zenei műfajok
A jellemző alakváltozása határozza statikus (különösen összehasonlítva formájában szonáta Allegro. Amit tekinthető egy korábbi esszék, és amelyek, éppen ellenkezőleg, amelyre jellemző a rendkívüli dinamika). Statikus nem hiányzik ebben a formában, azaz jellemző. És a legfontosabb minták variációs statikus ciklusban és az egyik, hogy akart és keresett zeneszerző. Ő folyt a tény több ismétlést az azonos formai szerkezetét (témák).
Melody a lány felismerhető pillanatokban, basszus, ami az alapja a harmonikus közös szekvencia minden variációját hang (hangulat lehet változtatni a klasszikus változat - egy nagy ciklus egy kisebb módosítás, és fordítva, de a tónusos mindig egy és ugyanaz) - mindez megteremti érzés statikus.
Alakja változatait magát ebben a zenei műfaj, nagyon népszerű a zeneszerzők. Ami a közönség, a szellemes összeállított változatok általában okoznak nagy érdeklődés, mert nagyon világosan mutatják, hogy a készség és a találékonyság a zeneszerző. Ez láthatóságot biztosít az a tény, hogy a változatok általában konzervált szerkezete szálak, alakja, és alá van vetve a műszeres variáció textúra.
Jellemző ez a módja variációk és nagyon változó a technikát, van szem előtt, legalábbis az elején a történetet a zenei forma, a klasszikus típusú változatokat, hogy alakult ki a munka az első zeneszerző a barokk kor, majd az úgynevezett bécsi klasszikus (Haydn, Mozart Beethoven és a környezet), és végül, a romantikusok - Schumann, Liszt Ferenc. Általánosságban elmondható, hogy alig van olyan zeneszerző, aki nem volt a művészeti örökség írt művek változatainak formájában.
Improvizáció Jean Guillou
A különleges hatást és befolyást a hallgatók már variációk generált spontán, előadóművész virtuóz ha semmi improvisatore. És a mi korunkban vagyunk ismertek ilyen zenészek, többnyire a orgonista, aki mer ilyen művészi kísérletezés.
Ez történt a helyszínen az egyik legjobb koncerttermében Európa - Tonhalléban Zürich. Itt közel negyven éve Jean Guillou egy nyáron workshop fiatal orgonisták a különböző országokban. Végén az egyik osztály vett részt benne fiatal orgonisták döntött, hogy egy ajándék a maestro. Ajándék volt elegánsan csomagolva, és kötötte mezőbe. Maestro kellemesen csalódtam kibontotta az ajándékot, és találtam ... egy zenei burnótszelencéjét. Meg kellett nyomnia egy gombot, és ki a nyitott tubák szólaltak jellemző gépzene. Melody bemutatott tubák Guillou soha nem hallott.
De aztán a meglepetés volt minden résztvevő számára. Maestro leült a testületek, köztük a legcsendesebb regiszter felső billentyűzet eszköz és pontosan megismételte a kis darab a tubák-box, reprodukálja a dallam és a harmónia. Ezután rögtön azután, hogy elkezdett improvizálni formájában variációk, azaz minden egyes alkalommal, miközben a szerkezet a kis darab, kezdett folytatni a témát újra és újra, a változó struktúra, beleértve a fokozatosan egyre több nyilvántartások, mozgó kéziről utasítás.
A darab „nőtt” a közönség szeme, átjárók Entangling változatlan harmonikus gerincét a szálak egyre virtuóz, és ez a testület már a hangok minden erejével az összes regiszter van szó, és jellegétől függően egyes regiszterek kombinációi változások és a természet a variációk . Végül a téma erősen hangzik solo pedáltáblához (lábban) - elérte a csúcspontját!
Most mindent kiszáll simán: megszakítása nélkül variáció, a maestro fokozatosan jön az eredeti hang - téma, mintha búcsúzom, ismét megszólal az eredeti formájában a felső test a kézikönyv a csendes ő regiszter (mint a burnótszelencéjét).
Minden - és a közönség között voltak nagyon tehetséges és technikailag fejlett orgonistája - megdöbbentette a készség Jean Guillou. Ez egy szokatlanul világos módon mutatja be a zenei képzeletet és bizonyítják a nagyszerű lehetőségeket csodálatos eszköz.
Ez a történelem tette számunkra, hogy bár nagyon röviden, de még mindig megszabja művészi által kitűzött célokat minden zeneszerző, felvette létrehozását ciklus változatban. És úgy tűnik, az első cél -, hogy bemutassák a rejtett lehetőségeket tárgya a foglyok képeivel. Tehát először is az szükséges, hogy közelről a zenei anyag, amelyet választott zeneszerzők, mint a téma jövőbeni változatok.
Jellemzően az alany egy meglehetősen egyszerű dallamot (például egy negyedik döntő zongorástriónak op. 11, B-dúr variációk Beethoven témája, amint zeneszerző „street dal”). Ismerete ismert témák, alapul venni a variációk, azt látjuk, hogy ezek általában nem kevesebb, mint nyolc és legfeljebb harminckét ciklus (ennek oka, hogy a dal szerkezete a legtöbb téma, de a dal szerkezetét jellemző szögletességet zenei időszakok, mint például az időszakban a két javaslatot, amelyek mindegyike nyolc cikluson keresztül).
Ahogy a kis zenei forma egy teljes zenéje építőipar - kis független kis darab. Általános szabály, eltérések a választott téma a már ismert vagy Dallam, amely magában foglalja a tipikus, legalábbis ez a korszak jellemzői. Túl jellegzetes vagy túl egyedi melodikus fordulatok kerülni, mert nehezebb variáció.
A téma rendszerint nincsenek éles kontrasztok: az azonosító és az esetleges súlyosbodása kontrasztok van fenntartva maguknak változatok. Jellemzően a téma mérsékelt ütemben - lehetővé teszi variációk során, és hogyan kell kezelni azt élénkebbé, és fordítva, a nyugodtabb. Ami a harmonikus téma egyszerű és természetes, ha nem szándékosan közönséges; Ismét minden harmonikus súlyosbodása és a „fűszer” van fenntartva változatok. Formája tekintetében szálak, ez általában két részből. Ez is képviselteti magát a - b.
A legkorábbi típusú variációk - variációk egy bizonyos természetesen a basszus, a hangok, amelyek alapja a harmonikus szerkezetének változása ciklust. Ilyen eltérések, és ez nagyon haladás, és a harmónia, amelyek előállítása ugyanakkor változatlan marad a ciklus. Általában egy sorozat négy vagy nyolc rúd.
Gyakran a ritmikai szerkezete ezt a témát, és így a teljes változási ciklust használja a ritmust egy nagy ősi tánc - chaconne, passacaglia, fólia. Ragyogó példa erre a fajta változás által megadott JS Bach. Ez a szerv Passacaglia c-moll és hegedű Chaconne a második partita D Minor. Ezek a művek olyan lélegzetelállító, hogy a különböző előadók és még a nagy zenekarok kívánta azokat a repertoár.
Variációk, írt a modell a Passacaglia vagy Chaconne (add ide az angol forma ilyen variáció, az úgynevezett föld), ad egy világos képet az úgynevezett variációk a basso ostinato (Olaszország -. Tartós, hogy folyamatosan ismétlődő basszus). „Hogy rendkívül reagált a kitartó basszus motívum ismétlődik a végtelenségig (Latin -. Végtelen), a fantázia, a nagy zenészek - kiált fel a híres csembalóval Wanda Landowska. - Az összes szenvedély kaptak a találmány ezer dallamok - mindegyik saját csavarják, élénk merész harmóniák és bonyolult legfinomabb ellenpontja. De ez még nem minden. William Bird, C. Monteverdi, D'Angleber, D. Buxtehude, A. Corelli és F. Couperin - az egyik nem csak zenészként, hanem egy költő - tisztában van a látens kifejező erőt egy kicsinyes, milyen megtévesztően tűnik, a basszus. "
Haydn tovább használja az adott variációk egy basszus hang, hanem a közepén 70-s, a XVIII században volt a domináns típus az úgynevezett dallamos variáció, azaz variációk a dallam kerül a tárgy felső hangon. Haydn kis egyéni variáció ciklusban, de
variációk részeként a nagyobb munkálatok - szonáták, szimfóniák - megállapította, hogy nagyon gyakran.
Mozart széles körben használják variáció, hogy bizonyítsa a zenei találékonyság. Érdemes megjegyezni, hogy a forma változása a szonáták, Divertissements és koncertek, ő, ellentétben Haydn, soha nem használt, a szimfóniák.
Beethoven, Mozart szemben, könnyen igénybe alkotnak nagy eltérések munkáikban, nevezetesen a szimfóniák (III, V, VII, IX Symphony).
Romantikus zeneszerzők (Mendelssohn, Schubert, Schumann) létrehozott egy típusa az úgynevezett jellegzetes változataival, világosan tükrözi az új képekkel romantika. Paganini, Chopin és Liszt hozta a jellegzetes változata a legmagasabb hangszeres virtuozitás.