Borjú Sergey

Festő, grafikus és tanár.

Ez az ember született egy másik sors. Csintalan hős színű szemek, az ígért sok boldogságot. De a sorsa sok ember a huszadik század már megvetemedett felismerhetetlenségig.

Szergej azt mondta: „Ez egy szép nyári, fociztunk és hirtelen - a háború. Ő kapott egy idézést a toborzó iroda Veliky Ustyug a gyalogos Iskola. Azt tanítják nekünk ott sokáig, de mint a Moszkva lett rossz - mentünk oda, hogy elpusztítsa tankok. Így lettem öngyilkos merénylő. " És mielőtt, hogy egy fiatal férfi, 1923 születési év, a falu Dorovsky, hogy az Chyobsara már az életmód, a munka 1939 óta a Vologda Egyesülete Artists. A csata Moszkva és Tula, közel a város Belev, ő borzasztóan sebesült - „minden izmochalen” - nyilallt a karját és a lábát, és eltört. Ezután volt két kórházban, 15 műveletek, 7 - altatásban, klinikai halál, amputáció a lábát. De csak könnyebb lett - énekelte, és ez volt mindig a hosszú élete. Amint ez a gyógyulás, Szergej mankó hamarosan - otthon az anyjának, a házban alatt piros tető; ő öt fia a háborúban, ő egyedül tért vissza. 1944-ben ment a Kazan Művészeti Iskola diplomáját 1949-ben lépett be a Riga Művészeti Akadémia. Azokból az évekből maradtak kis festői táj „Riga” és a „Portrait of the Artist Petukhov.”

Vissza 1956-ban Vologda borjú aktív és részt vesz valamennyi kiállításokon, majd 1965-ben csatlakozott az Union of Artists. Azóta kezdi vezetni a művészeti stúdió a Kultúrpalota a vasúti dolgozók, hogy adják át hatalmas tudás fiatalok a művészet.

Az ő munkája, s leginkább az táj, ami azt tömören, közelítve a fejlett irányt a 60-as években - a „súlyos stílusa”.

A természet, hogy feltárja a lényege a motívum elérése jelentéssel a készítmény ( „Új híd”). Mindez valószínűleg a művész tanult Riga, ahol láthatta volna reprodukciók a munkálatok sok külföldi művészek, mint például Albert Marquet. Gazdaság művészeti technikák, a kenet-bár, fekve az egyetlen lehetséges hely neki, féken a színek, főleg a kék-ezüst kombináció vált jelei tehetségét. Festő felhívja a modernitást, és rögzíti az új funkciók Vologda ( „District épül”, „Leningrád autópálya”, „Híd 800. évfordulója”). Még akkor is, volt egy panoráma látást, így festményeit, s gyakran került hosszú vásznon.

Ki tudja, talán ez jött ül egy árokban, amikor a világban megjelent egy keskeny csík. Úgy néz ki, mint a festmény „A kazán. Égő tankok „és a” Legyőzhetetlen ". Ez a munka rögzíti a kifejezés egy kibővített, és ha az olvadt színét és állagát. Miután értesült a hősiesség Alexei Maresiev borjú dedikált festménye, a befektetés egy termék személyes tapasztalatok. Ennek eredményeként, a vászon tekintik fájdalomkiáltást és ugyanabban az időben, mint kifejezés a végtelen bátorság. Autobiographism és megfelelő figyelemmel művészeti médiumok festmény jelentős jelenség art. Egy rokon és késői önarckép a művész, feltűnő valódi emberi tapasztalatok folytatja harc az élet. portré hős bölcsen eltávolítjuk a nyüzsgés, szűkszavú kremnepodoben, kitartó néző azt azonnal rögzíti a lényege, hogy mi történik. Festmények és akvarellek SA Telenkova háború kiemelte a mélység és az őszinteség, pszichológiai, hiányzik a naturalizmus és a hamis pátosz. Az érzelmek csak alkalmanként kitörni az irányítást. Az egyik ilyen pillanat a hátán a portré jelenik lenyűgöző felirattal: „Köszönöm, Uram, hogy lőni a halál.”

Ebben az időben, a művész létrehoz és a nagy vásznat. Egyikük, a „The Road” 1989 nagyon egyszerű cselekmény és kifinomult a döntést. Ez kifejezi azt az elképzelést, az érték egy pillanatra az élet. Vastag vászon textúra csillogó gyöngy árnyalatú kékes-ezüstös hangokat. Valószínűleg a borjú működhetne és a tehetség terén a falkép, ami falfestmények és mozaikok; ez egy monumentális minősége tehetségét ott.

Idővel, a művész eléri nagy magasságban terén portré, különösen ha összehasonlítjuk a korábbi képein. Ő teszi őket akvarellek és rajzok. A hatalom általánosítás és intenzitása kifejezést éri el csúcspontját ( „Pokol Suradova”, „George” és mások).

Irina Balashova, művészeti