Ógörög színházban - egy intelligens helyszíni
A „színház” görög eredetű, és olyan helyen szemüveg és a látvány is. Korszak, amikor eredetileg görög színházban szokták klasszikus (V-IV században. E.), és a mintaként vett szabvány. A jellemző klasszikus művészet mindig az egyensúlyt a művészi erő, harmónia és arányai az elemek - legyen az építészet, műanyag, több alakos kompozíciók, vagy a művészet színház.
A legrégebbi színháza Athén tartják Színház Dionüszosz - a szabadtéri színház található a délkeleti lejtőjén az Akropolisz szent ház Dionüszosz. Az épület a színház és a nyilvános galériába fából készültek, és kezdetben épül színházi előadás közben csak. Bizánci tudós Tanúságtételek számolt be, hogy a 70-edik Diákolimpia (vagyis az év 499-496 BC ....) Ideiglenes ülések összeomlott, ami után az athéniak emelt Teatron - speciális ülések nézők számára. A IV században. e. Épült egy új színház Dionüszosz - a kő, de az építészeti megjelenése többször változott. Színház Dionüszosz szolgált mintául az összes görög színházak. Ez állt a három fő részből áll: orhestry - kör alakú platform, amelyen a két táncos és a kórus. Legújabb ásatások 1895-ben kiderült, hogy az átmérője orhestry Színház Dionüszosz volt 27 méter.
Eleinte a közönség szabadon köré orhestry - később volt különleges helyeken a nyilvánosság számára, lejtőin található a környező dombok és hegyek. Auditorium - második szerves része a színházban. A harmadik rész - Skene épületben. Orhestra központjában található a színház, a közepén oltár Dionüszosz orhestry telepítve. Kétharmada orhestry vették körül a közönség. Sorok nézők található egymás fölött, megy fel, és elosztjuk a két szakasz a háromfordulós, és sok halad függőlegesen osztva ék. Régi orhestra az új színház szorult az északi, így megjelent néhány nagyobb teret a bemutatása a szereplők és a színpadi feldolgozásával. Az első sorban a prezentáció során tartott befolyásos és köztiszteletben arcát a város. Auditorium szakaszban elválasztjuk a folyosón, és egy kis árok. Skene-ben található, a másik oldalon a közönség - ez volt az öltözők a szereplők és kellékek tárolására, Skene is használták díszítésre. Színészek voltak a helyszínen, ami található a földszinten, és csak később felkelt a földről, és nevezték „proskeny”. Proskeny orhestra és egymással összekapcsolódnak lépésekben. kórusok előadások történt orhestre. Függöny nem volt a görög színházban.
Mellett található a színház és a templom Dionüszosz, amelyben helyezték a szobor egy isten arany és elefántcsont, faragott híres Alkamenom - szobrász és mester bronzöntés, aki élt a 2. felében a V században. e.
A következő jelentős átalakítása a Athén Színház Dionüszosz történt, a második felében a IV században. e. (Befejeződött mintegy 330 év). Ő nevéhez Lükurgosz, felelős a pénzügyek Athénban. állandó színhelye kőből épült helyett ideiglenes faépületek. Skene homlokzat három ajtó. Valószínűleg a homlokzat és a belső oldalán van paraskenii oszlopban. Darabokat játszottak tovább orhestry előtti szintre Skene homlokzat, amely illeszkedik a mozgatható képernyők, válaszfalak, hogy képviselje az egyes darabokat.
Vizuális tér (akik közül sokan látható Athén és még mindig) most épült kőből. Hogy támogassa a kettős támfal épült. Az alsó küszöbértékű ülések a nézők számára helyet osztva sugárirányban felveti létrák 13 ékek. A felső szint a lépcsők száma megduplázódott. Csak a domboldalon volt a 78 sorban. Orhestra némileg szorult északabbra. Mintegy orhestry szerveztek csatorna esővíz.
Antique Theatre tudott befogadni a hatalmas nézőszám - az athéni Színház Dionüszosz elhelyezett 17.000 ember.
Szervezése színházi előadások Görögország feltételezhető az állam által képviselt vezető tisztviselői - a arkhónok. A karbantartási költségek és a képzés a kórus ment, mint egy tisztességes közszolgálati gazdag polgárok, fogadó ebben az esetben a név choregos. Kötelességei és kézműves drámaíró és színész megtiszteltetés volt a görög társadalomban. Néhány drámaírók és színészek az V. és IV században. e. Úgy tartották, fontos állami pozíciókat és aktívan részt vett a politikai életben, az ország.
Először versenyeztek dráma és choregos, a második felében a V században. e. versenyzett, és a színészek, akik végre a vezető szerep (főszereplő) a verseny engedélyezett három drámaíró, amelyek mindegyike nevezi Archon choregos és amelyek között szétosztotta főszereplői. Az eredményeket a verseny gondosan rögzített speciális felvételt - didaskaloi tartani az Állami Levéltárban Athénban.
A tragédia az Aiszkhülosz (525-456 évvel ie. E.) Ez még mindig egy kis akció. Lényegét tekintve mindig is egy mítosz. Aiszkhülosz bevezeti a második színész, így megnyitja a lehetőséget, hogy elmélyítse a tragikus konfliktus. Aiszkhülosz maga volt a legjobb az ő tragédiák, követelve a színész művészet létrehozásának képek a titáni.
Kórus a tragédia, beleértve Aiszkhülosz, egy független színész állt 12 fő. A korai tragédiák kórusa tette ki több mint a fele a játék, a később a kórus kezdett játszani sokkal kisebb szerepet. Antik játszik Aiszkhülosz különbözött nagy pompával, tele voltak ünnepélyes látogatást a szekér, pazar felvonulás, bejáratok királyok, a megjelenése szellemek.
Fejlesztése dráma és meghatározott alakulását a színházi színpadi technikákat. Ha Aiszkhülosz használt masszív fa építési Szofoklisz már megjelent festett dekoráció, segítve ezzel a proskeny a homlokzata a palota vagy templom, a sátor vezetője. Az akció vígjáték át az egyik helyről a másikra - a város a vidék, a föld - az alvilágban, ami elválasztja az egyes részek a jelenetet.
Ógörög színházban - a kiindulópontja az európai hadszíntéren. Mostanáig a színházban találkoztak annak elveit és az építészet (vannak standokon, amfiteátrum, szintek, színpad). Az ókori dráma nem lesz újra a színházban a modern időkben. Oedipus Rex és Iphigenia, Medea és Antigoné, Electra és Phaedra, Agamemnón és Prometheus - a görög istenek és hősök kap egy második életet operák, balettek, tragédiák, a szakaszában számos európai és orosz színházak. Antik ókori színház rávilágított arra a tényre, hogy a lényeg a színház marad, amely nélkül a színház lehetetlen - anélkül, hogy a drámai párbeszéd bevonása nélkül élő színész.