével, sok simító és mosás az építményben, vagy add hosszú árnyékok túlnyúlik a lemez síkjából.
Néha válassza az egyes tárgyak élénk színek (add szaftos árnyalatok külön réteg tetején a munkát). Miután egyesíti az összes réteg, és adjunk hozzá egy kevés fáklyát.
13. Vizsgálja meg a karaktereket
Az egyik legfontosabb szempontja az egyes karakterek - ez az ő története. Tehát én hozzá ehhez a számhoz még mindig az egyik kis karakter, egy kis robot, mint a Rubik-kocka.
Ez nagyon fontos: meg kell tudni a karakter mindent, mielőtt azt mutatják, hogy a világon. Minél többet tud róla, annál jobban megérteni, hogy pontosan hogyan kell vizuálisan benyújtja ezt a karaktert, hogy ő valóban életre.
