Az eredete és kialakulása független zenés színházi műfaj, tanulmányok a származási
Tanulmány az eredetét és fejlődését, a zenei
Operett - a legismertebb művészeti forma.
Operett - a legkevésbé ismert művészeti forma.
Operett mindenki által ismert, mert az összes ismert operett.
Operett nem ismert senkit, mert senki sem tudja, mi az operett.
Más szempontból a természet zenei bírálta A. Asarkan :. „A zenei - egy újfajta drámai előadás eredő intonations és ritmusok a mindennapi (média) zenei kultúrát, annak keveréke a hagyományos dalok és átmeneti divatok Ezek intonations és ritmusok formatív elemek ... „[4, p. 59].
Vezető Alla kolbászfa azt írja, hogy „zenés - .. Van egy nemzeti jellegű amerikai előadóművészetek és tipikus származék az amerikai mentalitás ezt a műsort, mint egy film készült egyszer s mindenkorra Lenyűgöző, és először csodáltam fenomenális koherencia, pontosság, de akkor ez csak megöli a tökéletesség ez nem jellemző a természet a színház „[8, p. 17].
Elég eredeti szempontból az eredete az amerikai zenei állítja V. KONEN, tekintve, hogy „a legteljesebb ága az amerikai pop legkozhanrovoy” [33, p. 45]. A kezdet nyúlik vissza az angol ballada opera, ami történik jegyében a zenei és színházi élet Amerikában a XVIII és XIX.
Nem lehet nem ért egyet a kritikus A. Asarkanom, hogy „sürgős szükség jellegzetes karakterek és zenei nyelv, amelyben” önkifejezésre”, szükségünk van egy fontos és jelentős irodalmi cselekmény, túl sok volt a régi zenei műfajok - revues, operett, szükség van az összes gép a klasszikus és a modern dráma kiderült, hogy nem játszik a zene, és a telepítés zenei és táncos számok, vagyis a zenei ... „[3, p. 6]. És ez igaz, mert minden része a zenei, koreográfiai, ének vagy mindkettő legyen szerves része egymással. Zenés színház, mint a fő vonal. Mindent meg kell törvények alapján a dráma, akció kiegészíti egymást. És a zene és a tánc kiegészítő és kifejezni a történet.
Kutató E. Campus, tanulmányozza az eredetét a zenei megjegyzi, hogy vannak különböző nézetek eredetét a kutatók között a különböző országokban. Egyesek úgy vélik, az eredete az interakció eredményeként az opera és operett, mások látják a antioperettu. Ez annak a ténynek köszönhető, hogy az egyik csoport tudósok látja, mint egy európai hagyomány zenei fejlődését, és mások, mint az Egyesült Államokban. Például Európában már több mint negyedszázados megjelenése óta a zenei, de ellentétben a jóslatok, hogy megnyerje operett vele. Klasszikus operett, a legjobb példák a zeneileg megfelelnek a nagy íz, még mindig a repertoárban. Neves drámaíró P. Jax azt mondta, hogy nagyon tiszteltem operett után tapasztalja a musical. Ez a kijelentés világossá válik, ha összehasonlítjuk a gazdag zenei formák és a harmónia zenés dráma a klasszikus operett zenei primitivizmus címe ennek, például a „La Mancha lovagja”. De amellett, zene zenei gazdagsága, így sok más készítmények alkatrészeket.
Zenekritikus B. Lange azt írta, hogy a helyzet a könnyűzenei szakaszban Európában, ha nem is teljesen szörnyű, de minden esetben komoly aggályokat vet fel. Számos új musical nem sikerült. Alkotó több középszerű művek messze nem ideális, mind tartalmában, mind művészi értéket. Hátrányok próbálnak kompenzálni, egyrészt, hitelfelvétel a régi bevált módszerek, és másrészt, a felvétel a repertoárban az amerikai és más musicalekben, mint a „La Mancha lovagja”, „lebegő Színház”.
Jelenleg operett elég ritkák, és ezek egyenlő sok tekintetben a musical. A megjelenése a zenei színpadon a modern európai színház - egyenlőbb amerikai produkciókat.
Ez a minta elválasztja az Európai az amerikai musical, amely-ben alakult, mint egyfajta kereskedelmi vállalkozás Broadway, pusztán szórakozás. És ez természetes, hiszen a zenei hagyományait különböző országokban eltérnek egymástól.
Az ellenkező nézet birtokában Leonard Bernstein - az egyik legfényesebb képviselői a kortárs amerikai színházi zenét. Leonard Bernstein írta: „minden szerelmeseinek dal, tánc, dráma bemutatása az úgynevezett” amerikai zenés vígjáték „- egy mágikus kifejezést [10, 120]. Beszélünk róla a reggeli és koktélok érzelem, mint a villamos találkozunk új zene .. vígjáték Rodgers és Hammerstein vagy Frank Leser ugyanazzal a lelkesedéssel, mint a Milan várt új opera Puccini vagy Bécs utolsó szimfonikus Brahms azt halljuk minden oldalról, hogy Amerika adott egy új formája -. egyedülálló, életképes, páratlan De senki kb. yasnit amit jelenség „[65, p. 152], ragaszkodva az amerikai eredetű zenei, amely független az operett, azzal érvelve, hogy a tanulmány az operett a kezdetektől a 1943. Ezen túlmenően, Bernstein osztályozza típusú zenei előadások: show, revü, operett, vígopera, opera buffa, nagy opera, Wagner opera.
Azáltal, hogy az ilyen besorolás az ilyen típusú zenés előadások, hat tartozik a komédia műfaját. És ha az első kettő nem jelenti a fejlesztés a telek és az elrendezés tetszőleges zenei számok közül a következő három biztosan fejlődtek intrika, hogy a zene érzelmileg festékek, mélyül.
De a fő különbség a show, és egy opera Bernstein látja a céljuk: a cél a benyújtás (variette) - örömet, és semmi több. Opera működik a legfinomabb érzelmek néző, növelve nemcsak a művészi és esztétikai ízlés, hanem a szellemi ember.
Egy másik szempont a tanulmány a zenei, a tudományos irodalomban is a telek és dramaturgiai keret, amely alapján adaptációi klasszikus irodalmi művek kapcsolatos forgatókönyvet, és játszani.
Said I.Dunaevskaya hivatkozás Operettszínház vígjáték, átvihetők Operettszínház. Az operett, mint egy nagy zenei-színpadi formában, magas követelményeket támaszt az énekesek ének, felülírva elem a zene. Beszélt jelenetek gyakran szolgálnak csak a szalagok, készít zenei számokat. Operett libretto nem szolgálhat alapjául a független produkciók. A zenés játék fontos helyet kap, hogy az irodalmi anyag. Figyelemre méltó, hogy az Egyesült Államok már többször musical kapott mindenféle irodalmi és színházi díjat a legjobbak között játszik az év.
Nagy irodalmi szinten a legtöbb musical nagyban meghatározza az a tény, hogy mivel a telek, hogy alapul vett ismert, és néha kiemelkedő darabja a klasszikus és modern irodalom. Elsődleges források musicalek acélművek T. Plautus, Shakespeare, Cervantes, F. Voltaire, Dickens, George Bernard Shaw, F., Molnár S. Shalom Aleichem J. O'Neill, valamint a kortárs amerikai írók - - T. Capote, T. Wilder, E. Reiss, M. Anderson és mások. Top zenei libretto különböző kérdések érdekes, eredeti karakter, ragyogó párbeszéd, látványos csúcspontja vysokopoetichnymi dal-verseket. Zeneszerzők és drámaírók musicalek általában beszélni és írni, egyenlő partnerként.
Ahhoz azonban, hogy csökkentsék a gazdag zenei klasszikus irodalmi művek helytelenül. Sőt, ez az egyik erős hagyománya a műfaj, de sok eredeti kortárs zenei jelenetek. A zene mellett gazdagítja a történet és a képek a karakterek ilyen árnyalatok, azokat nem adta meg a forgatókönyvet, vagy egy játék. Így N. Tarschys azt írja, hogy a zenei és színházi művek értelmezését nagyon függ a zene: „A zene veszi a feldolgozás örök műkincsek nagy szerepet, amely megbízható és rövid érintkezését a zenei és a tömeges közönség a kortárs színház, a zene végül eltávolítja a történelmi kapcsolatok klasszikus. Első kézből után egyfajta kulturális korszaka „[50, p. 115].
Például Dmitry Tomilin írja, hogy „a tánc a zene -. Ez szinte minden” Azt állítja, hogy a legfontosabb dolog a zenei műanyag, koreográfia, ami benne rejlik maga a munka, és szinte meghatározó a keresést egy műfaj megnevezését. És lehetetlen nem ért egyet, mert, hála a koreográfia zenei fényesebb és gazdagabb történet fejlődik.
Azt írja erről, és Elena Ezerskaya, amely azt mondja, hogy „a legjobb musical, amelyek váltak klasszikus a műfaj, azt sugallják, hogy a koreográfiai építési alapjául szolgáló fejlesztés a telek - első és alapvető követelmény egy sikeres musical.” És, hogy bizonyos mértékig, igen jelentős, mert az elsőbbségét koreografált vizuális megoldások tér - az alapja minden nyilatkozatot, arra hivatkozva, hogy hívják musical. zenei algoritmus: a telek, megoldotta koreografált-műanyag szerkezet a színpad, zenei számok, amelyekre a fejlesztés a kereset, és végül a szöveget, hogy elmondja a karaktereket.
Így az időszak 1984-1983 zenei tanulmányait volt elég változatos, de szakították a kapcsolatot az operett, opera buffa, revü, vígopera, zenés vígjáték, meghatározta a zene szerepe a produkciók a zenei és nem azt jelzi, hogy nagyobb szerepet a koreográfia zenei .