A gyakorlatban -, hogy egy műkereskedő
Interjú, amely adok tartott közel 37 évvel ezelőtt. És bár azóta sok dolog kissé módosították, de a szempontból értelmezte a pszichológia kapcsolatok kereskedő-művész, azt javasolta, látszott a klasszikus és kívül álló időt.
Magukat „műkereskedő”, egy népszerű Los andzhelevsky kereskedője Nicholas Wilder tett informális ülésen, mielőtt a diákok művészeti akadémiák és egyéb művészet szerelmesei.
- Gondolod, hogy a forgalmazási szerződést művész jelent valamiféle keretet, amelyen túl a művész nem lehet?
- A kereskedő nem kényszerítheti a művész, hogy bármit nyomás alatt. Csak azt tudom ajánlani, hogy aláírja a szerződést, és a művész szabadon elfogadja vagy nem fogadja el a javaslatot. De míg az összes általam javasolt, telt csak hasznot fejlesztése a művészek és a karrierjük. Vagyis, ha beszélünk került sor a Teremtő. Ha egy feltörekvő művész, én teljesen felelősséget a jövőben, és ezért köt kizárólagos egy ideig. Később engedélyezni az művészek részt kiállításokon más galériák, ha azokat nem Los Angeles, például San Francisco, és nem kér a bizottság mindaddig, amíg maga a művész nem javasolja, hogy megvitassák az új körülmények között.
- Azt mutatják, minden alkalommal ugyanazt a művészek vagy én?
- Utálom a „következetesség”, úgy hangzik, mint egy karámba lovak számára. Adok egy lehetőséget, hogy sok művész mutatnak: a jól ismert nevek nem kell ilyen rengeteg találatot - egy három hetes kiállítás minden évben, de az új művészek mutatták évente, vagy legalább 18 hónapig összesen.
- Hogyan lehet elindítani a karrierjét művész, aki most végzett a suliban?
- Amatőr festő csak meg kell ülni a stúdióban és a munka. Technológiai manipuláció art eladások akár 99% az üzleti világban. De ha a művészek alkalmazkodik a piac, rajz, mit gondolnak kerül értékesítésre - nem segít értékesítés. A szakterületen értékesítés egy másik. De a legértékesebb még a műhelyben kezdődik.
- Mi határozza meg a profi művész?
- Ha maga a művész úgy határozzák meg, és azt mondta: „- a művész.” Ez minden. Nem hiszem, hogy a művészek fenntartásához szükséges magát, csak az értékesítési festmények. Nem inkább meghatározzák a jó vagy rossz művészet, alapján, amit már egy művész.
Mit gondol arról, hogy a művész, hogy válasszon egy kereskedő?
Kereskedő megítélése szerint két dolgot: ő adja, és ő már eladta. A kereskedő által annak érdekében, hogy növekszik és túllépheti az ár a munka a művész: a szerződés más cégek, galériák, írók, kritikusok, múzeumok, aukciós házak? Minél több előre a munkát a művész, a minél szélesebb vásárlók, növekvő népszerűsége, és az árak mennek fel a hegyre. Ebben a szakaszban vagyunk, már beszél az a tény, hogy az érték a festmény kezd létre egy kereskedő erőfeszítéseket. Még 10 évvel ezelőtt, egy képet Joe Goode lehetett kapni 300 $ most, ha talál egy ára $ 10.000, hívj, kérem. szinte minden „készült” az árak a művészeti piacon.
Francis Bacon. Önarckép. 1971.
Nagyon érdekes, és még mindig aktuális interjú! Sok mindent lehet „feltekerve a bajusz” köszönöm!Kedves felhasználók
Kérjük jegyezze fel a forrás!
A Museum of Modern Art „Garázs” kiállítás egyik legdrágább és a jól ismert nemzetközi művészek Takashi Murakami (rod.1962). Ez az első nagyszabású projekt a híres japán.
A moziban dobos ünnepélyes keretek X verseny év Kandinszkij-díj. Shalva Breus, alapítója a Nemzetközi Kulturális Alapítvány BREUS Alapítvány, hogy 10 évvel később, az eredmények a kínálat.
Nagy odaítélése az UNESCO-díjat Dmitrij Borisovich Ryabichev teljesen fizetni az állam. A hála a kormány tsenivshee nemes cselekedet és a tehetség szovjet szobrász adta Dmitry.
Fotó Slava Bowman Ma, amikor tanítani a nyelvet a különböző szakemberek - biznesmenam, a légiforgalmi irányítók, hanem a kulturális és művészeti szféra szinte semmi különös nincs. Különösen azért, mert senki sem.