Festés, felvétel kategóriában art, napló Eldis LiveInternet - orosz szolgáltató
Miniatúra (2. rész).
Az az időszak, a XVIII első felében a XIX század - a fénykorát miniatúra.
A technika a miniatűr dolgozott számos nagy művészek. A leghíresebb angol mester a második felében a XVI - XVII század elején - Nicolas # 8197; Hilliard és tanítványa Isaac # 8197; Oliver.
Az alapot a miniatúra van elefántcsont, papír, pergamen. Egyes esetekben - fém (réz, cink vagy arany). Vannak minták kialakítva a gyöngyház. A közepén a XVIII vezették be nagyon vékony csontlemez vastagsága 0,3-1 mm. Az áttetsző csont gyakran tesz egy arany vagy ezüst fólia, ami növeli a fényerő a színek.
Vlagyimir Lukics Borovikovszkij annak miniatűr portrék alapítványok gyakran gesztusok és írta olajfesték.
Rendkívül kifinomult technológia festmény zománc, és speciális berendezést igényel. A találmány speciális szín, amely ellenáll a magas égetési hőmérséklet, nevéhez a művész és a francia ékszerész Jean Toonen. Megjelenésük az európai festészet kifejlesztett egy finom és elegáns művészet a festészet, zománcozott (Oroszország nevezték zománc). Miniatűr, zománcozott volt csak a kiválasztott szegmensek nagy társadalom, és a tartomány az ügyfelek, mert a portrék nagyon korlátozott volt. Miniatűr csont sokkal könnyen megvalósítható, szükség kevésbé időigényes, és ezért sokkal olcsóbb.
A közepén a XVIII miniatűr festmény ért példátlan népszerűségnek megjelent kézikönyvek és útmutatók segíteni kívánó mester ezt a művészetet. Az egyik előnye lefordították német és megjelent Moszkvában 1765-ben a cím alatt: „Egy alapos és egyértelmű utasítást a miniatűr festmény, amelyen keresztül akkor nagyon könnyen az e szakterületen, és tanulni tanár nélkül.” Azt tették közzé, és a francia vezetők a művészet miniatúrák.
Amatőr művészek eladásra festettek készletek, ami tartalmazza a teljes nyilvántartást elefántcsont (vagy alap karton), festék és ecset. Néhány végül lett egy amatőr festő igazi szakembereket és az első osztályú mesterek és népszerűségre tett szert, mint például Xavier # 8197; de # 8197; Maistre.
Oroszországban, köszönhetően a nagy népszerűségnek a műfaj a szentpétervári Imperial # 8197; Academy # 8197; Art osztály miniatűr festmény-ben nyitották meg 1779-ben, ahol tanított, és „a művészet filigrán részből áll.” Az 1820-as években, egy osztályban tanítják „miniatűr kis és nagy, az olaj és a víz színek, valamint a fogzománcot.”
Az Advent a dagerrotípia és elterjedése fotók miniatúra, mint műfaj sokkal időigényes és drága, majdnem elvesztette korábbi jelentőségét. Most miniatűr portrék kortárs mesterek, végre olaj alapján gyöngyház, vagy papírmasé, megtalálható munkái közül a mesterek Fedoskino.
Miniatűr portré Zinaida Nyikolajevna Juszupova Vaszilij Zuyev. (Mingiatyurny portré Princess Zenaida Yusupova Vaszilij Zuev és Faberge)
Sok arca letűnt korok
Végül én fotógyűjtemények vezérkari épület jött a következtetés. Az én történetem az ág a Hermitage - vezérkari épület St. Petersburg végződik festmény.
Azt kell mondanom, hogy felemeli a nehéz, mégis, és nem zavarja, de egyes termek voltak túl sötét lőni. És meglepetésemre, sok a festmények voltak, hogy meglehetősen „sötét”, látszólag rehabilitációra szorul, vagy az elején?
Emellett időnként miatt ablakokról visszaverődő és világítótestek, szükséges volt lefényképezni az oldalon. De azok, akik sírnak „szégyen”, azt javaslom, hogy maguk jobban megosztom azt, amit én.
Franz Kruger. Portré NI Saltykov. 1880
Romantikus tájképfestő, Caspar David Friedrich (1774-1840)
1810-ben Frederick megismerkedett Goethe, és 1821-ben - a Zsukovszkij; Ő volt barátja Carus - természettudós és művész.
A keresés a motívumok Friedrich 1801 többször utazott a Rügen szigetén az Északi-tengeren; Imádott utazni a Szász-Svájc és az Harz; gyakran natív Greifswald.
Amíg 1807 Friedrich dolgozott kizárólag a rajz technika (főleg csap vagy szépia), majd megfordult, hogy olajfestmény.
Már a korai festmények (Hun sír a hó, 1807; Techa oltár és kereszt a hegyek, 1808-ban, mind a munka - Art Gallery "New Masters", Drezda, A szerzetes a tenger, 1808-1810, a Nemzeti Galéria, The Abbey a Oakwood, 1809-1810, Charlottenburg, Reggel a Riesengebirge (Rizengebirge), 1810-1811, a Nemzeti galéria, átgondolt meghatározva, a saját misztikus légkör művészetének.
1810-ben, a festő jött közönségsikert.