Március a művészetem - transzperszonális művészetterápia
Transzperszonális művészterápia - a Lét határainak megnyújtása.
Olyan világban élünk, ahol szokás szerint figyelmet fordítunk a jelentés és a boldogság külső forrásaira, de mindegyikünkben vannak olyan kulcsok, amelyek erősebbek, boldogabbak és jobban képesek lesznek.
És a sok kérdésre adott válasz lehet olyan egyszerű, mint néhány perc beszélgetni magaddal.
Hagyja, hogy ez ne legyen belső párbeszéd, amelyet újra és újra egy bosszantó rekord csúszik. Ezt megtehetjük egy ceruzával vagy ecsettel, majd aztán, miután megnézzük, mi jött ki a képből.
A művészterápia egyszerű és csodálatos módja a felszabadulásnak, a belső bölcsesség elérésének módja, amelyet saját személyes képeink sugároznak, valamint a gyógyítás alternatív módja.
De nem kell művésznek lenni a művészeti terápia gyakorlására. Csak ceruzát, ecseteket és festékeket kell bevinnie, és hagyja, hogy maga a munka, természetesen és szabadon áramlik az ujjaitól.
A művészetterápia megtanít minket, hogy megértsük a szimbólumok nyelvét nem az "elme" szintjén, hanem az érzést és a látást, amit rámutatnak, kölcsönhatásba lépnek velük, az energiabe és a képek varázsába merülve.
A transzperszonális művészi terápia lehetővé teszi a résztvevők számára, hogy a gyógyulást és az erőt keressék. A transzperszonális megközelítés jellemzi az én, a szubjektív tapasztalat határait.
Tanulmányozta a megváltozott tudatállapotokat, a "transzgresszív" tapasztalatokat. Mindig hajlandó találkozni az ismeretlen, misztikus, hogy lehetővé tegye a létezését.
Ez az a veszély, hogy megkérdőjelezzük az önmagunkkal és a környező valósággal kapcsolatos gondolatokat. A félelem, hogy elveszítjük önmagunkat, a merev, szűk pszichológiai struktúrák haldoklása szorosan kapcsolódik a leküzdéshez.
Nietzscheanban "felugrottam magamról". mélyebb és átfogóbb tudást szereztünk a valóságról - fizikai, mentális, szubjektív.
És furcsa módon. nem ért egyet az önmagával kapcsolatos ötletekkel, a határtalan tudattalan, természetes természet felé terjeszkedve, valaki az igazi lelki lényegének megszerzéséhez, az individualizációhoz jön.
Elérése (helyreállítás) pszichés teljességet (individuáció, az integráció a tudat, önismeret) - a folyamat találni egy ember lelki harmónia, a „termelő pszichológiai” egyedi”, azaz külön, nechlenimoe egység integritását, amely tartalmaz - ha szükséges -, mint a láthatatlan régió tudattalan és tudatos „(Jung).
A belső világba való transzperszonális út lehetséges, például meditáció útján.
A meditáció olyan állapot, ahol az élet megengedhető, hogy saját természetes természetére menjen - anélkül, hogy irányítaná, irányítaná, manipulálná és megteremtené saját szabályait. A természetes spontaneitás állapota a meditáció, nem kell valami különlegeset tennie - egyszerűen csak. A meditáció a feltételes gondolkodáson túl egy mély relaxációs állapotot visz át, ahol magasabb szintű tudatosságot érhet el.
A rajzolt képek olyan kulcsok lehetnek, amelyek megkönnyítik az általuk viselt információk, ötletek és jelentések megértését.
A számok különösen hasznosak, ha nehéz szavakat kifejezni a múlt elnyomott érzelmeivel és traumáival, a válságokkal és a jelen megoldatlan kérdéseivel.
Segíthetnek az életátmenetben, a veszteségben, a bánatban, a testképben, a kapcsolatokban rejlő problémákban.
Rajzolva új ötleteket fogalmazunk meg magunkról és a külvilágról, ami viszont pozitív növekedéshez és gyógyuláshoz vezethet.
Először is, a tudást elgondolják a meditáció.
A meditáció mélyen gyökerezik a történelemben, és számos kultúrában hagyományai vannak. A meditáció csend és béke, nyugtató magatartás.
A meditáció segít a pihenésben. felszabadítja a felgyülemlett stresszt, és bátorít bennünket, hogy nyugodtabbnak érezzük magunkat. A meditáció meditálásán keresztül nyugtatva az elmét, fokozatosan tudatos tudatunkat használhatjuk, hallgatva csendes hangját. és vizualizálja az ott tárolt adatokat.
A meditáció után, fel tudjuk használni bármilyen művészeti kellékek kifejezni, és fedezze fel magukat a formák, vonalak és színek jelennek meg, hogy szabadon és intuitív módon, és az áramlás a papír terébe ceruzák és tollak, úgy, hogy a jelentését gyakran felerősített, és egyre inkább világos számunkra. A képeken megjelenített képek, jelentéseik csak az Ön számára, nem pedig valaki másra vonatkoznak. A transzperszonális művészterápia egy ügyfélközpontú, nem diagnosztikai eszköz.
A transzperszonális művészetterápia nem korlátozódik az egyetlen rajzra. A festékek vagy az agyag fizikai anyagként használható a tapintható érintkezés javítására. Más eszközök közé tartozik az álmok feltárása, maszkokkal való munka és mandala készítése.
Az ókortól kezdve a művészet szerepet játszik az ember egészséges szimbolikus kifejezésében, ez volt a gyógyító rituálék fontos része.
A teremtés és létrehozás szükségessége az alapvető emberi szükségletek egyike, ugyanaz a természeti tulajdonságunk, mint a nyelv.
A különböző civilizációk korai munkásságai tárgyakat, például állatokat és madarakat ábrázoltak. Ez látható az egyiptomi hieroglifákban, amelyek a szimbólumok használatát bizonyítják, hogy értelmet adjanak.
A modern kultúrákban, valamint az irodalom előtti közösségekben a művészetet a betegség szimbolikus gyógyítására használták fel, és fizikai és pszichológiai megkönnyebbülést értek el.
A tibetiek homályos mintákat is használnak mandala formájában, amely az imádság és a gyógyítás szándékának középpontjában áll.
Mindkét képzőművészeti forma vizuális és szimbolikus, és átalakításra és gyógyításra szolgál.
Számos kultúrában a maszkok létrehozását az önmegőrzés kulcsának tekintették, de az erős érzelmek, például a félelem és a szorongás kifejezésére és ellenőrzésére is használták.
Néhány afrikai és dél-amerikai közösségben a maszkok feltehetően azért készültek, hogy megvédjék a gonosz erőket, és segítsenek a tulajdonosnak egy erős állattal és szellemmel való identitás használatához, hogy megszerezze erejét és tulajdonságait.
A sámán munkája szorosan kapcsolódik a transzperszonális művészetterápiához.
Itt a tudatosság megváltozott állapotát használjuk a képekhez a gyógyulás állapotának elérése érdekében.
Az a meggyőződés, hogy a művészet megváltoztathatja és megváltoztathatja az embereket, az egyik oka lehet annak, hogy a művészet terápiás jellegűnek és még mindig terápiának tekinthető.
Gyógyulás a művészetben
Frida Kahlo, egy mexikói szürrealista írta számos önarcképet, amelyek feltárják és kifejezi fizikai és mentális küzdelmét.
Mint egy gyerek, ő szenvedett gyermekbénulás és a veleszületett gerinc problémák a későbbi életben elszenvedett szörnyű autóbalesetben, amely szintén hozzájárult a súlyos fájdalom és egészségügyi problémák, amelyek folyamatosan aggódott érte.
Írt egy csomó, és létre több mint 800 darab festmény, és még levelet írt az elmúlt évben az élete „, rajzolok hatalmas kiterjedésű búza mellett felhős égbolt, és nem haboztam, hogy kifejezze a szélsőséges szomorúság és a magány.
A kreatív folyamat során az emberek gyakran elfelejtik a betegségüket, és felszívódnak egy olyan műalkotás folyamatába, amely képes az egyik erős terápiás vádat hordozni.
A gyermekek által elszenvedett sérülés lehetetlen elképzelni, hogy elvesztették szüleiket, testvéreiket. A gyermekek közötti trauma leggyakoribb hatása az volt, hogy képtelenek beszélni. Art terápiás osztályokat nyitottak meg, hogy a gyerekek kifejezhessék magukat, mert a szavak nem álltak rendelkezésre a szorongások és veszteségek mélységének leírására.
A veszteség egy univerzális élmény. Az egészség elvesztése, a szeretteink, a munka vagy az otthonunk mélyen elrejtőzi az érzelmeinket életünk egy bizonyos pontján. Ez elhagyhatja az ürességet, és megkérdezi: "Miért én?"
Azonban a nagy veszteség pillanatában a kétségbeesés sötétségében megtalálhatóak a bölcsesség drágakövek, amelyek a gyógyulás erőteljes formája és a személyes növekedés elérése.
Eszközök a transzperszonális művészetterápiához
A maszkkal való munkát felhasználhatjuk arra a helyzetre, amelyben vagyunk. világosan mutatják az érzelmeket, hogy felfedjék a maszk mögött álló személyt. Maszk rajzolásával meghatározhatjuk a maszkot is.
Mandalas (szanszkrit "szent körökben") számos kultúrában használták a meditáció eszközeként. Elhoznak minket a központba, segítenek nekünk koncentrálni és biztonságos konténereket biztosítani. A homok mandala által készített tibeti szerzeteseknél a folyamat a meditáció egyik formája. Köröket használhat a képtartalomhoz. Mindenhol láthatók életünkben - nem mindig veszi észre őket. Mindenki, aki ismeri az asztrológiát vagy a Tarot tud a Zodiákus köréről vagy a Tarot kártyák kerekéről.
Jung úgy vélte, hogy a mandala kifejezése önmagának és egész személyiségének, az emberi psziché pillanatában tükrözi és bemutatja a változás és az átalakulás lehetőségeit. ez az út a központunkhoz, egyedülálló személyiségünk felfedezéséhez.
A Clay hasznos eszköz a transzperszonális művészetterápiában. Nagyon földelt, ezért természetes anyag, és segít a figyelemre és az érzésekre összpontosítani a jelen pillanatban.
Az álmok vizuális effektek, amelyek közvetlenül a tudatalattiinkból származnak. Ők küldhetnek válaszadóknak a problémáikra adott válaszokkal, vagy megijeszthetik minket, mint a szörnyeket, és elborzadva és rémülve hagynak bennünket. Tározóként viselkednek, megtanítanak transzperszonikusan, összekötik a belső világunkat a külső valósággal. Képesek a gyógyításra és a transzperszonális utazásra.
Papíron ábrázolhatjuk őket, megnézhetjük a történelmet és megerősíthetjük az itt rejtőzött képeket. Ők a belső univerzum. Mindazonáltal ez az Univerzum, amelyet elfelejtünk, amint belépünk a valós világba.
Valóban nem kell messzire mennünk ahhoz, hogy teljes legyen és megtaláljuk magunkat; csak meg kell vizsgálnunk a saját egyedi belső világunkat, ahol valódi "boldogságot" találhatunk.
Minden alkalommal. amikor megtudjuk magunkról, Cs valami új, érintkezés után a művész munkásságát, akár rajz, szobrászat, tánc vagy metaforikus üzenet a vers, nyitunk a rendszeres része a lmchnogo, most csatlakozott a Forma integritását.