Jacques louis david - Napóleon képét a francia művészek festményeiben
Napóleon esztétikai nézetei, minden határozottságával és állhatatosságával, nem különböztek állandóan. Néha őszinte idealizációt követelt. Néha azonban, különösen, amikor a harci jelenetekre került, követelte a részletek tisztaságát. De a művészek csak annyiban tudják igazolni az igazságot, amíg nem ellentmond Napóleon kívánságainak. A legegyszerűbb elképzelni a 18. század végén és a tizenkilencedik század elején készült hivatalos, személyre szabott portrét, utalva Bonaparte portréira. Napóleon életrajz ikonográfiája óriási. Majdnem a legjelentősebb festők és szobrászok vettek részt ebben az időben. Napóleon kedvelt portréit mind a művészek, mind az asszisztenseik megszorozzák. A XIX. Század kezdetén népszerű, például Lefevre, harmincegyszer ismétlődő, 1806-ban "Napóleon császár portréja" című festményét.
A Napóleonról ábrázolt reprodukciók sokaságából szűkítjük a kört az élete során írt művekhez és a korszak legkiválóbb művészeihez. Mindegyik festő Bonaparte-t ábrázolta életének különböző időszakaiban, ezért két paraméterre - a művészre és a pályafutásra - nem lehet tömör kronológiát összeállítani. Következésképpen megfontolhatjuk Napóleon képét az egyes mesterek reprodukciójára.
És kezdeni a művész a leginkább megközelítette a Bonaparte időintervallumában.
Apropó, a híres festmény „Bonaparte Pihenő bernáthegyi” írt 1801-ben, érdemes megjegyezni, hogy egy másik portré, mely nagyobb vitalitást és drámai kifejezőerő (portrait befejezetlen maradt) indult 1797-ben még nem volt David. Annak érdekében, hogy a legteljesebb képet kapjuk Napóleon és Dávid közötti kapcsolatok alakulásáról, érdemes megragadni a vázlat történetét. A festő megkérte a tábornokot, hogy adjon neki legalább egy munkamenetet, meg kell festeni egy portrét. Hogy hiányzott a Dávid ecset a fenséges és hősies! A "Sabine nők" nem tudták megelégedni a művészetével, hosszú és határozottan összefonódott a valósággal. Bonaparte egyetértett, bár nem sok örömmel. Megígérte, hogy a következő zenébe kerül a műhelybe. David visszatért önmagához, a jövő portréjának gondolatával inspirálva. Másnap a tanítványok, Dávid utasítása szerint, egy platformot építettek a stúdióban. Bonaparte azonban nem így volt. A művész néhány megjegyzést küldött neki. Kiderült, hogy az általános egyszerűen elfelejtette ezt az ígéretet.
Végül a tömeg súlyához ért, ami szörnyen izgatott a Louvre-ben: művészek kiugrantak az összes műhelyből, látták a híres vendéget. Ducei, Dávid egy tanítványa futott be és műtermében, remegve "örömmel, és hirdette, mintha a színész játszaná a szónoklatot a francia színházban:" Itt van Bonaparte tábornok! "
Bonaparte beindult anélkül, hogy figyelmet szentelt volna az általános összezavarodásra, két tiszt járta be. A tábornok öltözött egyszerűen, mint egy szokásos lovas túra: egy kék redingote egy fehér tunika fölött, magas fekete nyakkendő. A por alakú haj egy cserzett arccal kezdett. Egy karosszékbe dobta a kalapot, és Dáviddal meghajolt. Míg Dávid festéket készített és megvitatta az adjutánusnak azokat az öltözködési részleteket, amelyekben meg akarta írni a tábornokot, Bonaparte alaposan megvizsgálta Bruto-t. Ugyanakkor az arca teljesen szenvtelen maradt. Aztán felvette az egyenruháját, és elfoglalta helyét a platformon.
Davil elkezdett dolgozni. A portré összetétele készen áll a képzeletében, még a vásznon is sikerült rajzolni. A művész úgy döntött, hogy egy kalap nélküli, halászhajó nélküli tábornokot ábrázol, kezében egy békeszerződést Ausztriával. Gyors rajzolás után David elkezdett írni. Egy felső egyenruhát viselt, gallérral, gesztenyefővel, amelyre egy ezüstös por, homályos arc volt unalmas. A hasonlóság azonnal megjelent: a luxemburgi palotában az első benyomás emlékei, a vázlat, az elmúlt napok visszatükröződése segített Daville-nek. Alig megérintett, festett vásznon, száraz, uralkodó arccal, megvetően szájjal és egy hegyes, kiemelkedő állával néztek. A szemek óvatosan a távolságba néztek, mintha az ellenség helyzetét nézték volna körül.
A megbeszélés kb. Három órát tartott. Bonaparte. - udvariasan, de határozottan félbeszakította. Majdnem anélkül, hogy megnézné a vásznat, elbúcsúzott Davidhez.
-- Hiába nem fogadtad el a hadseregemet, "mondta. - El kell kerülni a jelen festőjét? A tanítványod Gro valódi katona lett és háborút látott. Talán még csodálatosabb helyek várnak rám, menjünk. Egy olyan országba megyek, amely híres csodálatos égboltjáról és az ókor legértékesebb emlékeiről,
David nem kötelező kifejezésre válaszolt, nem értette, hogy melyik országról beszél, és nem kérdezett. Talán tudta, hogy Bonaparte beszélt, beleegyezett volna, hogy menjen. Nem tudta, hogy Dávid volt az első Franciaországban, aki hallotta Bonaparte azon szándékát, hogy Egyiptomba menjen. [1]
Azóta száma pan Pitot volt szerencsém, hogy megválasszák, hogy írjak festmények szentelt koropoyapppi ceremónia volt a célja, hogy az ecsetet teljesen szolgálatában felség, és hogy a családja boldogan, hogy hozza nekem a munkám. „[7, s.240]
A kép annyira nagy volt, hogy nem illett a műhelybe. Dávid kápolnát kapott, valahogy felszerelve egy műhelyt. Rouget tanítványa segítségével David elkezdett dolgozni. Az építészeti rész perspektivikus felépítését Dagotti díszítő rajzolták - olyan bonyolultabbnak bizonyult, hogy David minden tapasztalatával félt, hogy hibát követett el. A megrendelések és a javítások továbbra is figyelmeztettek Davidre. [5] Szinte minden alkalommal Párizsban, Napóleon talált időt arra, hogy találkozzon Dáviddal és adjon némi tanácsot a képen végzett munkájáról. Ha a konzulátus idején Bonaparte nem félt a művészet megítélése nélkül semmilyen zavarban, most, még inkább, nem szégyellte semmit. Ez azonban nem azért történt, mert Napóleon a festészet szakembereinek tartotta magát, egyszerűen csak a képeken látta a saját felmagasztosulásának kényelmes eszközeit, és határozottan semmi mást nem, de nem akart érdekelni.
Napóleon nem szerette, hogy Dávid VII. Piuszot térdre hajtott kezével ült. "Nem hívtam ide, hogy ne tegyen semmit" - mondta a császár, és Davidnek át kellett írnia a pápa alakját. Most, felemelve a kezét, megáldotta a császári pártot. Úgy tűnik, hogy nehezebb volt Dávidnak véget vetnie a "Koronázásnak", mint Napóleonnak, hogy pusztítsa el. Mindenesetre lassabban festett egy képet, mint a császár vezette háborúk.
Csak három évvel a koronázás után, 1807-ben David elkészített egy vászonot, ami egyenlő méretű, soha nem írt. Büszke lehetett: a bolygó, amelyet befejezett, nagyszerű volt, és azok, akik elvárták a kitüntetéseket, valószínűleg nagyok lesznek, de nem élvezte az örömöt. [5]
Érdemes megemlíteni, hogy ez az esemény akkoriban sok felháborodást és nézeteltérést okozott, mert Napóleon előtt a császár címet először Nagy Károly szerezte meg a 800-as évek koronázása után. És a legfontosabb pillanat az ünnepség, amikor VII Pius pápa emelte fel a kezében a korona a fejét a későbbi császár, Napóleon kikapta a saját, és rátette a fejét, majd vett egy második koronát és a koronás felesége Josephine. Ez egy nagyon szimbolikus pillanat volt. Napóleon nem akarta, hogy a pápai gesztus nagyon fontos legyen ebben az eseményben. Nem akarta a koronát bárkinek más kezéből, kivéve a sajátját. Ezt a pillanatot Dávid a híres vásznon ábrázolta.
A 1812-ben írt "Napóleon a tanulmányban" című munkájában David elhagyja a Bonaparte képének idealizálását, és valódi embert ábrázol. A kortársak bizonyságtétele szerint ez a vászon a Napóleon legvallásosabb képét közvetíti. Azt ábrázolja egy szerény kék öltönyt ezredes Grenadiers Gárda, állt a hatalmas aranyozott asztal és szék a háttérben tekercsek és folios, óra, bemutatva a korai időszakban, amikor megkezdődik a francia császár. David nem illette a modellt: bár a kép látványosnak tűnik, de a művész hangsúlyozta a Bonaparte kis növekedését, ritka haját, puha arcát. [10] Azoknak a kutatóknak, akik nem azonosítják ezt a földiséget a közönségesekkel, igazuk van. Ahogy még soha, David a portréba közvetíti a gondolat kemény munkáját, a Napóleon gondolatait. Napóleon arcképe tanulmányában David befejezte a francia művészetben a reneszánsz alatt kifejlesztett hagyományt, amikor a hivatalos portrékban a külső reprezentativitás, a reprezentativitás és az igazságosság együttes volt. [14]
Összefoglalva elmondhatjuk, hogy Dávid munkái a Napóleon világszemélyiségként való professzionalizmusát és hozzáállását mutatják. Nem számít, milyen nehéz a kapcsolatuk, a festményeikben David csak azt mutatja, amit a császár akar, de munkáiban nem látunk száraz engedelmességet a parancsoknak és a halál nélküli végrehajtásnak. Történelmi eseményeket és különleges jeleneteket látunk, ahogy Napóleon látta őket, ami fontosabb, mint egy hidegvérű ténymegállapítás.