Bármely webhely
Vrubelt érdekelte a jó és a rossz kérdése, az ember létezése és helyzete a világon. Tehetségének segítségével megpróbálta összekapcsolni és animált képet alkotni a világról, amelyben minden téma saját életét él. Vrubel természeteiben és a Man tapasztalatai egy egészben egyesülnek.
Mikhail Vrubel kreatív pályája
A fiú kora óta foglalkozott festéssel. Ötéves korában tanult a rajziskolában, és hét - a Szentpétervári Egyetem Társaságának a művészek ösztönzésére. A gimnázium befejezése után a Vrubel belépett a Szentpétervári Egyetembe, ahol tanulmányozta a jogtudományt. De ugyanakkor nem hagyta el a festészeti osztályokat, a Művészeti Akadémia esti óráiban. 1879-ben, az egyetemi diplomát követően, Vrubel a Művészeti Akadémián tanult, ahol négy évig tanult.
Az Akadémián végzett munkát követően a művész felajánlotta, hogy dolgozik a kijevi Szent Cirill templom festészetén és helyreállításán. Ezek a művek, valamint a Vlagyimir székesegyház által készített képek a 19. századi vallási festészet legjobb példái.
1884-ben Vrubel Olaszországba utazott. Velencében tanulmányozta a quattrocento művészeket (az XV. Olasz művészet korszaka).
1885-ben Vrubel írta első képét, melyet a Demon elkötelezett, amelyet később elpusztítottak. A téma felett a művész az élet végéig dolgozik. Két évvel később Vrubel hozza létre első szobrait. Ugyanebben az évben a Vlagyimir-székesegyház freskóival foglalkozik.
1889-ben a művész Moszkvába költözött. Ezúttal megemlékezik számára a kreativitás legtermékenyebb korszakának kezdete. Miután Moszkvában letelepedett, Vrubel csatlakozik az Abramtsevo körhöz S.I. Mamontov, amelyhez nemcsak művészek, hanem zenészek is tartoztak.
Vrubel a hírnév magasságában volt, legjobb műveit hozta létre, amikor 1901-ben felbukkant az elmebetegség. A művész elkezdte hallani a hallucinációkat és a delíriumot, valaki láthatatlan meggyőzte róla, hogy középszerű és jelentéktelen. Vrubel úgy ítélte meg, hogy méltó büntetést érdemel, mert mind a Demon, mind a Krisztus ábrázolására merészkedett. De az elméje tisztázása után folytatta a munkáját.
Mikhail Vrubel kreativitása
Az 1900-as években Vrubel munkája tele van drámával és kifejezéssel, egyfajta érzelmi bontást mutat. Életének utolsó éveiben a művész a legérzékenyebb képét írja: "NI Zabela portréja a nyírfa hátterében".
A Vrubel még egy kórházban sem szűnik meg, ahol 1905 óta folyamatosan foglalkozik. Ebben a pillanatban kórházi életet, tájakat és orvosokat ábrázoló alkotásokat hoztak létre. Ezek a képek érzelmiek.
Vrubel műveiben észrevehetőek az ősi mítoszok és az orosz mesék, a reneszánsz és a középkor jellemzői. Szintén létezik a korai orosz szimbolizmus költészetének rejtélye, és a díszítő ritmikusan bonyolult megoldások iránti hajlandóság és a monumentális stílus és a nemzeti formák iránti vágy közelebb hozza a modernitást.
Demon Michael Vrubel
Vrubel legemlékezetesebb műve a "Demon Defeated" festménynek nevezhető. A művész majdnem egész nap dolgozott rajta. Annak ellenére, hogy a vászon meglepően szépnek tűnt, Vrubel újra és újra átdolgozta, és egyre több új változást hozott. Még amikor a kép már a kiállításon volt, Vrubel ismét megváltoztatta a Demon arcát.
1904-ben a Démont Seraphim váltotta fel, amelyet a művész hatalmas angyalként ábrázolt, megbüntet és gyógyít.
Vrubel számára a Demon sem ördög, sem ördög. Látta benne az emberi szellem személyiségét, megpróbálja összeegyeztetni a szenvedélyeivel és válaszokat keresve az őt érintő kérdésekre.