Abramtsevo-Kudrin szál
Moszkva - él képzett népművészek, ami egy világhírű: Zhostov tálcák, Bogorodsk Játék Gzhel kerámia és Zagorje (Sergiev Posad) festés.
A moszkvai Moszkva közelében fekvő népművészeti központok közé tartozik az Abramtsevo-Kudrinsky művészeti famegmunkálás. Jelenleg csillapított állapotban van. Kevesebb és kevésbé ismerős emberek az ügyes Abramtsevo-Kudrin faragás, és azok, akik gyakorlati ismeretek, még kevésbé.
A hajó származásának eredete
A kilencvenes években az Akhtyrka faluban, a paraszti Vaszilij Petrovics Vornoskov házában létrehoztak egy műhelyet faragott fából készült termékek gyártására. A műhelyben kis ácsmunkák készültek - szekrények, dobozok, dobozok, aknák, különböző formájú ásott vödrök.
Rengeteg díszítéssel díszítenek, felülete csiszolt vagy lakkozott. A dekoráció során különböző színű foltokat. A műhely termékei technikailag gyönyörűen kiviteleztek, az akkori művészek legkedveltebb ízére reagáltak, és élénken, elsősorban Moszkvában értékesítették, a moszkvai zemstvo kézműves boltján keresztül.
Évről évre nőtt a műhely népszerűsége, új alkalmazottak jelentek meg benne, a világon már forgalomban lévő termékek választéka bővült.
A V.P. Vornoskova ellenállt és az ezt követő súlyos 1900-1903 gazdasági válság alatt. Voronskov az Abramtsevo iskola diákja volt, aki saját termelését Kudrin szülőfalujában alapította, és az Abramtsevo műhely megrendelésekor kezdett dolgozni.
Nemcsak a saját termelési szervezetét tartotta meg, hanem saját, sajátos művészi jellegét is, amely annyira eredeti, hogy majdnem egy évszázad múlva tekinthető az orosz kultúra jeles jelenségének.
A műhely szervezése során különös figyelmet fordítottak a képzési tevékenységekre, a kreatív szellem kialakítására és fenntartására a diákok körében. A műhelyben a faragás készségének tanításán kívül a rajz, a festészet alapjait tanították.
Osztályokat tartottak az Abramtsevo Múzeumban: nagy népművészeti gyűjteményt gyűjtöttek össze a birtokban. A műhelymunka végzős hallgatók ajándékeszközt szereztek saját üzleti tevékenységük megszervezéséhez.
A stílus eredete
1890-ben V.P. Vornoskov. kezdett otthon dolgozni Kudrino faluban, létrehozva Kudrin faragásstílusát, amelyet "flat-relief zaovalennoy carving" -nek neveztek, közös szóhasználatában - "kudrinki".
Az elsők között működik kiválaszthatja egységek csoportját, díszített virág díszek, egyrészt, munkásságával kapcsolatos művészek és kézművesek a Szentháromság-Sergius műhely, és, másrészt, már kiderül, az új funkciók jellemző kreatív keresések VP Vornoskova.
A Kudrin téma jellemzői
Növényi dísz
Növényi dísz, sima lekerekített formák, amelyek finoman kiemelkednek a háttér fölött, speciálisan vágva, "zaovalennye" (lekerekített). Zavalivanie megkönnyebbülés teszi a díszet tiszta és ugyanakkor kerekség, plaszticitás.
On öntőüst, ékszerdoboz, bochata, dekoratív vázák mester végzi készítmények alkotják az egyes díszítő: görcsökkel, csápok, alakzatok emlékeztető tollak, sematikusan madarak sziluettek.
A díszítéssel a díszítés szomszédos elemeinek soraiból álló díszítéssel a mester olyan kompozíciókat komponál, amelyek figuratív terhelést hordoznak. Így az egyik dobozon lévő ágak sorakoznak, mint a fiatal növények, a madarak az ágak tetején jelennek meg, az egész kompozíció költői jelentést kap.
Az állatok formáit, a növények ágait szándékosan nagyjából kivágják, megközelítőleg a mester tudatosan elhagyja a kés, egy véső tisztátalan nyomát. Különösen figyelmet kell fordítani a Vorovskov-feldolgozásra. Ez egy speciális lazaság, bársonyos, amelyet az egész felület vésésével érnek el.
színezés
Különböző foltok és festékek segítségével VP Vornoskov gazdag színpalettát ér el. Ez egy nagyszerű barna színű meleg árnyalatú, így a fa számára szerves és sötét szennyeződés a tölgy alatt, és szürkés és olíva árnyalatokat keres.
A faanyagok és színezékek különböző színei által feldolgozott asztalos, esztergagép, térfogatfonalak együtt maradtak a fából készült termékekkel.
A termékek egyszerűen varrhatók vagy díszíthetők fehér viaszolással, de a fő dolog mindig is megmarad: a dekoráció és a festészet csak a fa szépségét és textúráját hangsúlyozza, más anyagokat nem utánozzák.
Horgászat a mi korunkban
Szakemberek Abramtsevo-Kudrino szál készül, mint korábban, Abramtsevo School of Industrial Art - iskola, amelynek hagyományai nyúlnak vissza a Abramtsevo műhelyek Mamontov.
A mai napig bezárul a gyár, és az egyes mesterek, akik a Kudrin faragás művészetének tulajdonában vannak, magántulajdonban dolgoznak.
Hasznos információk
A Halászatról
Az Abramtsevo-Kudrin faragvány a XIV. Század végén alakult, a moszkvai Moszkva közelében lévő Abramtsevo szomszédságában.
A megjelenése a halászati szorosan kapcsolódik a művészek Abramtsevo kört, és különösen E. Polenova szervezett a birtok Savva Mamontov 1882 rezchitskuyu asztalos műhely, ahol tanult és dolgozott faragók a környező falvak: Khotkovo, Akhtyrka, Kudrin A szurkolók.
Vasily Petrovich Vornoskov
Tizenegy év elteltével a Vasya Voronskov paraszti fiút felvették az Abramtsevo ácsműhelybe. Nemcsak tehetséges faragó volt, hanem jó szervező is.
Amikor mester lett, a műhelyt vezette, amely sok jó faragást vonzott a környező falvakból.
Ő sikerült létrehozni egy különleges faragás stílusát, amely később egy jól ismert kézműves lett, az úgynevezett "Abramtsevo-Kudrin faragás".
Különleges feltételek
VP Vornoskov és műhelyének kreatív gyakorlatában különféle domborművészeket használtak a termékek díszítésére. Ez egy összefüggő kontúrú szál, és egy "párna" háttérrel és egy "kiválasztott" (vágott) háttérrel ellátott szál.
Ezek a különleges kifejezések nem véletlenül keletkeztek, hanem a megkönnyebbülés és a háttér feldolgozásának számos módját jelölik, amikor megkönnyítik a fát.
A "párna" háttérrel, a szál egyedi kivitelével, kontúros kontúrral. Nemcsak a legtöbb megkönnyebbülés széleit kerekítve, hanem a háttér díszítő alakját körülvevő éleket is lekerekítik.
Ennek eredményeképpen a sík, amely nem foglalja el a mintát, puha műanyag enyhülést kap sajátos "párnák" formájában. A "párna" hátterű szál általában nem túl nagy, a termék teljes felületét kitölti.
Téma egy "kiválasztott" háttérrel. Ha egy ilyen szál mintájával díszítik, a mester véső elmélyül, "választja" a hátteret a megkönnyebbülés körül. Ennek eredményeképpen a minta a háttér felszínére emelkedik.
A dísz formái a háttérben maradnak, a díszítés élei élesen a háttérbe szorulnak. Az ilyen faragás nagyobb megkönnyebbülés, nagyszerű fény és árnyék játék, mivel a háttér és a dísz különböző szinteken van.
Az új formák, minták, kompozíciós megoldások keresésének nagy kiterjedése a mesterek, Nikolai és Galina Simankiny számára érdekes. Az Abramtsevo iskola végzősei, akik együtt jöttek a gyárba, mind életükben, mind munkájukban nagyon barátságos duóban vannak. Nehéz, igen, talán ebben az esetben, és nem kell kideríteni, ki vagy ez az eredeti ötlet tulajdonosa. A művészek művei teljesen integráltak. A legfontosabb dolog a munkájukban kreatív keresés.
Nikolai Nikolaevics és Galina Ivanovna Simankins munkájáról szólva nem hagyhatjuk figyelmen kívül a munkájuk legérdekesebb területét - a kötetet faragni. A művészi, háromdimenziós formák iránti érdeklődés már évek óta észrevehető a művészek számára. Ismételt kísérletek történtek egy lapos és háromdimenziós menet összeállítására.
Tamara Vladimirovna Alkhimovich
Vezető művész-mester a moszkvai művészeti gyárban. Egy figyelemre méltó rendező, aki nagy energiát fektetett az 50-70-es évek stílusának kialakításában. a gondos faragás stílusát, beillesztett benne és az építészet képei, az emberek, ökológiai módon egyesítik őket egy jól bevált virágmintával.
