egész világ
Architektúra és színházi szükségünk van egymásra több, mint amilyennek látszik első pillantásra. A történelem e összefonódása tart több évszázados - és minél több, annál erősebb a kapcsolat közöttük.
Díszlet, szemben a festmény - a munka helyet
Sokan tévesen úgy vélik, hogy a szakma „művészeti vezető” és a „grafikus” kizárólag tájékoztató jellegű, a művészeti oktatás. Elfelejti, hogy ez ugyanaz a művész, építész képesnek kell lennie arra, hogy a munka nem a lapos vásznon, és a térben.

De az olasz festett a birtok a színházi díszletek, hogy válnak a fő értéke, és néhány éven belül a felfedezés után, sőt helyébe színpadi színész. Szemtanúk beszámolója szerint festeni őket kezd összeomlani, és Yusupov, igyekszik megőrizni a munkáját Gonzaga, csökkent az előadások száma játszott a minimum.

És ez volt, hogy megőrizze ezt. 12 dekorációk, festmények és a függönyök, írt rá jellemző egyfajta perspektíva Gonzaga, egyrészt, kiterjesztése az építészet, a színházterem egy oszlopsor mentén kerülete - a teljes illúzióját kötet, ahogy az ember azt mondja most - 3D-hatást. Másrészt, mindegyik telt egyedi hangulatot. Ő terjed a függöny - és tekintete megnyitotta a piros-szürke-barna „börtön” komor pincéjében. Silver „templom”, ezzel szemben, akkor egy nagyon világos benyomást „malachit terem” - egy világos, ami egy érzés hatalmas tér - jó meglepett és megdöbbentett.
Annak idején Gonzaga len váltották egymást, mintha varázsütésre - és kap egyfajta „dekoráció teljesítmény”, amely színészek valóban nem volt szükség. Olasz építész nevezte „zenét a szemét.” Tehát tulajdonképpen most divatos média kiállítási méret, ha festés összhangban a fajta forgatókönyv szerint továbbított hang kíséretében, feltalálta a XIX. Az egyetlen Kár, hogy annak ellenére, hogy a vágy, hogy mentse a remekművek a művész Prince, túlélte a korunk, nem minden - négy készlet és függöny. Azonban mi marad elég, hogy megcsodálják a készség a Gonzaga-díszlettervező.

Díszlettervező, valamint egy építész képesnek kell lennie arra, hogy minden

Díszlettervező kell lennie egy tökéletes tervező az egyes tételek - mind fogalmi, hiteles művészeti tárgyak és a funkcionális, mint ahogy ma is. Még, hogy jobb lenne azt mondani, multifunkcionális - a különböző lehetőségek használatát és a különböző jelentése van. Az öntött Petra Fomenko „Ő volt címzetes tanácsos” díszlettervező Stanislav Morozov egyesül egy szerkezet egy asztal és egy ágy, és az ő kellemetlen mindkét formát ölthet jelzi rendezetlen élet a főszereplő inkább, mint bármi más. A „rohadt vödör” a spravleniya természetes igényeit ugyanazt játszani csodával határos módon válik a trón és még koronát. Ilyen a szimbolizmus, gyakran nőnek ki, hogy szükség van minimális eszközökkel jólétet tekintve az ideológiai tartalmát a vizuális nyelv. Díszlettervező, építész, nagyon gyakran korlátozott összegű méter, és az összeget a felhasznált anyagok. Morozov jól ismeri - egyszer ő építette a házat Bajkonur. És most - a Tisztelet Artist, az ország dolgozott Efros, Viktyuk, Kozakov váltotta vezetője a tanszék scenography a GITIS Sergeya Barhina kolléga.

Barkhin, amely, mint Morozov, tartják magukat a papír építészek, szinte 80. Ettől eltekintve azonban a tanítás, nem tudta elhagyni a színházat: csak utolsó szezonban a Majakovszkij Színház, a premier az ő részvételével. Vezető Mindaugas Karbauskis tegye a „Gyümölcsök felvilágosodás” által Lvu Tolstomu. És ha Morozov a „tanácsadó” látjuk, hogy a tárgyak átalakulnak, mint a történet előrehaladtával, a a játék Tolsztoj klasszikus konfrontáció a két világ között, mesterek és szolgák, a szubjektum - tükör - beavatkozik a cselekmény. Üres ovális közepén a jelenetet - a határ közötti szembeállítható világok, mind a látható és láthatatlan. És minden átlépő hogy a határ menti kíséretében fény és hanghatásokkal jár egy drámai fordulatot.

Díszlet - a kölcsönhatás a „Vevő” és a „vállalkozók” és a csapatmunka
Sergey Barkhin szenteli sok éves tanítási módszerek scenography mindig megfogalmazott ezen a ponton nagyon világosan. „Az érkezés a színházi építész természetes - mondta egy interjúban a könyv Alexander Smolyakova” Ugyanaz GITIS”. - Művészek a klasszikus orosz iskola sokkal jobb, mint beszélgetni néhány kelléket, ácsok, a rendező, aki csal, a rendező, aki izmuchal - egyszerűen ugyanaz, mint ő, barátom csinál egy falfestmény Kazahsztánban élő szabad életet és pénzt " . Nem minden építész, persze, több érzéke és szervező és diplomata, de mentálisan is készen áll rá, és építészeti iskolák ma, a hallgatók legalább a minimális alapjait az irányítás.

És amellett, minden projekt - ez az eredménye a parancs, nem az egyéni teljesítmény. Az építészeti Iroda visualizers, tervezők, mérnökök és tervezők - és a színházban jelmeztervezők, világítás, színpadi mechanika. És ez nagyon fontos pont, amely megkülönbözteti a díszlettervező egy portréfestő, és még közös az építész: az utóbbi megvalósítását célzó eszméiket, utalva bevonni a harmadik, a negyedik és így tovább magánszemélyek. És míg ő személyes érdekek és a mértéke önmegvalósítás - nem az első helyen.
„A legnehezebb talán szokatlan működési mód, - mondja a főépítész Moszkva, Sergei Kuznetsov portál Moszkva Arhsoveta Projekt ünnepélyes megnyitása regisztrációs” Helikon-Opera”. - A színházban minden együtt dolgozni: a művészek és a lakberendezők, és a cég, ezért kellett alkalmazkodni, különösen azért, mert a fő a színpadon - a színészek, míg az architektúra itt szerepet tölt be a támogató és díszített a cselekvésre. "


Díszlettervező, valamint egy építész - elsősorban művész gyakorlatok
Ez azt jelenti, hogy, ami a táj, díszlettervező kell venni, hogy „ez mind kell viselni.” Mi van, ha a hősnő, hogy gyorsan fel a létrán, a létra olyannak kell lennie, hogy minden egyes alkalommal, amikor nem megbotlik. Ha közben játszik valaki hosszú ideig ült a kanapén - kanapé jó lenne, hogy egy kényelmes, nyugodt testtartás karakterek nézni természetes. Díszlettervező nem egyszerűen kihúzzák a gyönyörű illusztrációk - tervez a teret, hogy az emberek benne „élő” sok órán át. „Két dolog, művészek külföldi személy jellegű építészet: Először is, a figyelmet a rend, másrészt - ügyfélszolgálati” - bízik Szergej Barkhin ugyanabban a könyvben.

Építész soha nem fáj, hogy egy kicsit a díszlettervező
Viszont van néhány készség, hogy mesterien díszlettervező - és ki nem árt mester építész. Például az az elv, megalakult a tér körül a rituális - alapján kik és hogyan ezeket a rituálékat végzünk. A színházi előadás az ilyen rituálék mindig van egy pár, tervező hiszi őket együtt a rendező. Például, „gyümölcse felvilágosodás” szimbolikus „tükör” a hősök a két világ állandóan „nézd”.
De még hétköznapi életben sorozatából áll rituálék. építész feladata - az azonosítást (vagy akár dopridumat), és ennek megfelelően módosíthatja vetített térben. Ez a nagy Fedor Shekhtel „nőtt fel” a tervező a színház művész: az első kirúgták az Akadémia, és a jogot, hogy építsen adományozta csak több nagy horderejű, és a sikeres projektek együtt a vállalkozó Lentovskogo. Az 1880-as években ez csak a csúcs a dicsőség és a szervezett a fővárosban szórakozást ünnepek és ünnepségek, amelyek Shekhtel felhívta a jelmezek és készletek.
Azonban még egyre elismert építész és az épület több mint egy ház, Shekhtel nem szakadt miatt a színház, és rendszeresen végzett megrendelések több. És ez az a ritka eset egy építész és díszlettervező ragyogóan játszott mindkét szerepet ugyanazon időben.



Tehát, ha figyelembe vesszük a papír architektúra külön munka, akkor Ilya Utkin tartott nem kétszer, hanem háromszor - és minden, köszönhetően a scenography. A végén van az építészet, hanem egy nagy táj? Az egész világ - a színház és a feltalált audio, amelynek során a közönség által vezérelve az utasításokat a hang a fejhallgatón, járják a várost, és nézte a bennük élet, mintha kívülről, egy elképzelt színpadon. Amit ezek a városok, hogy egy képzeletbeli közönség a végén kiáltotta: „ráadás”?
A válasz az, hogy keresse meg, uraim építészek tervezők.
