Művész a két kontinens

Nyikolaj Ivanovics Feshin gyakran nevezik „a művész a két kontinens”. Amerikai kritikusok kapcsolódik a készség a művész elsősorban Taosskoy School (New Mexico, USA), azonban azt is tiszteleg New Yorkban és Kaliforniában időszak munkáját. Azonban sok ínyencek a művészet Nikolai Feshin egyre feltűnő annak „Russianness”, „hűség, hogy a szem és a csapásmérő erő az érzések” a művész „az előrejelzések a néző kialakított lelke ihletet.” Éppen a csodálatos hangulatot, a kreativitás feshinskogo mondta honfitársunk
ST Konenkov. híres festő, szobrász és jó barátja Feshin: „A szépség, tartozékait festményeit, orosz lélek, nem elherdálta őket, amíg az utolsó nap, vesd el a jó és a jó érzések és Amerikában és Európában.”

Feshin válik Feshin létrehozásával 1908-ban elvi ő alkotásuk - "cseremisz Wedding" és a "The Lady in Lavender".

„Lady in Lavender (ismeretlen portré)»


1909 óta, Feshin kezdődik, hogy részt vegyenek a nemzetközi kiállításokon. „Kezdtem kap meghívást, hogy részt vegyenek a nemzetközi kiállításokon mindenhol. Ugyanebben az évben meghívást kaptam egy kiállítás a Carnegie Institute (Pittsburgh), és attól a pillanattól kezdve kezdtem kapcsolata Amerikában.”
"Portré a Artist K.M.Lepilova" (1909)

„Női portré” (1907)

A feladat összetett, portré művész úgy dönt, hogy „Lady in pink”: testtartás spirális mozgást bevezeti a belső feszültségek.
"Lady in Pink (Álló N.Podbelskoy)" (1912)

„Vörös haj”. (1914)

„Portré egy diák Mása Bystrova”. (1917)

Impresszionisztikus külön tampont vásznait bővült csatlakozik a nagyszabású ritmusok modernitás, néha - elemekkel protoekspressionizma (Vágóhíd, 1910). Írt és portrékat, átható összekötő akut kifejezést Scenic (Varia Adoratskogo 1914; művész apja, 1918;).

"E.M.Konurinoy portré" (1917)

„A hölgy a kéz- (portré m-Ile Zhirmond)” (1917)

Portré „néger narancssárga” volt az első munkája Feshin Amerikában.
„A fekete nő, narancs”

Ugyanebben az évben szerzett egyéni kiállítása az Art Institute of Chicago és részt vesz a kiállításon az orosz festők és szobrászok a Brooklyn Museum. Ő azonnal felismerte, és a nyilvánosság számára, és a szakemberek - Feshin folyamatosan adta mesterkurzust. Hamarosan elért hírnév mint arcképfestő: magánmegrendelésekhez hagyjuk, hogy feladja a tanítást. Ezután 1924-ben, hogy rendkívül gyümölcsöző. A híres festmény „anya és lánya” (a gyűjtemény H. Williams, USA) jött létre ez idő alatt, egy portré DD Burliuk (Art Museum, Santa Fe), "Iya sárgadinnyével" (magángyűjtemény, USA), egy portrésorozat NN Evreinov, VP Fokina és mások.

„Portré Vera Fokina”

"Az orosz énekes (portrait Khatayeva EI)" (1924)

Alexander felesége volt a fő modell portrék, aktok és alakja a festmény. És a fő nő az életében. Általában, a családja nagyon fontos. Csak számtalanszor írt az apjának, és főleg leánya Tiszafa annak első napon.
„Anya és a gyermek (Álló A.N.Feshinoy lányával)” (1914)

„Alexander Feshin lányával”

"Portré Yee" (1923)

„Nyár (AN Feshin portré lányával Iey)”


"Ia kimonó" (Kon.1930-x)



A harminckét éves, élt az Egyesült Államokban Feshin Taos, töltött hét, de ez volt az egyik világos és gyümölcsöző időszak alkotói élet Amerikában.
Mivel az 1930-as években Feshin utazik. Feshin festmények jól fogyott, a megrendelések sokkal az út nem volt 1934-ig, míg Ms. Feshin nem döntött, hogy elhagyja férjét. A válás Feshin felesége elhagyta a házat, és a festészet, ő és a lánya (Oia anya elítélte ezt a cselekményt, és maradt az apjával) első New Yorkba költözött, és egy kicsit később Los Angelesbe költözött. II apa az egész világon. kapcsolatok bonyolítja az anya. Oia táncosnő volt. Miután befejezte pályafutását, ő vette fel a tánc és a pszichoterápia sikerült. A második felében az életét, ő szentelt apja munkájának: szervezett kiállítások, kiadott egy könyvet „Feshin építő”, megjelent emlékirataiban, interjúkat adott, írt Feshin tanácsolta, hogy információt gyűjtsön a katalógus apja munkáját, az általa gyűjtött lenyűgöző feshinsky archívumban. Halála után az anya házat Taos által épített Nicholas Feshin díszítették lenyűgöző fafaragások, vált egy múzeum, Intézet által szervezett Feshin. És ami a legfontosabb, ő tudta, hogy Feshin ház Taos Nemzeti Örökség, amely garantálja a megjelenése az épület, amikor a változó tulajdonosok.
1936-ban hat hónapot töltött Mexikóban 1938-ban volt Balin.
"Lány Bali" (1938)

"Temple Dancer" (1938)

"Lány Bali" (1938 után)

A művész Japánba utazott, meglátogatta o.Yava. A későbbi időszakban költözött Los Angeles környékén. Eredményesen dolgozott különböző műfajok, így a nagy hurok élénk néprajzi vázlatok, amelyek gyakran lefordítva litográfia. Volt egy szenzációs siker, mint a világi arcképfestő. Azonban ezek az elegáns ott dolgozik, mintha a pálya szélén egy nagy művészeti gyűjtemények képviselő virágos szalon bókokat. Több súlyos és drámai művészet a képek az emberek (portrék DDBurlyuk és felesége, 1923-1924, a gyűjtemény család örökösei Burliuks, Hampton Bays, Long Island, Egyesült Államok).
A legmagasabb elért a számadat a Feshin Studi meztelenség, amelyben kiderült, hogy az egyik legérdekesebb művészek idejével, kreatív fejlődő egyetemi hagyományok.

Párhuzamos vizsgálata rajz festmény Feshin alakul Nude. Érzéki szépség sűrű, kézzelfogható test, komplexitás jelent, vagy hogy szögeket mutatnak virtuozitás csiszolta készség.

„Fürdőző” (korábban nem 1913)


„Oia egy paraszt blúz.” (1933)

Unokája a művész - Nikoela Donner. A lány a portré - anyja Oia Feshin-Brenham.



Ez a festmény az egyik legragyogóbb portréi Nyikolaj Ivanovics.
A kép a cowboy - nem csak egy tisztelgés az amerikai környezetet. Tudta, első kézből a cowboy élet, időről időre tette fel.
Úgy véljük, hogy a portré Nyikolaj Ivanovics írta: „egy menetben”, figyelembe véve az integritás és a közvetlenség, amivel rögzíti a gyermek póz a szenvedély a lovaglás és a belső dinamizmus. A ló nem lehet látni, de a jelenlétét érezte egy jól tömörített gyeplőt.
A művész teljesen összpontosított a kép a fiú. Élvezi a szelíd arc és telt ajkak. Fényes foltok farmer overall és egy piros sálat visszafogott szürke háttér előtt. És azt mondja, Feshin mint egy lenyűgöző koloristaként aki a három alapszín, hogy minden a gazdagság vibráló árnyalatú játszik a fénnyel.
Imádott levelet gyermekek portréi. Nem félt, még a problémák merülnek fel, amikor dolgozik fiatal ülők.
„Portré Katya”. (1912)


"Boy" (1936 után)


"Manuelita" (1938 után)

„Mexikói nagymama” (1936 után)





„Gyakran gondolok élő és arra a következtetésre jutott,
hogy az emberek nem hagyják el az országot.
Az egész emberi lelki alapot lefektetett
A gyermekkor és együtt növekszik
másokkal végéig.
Egy idegen országban létezik csak fizikailag,
hogy állandó magány "
NI Feshin

Múzeumok, könyvtárak feljegyzések
A legnagyobb gyűjteménye művei Nicholas Feshin, javarészt a forradalom előtt a munka a Szépművészeti Múzeum a Tatár (Art Gallery „Hezine” Kazan Kreml).
Múzeumok: A Állami Orosz Múzeum (St. Petersburg), az Állami Tretyakov Galéria (Moszkva), Kozmodemyansk Történelmi és Kulturális Múzeum Complex, Museum of Art Fry (Seattle), Alkotó New Mexico Museum (Santa Fe), a Museum of American indiánok és a Western Art Eytelonga (Indianapolis).
Reakciók a cikkhez
→ Vjacseszlav Arapov
Anatolij 好 október 28 18:41
Maritta Kesich október 28. 15:43
Zateinitsa fehérje (Shell) október 27-én, 23:28
Anatolij 好 október 27. 18:14
Maritta Kesich október 27. 09:01
Keresés a blog

Eleinte úgy tűnhet, hogy ez a fiatalember nemrég evezett a skimboard. Azonban ez nem az. Sean Yoro - tehetséges utcai művész, aki dolgozik
Anatolij 好 október 25. 09:43

Ez, aki írt csodálatos köd, homály és holdvilágnál éjszaka! És mégis - nagyon is reális. Grimshaw festmények úgy tűnik, hogy csapdába, amelyben a művész valahogy kötött
Anatolij 好 október 26. 11:13

Maritta Kesich október 22. 00:36