Életrajz Walt Disney sikertörténetek
Életrajzok. sikertörténet.
A város, ahol született, volt egy nagy, zajos, és nem felel meg a szülők a Walt. Chicagóban. Úgy döntöttek, hogy rendezze a gyermekek egy farmon közel a kisváros Marceline, Missouri. Walt akkor még csak 4 éves. A család nem volt pénz a ceruza és papír, és a Walt akarta hívni. Azt találta, gumiszerű botot, és rajzolt egy házat. A falon a házát. Ez lehetett a legelső kép Walt. Három évvel később kezdődik, hogy eladja a rajzok szomszédok. És 40 év után, hogy eladja ezeket a képeket árveréseken.
Élnek a farmon volt olyan drága és veszteséges, mint a nagyvárosban, és a család úgy döntött, hogy szerencsét próbál újra változik a lakóhely. Ezúttal választottuk Kansas City. Van 8 éves Walt kezdett pénzt hat éven belül felkelni 3:30 minden reggel és nyilvánított újságok.
Walt akarta tenni rajzok tapasztaltakhoz hasonlóak a képregények, de nem volt szabad ideje csökken. Ő despotikus apja, azt gondolva, hogy az összes művészek - naplopók, súlyosan fenyítik Walt. Azonban Walt tudta meg az Art Institute of Chicago, ahol megtalálta a valódi tehetségek több területén a megértés és a nagyobb projektek, mint a dokumentumok elkészítése.
Elyos Disney - Walt apja, egy asztalos, egy farmer és építési vállalkozó, kíméletlenül verte a gyerek és a Walt arra a következtetésre jutott, hogy nem az igazi apja. Apa is sikerült csepegtetni a fiú zsidógyűlölet, Walt soha féken ő ítéletei róluk. De ez egy kicsit más történet.
A kritikusok és a pszichológusok úgy vélik, hogy ezek a tesztek, és különösen, aggodalmak eredetét lett egyfajta mintát a későbbi filmek Disney. By the way, akkor látható, hogy a hősök Disney gyermek megtanulja magát. Szerint az a tény, mely Disney karakter legkedvesebb gyermeke, akkor érthető, mi a probléma. 1918-ban Walt Disney megpróbálta megnyerni a katonai szolgálatot, de a szolgáltatás nem vette a tizenhat éves korában. Ezután Walt csatlakozott a Vöröskereszt, és küldték a tengerentúlon, ahol egy évet töltött vezetői mentőt.
Évszázadokon művészek próbálták ábrázolni mozgó ábrákat. Ennek eredményeként a fejlesztés ez a technológia lehetővé tette. United animáció zene, hangok és színek. Disney, mint senki sem értette meg.
Hogy lehet ezt a versenyt más animátorok, amikor még a nagy kétperces filmstúdiók igényel hónapos munka, és a teljes hosszúságú kell egy pár év múlva?
rajzfilm forgatókönyv olyan, mint egy hatalmas képregény. Megjegyzések helyezzük egy par öt inches ceruza vázlatok, tarkított párbeszédek mellett van feltüntetve képet. Miután a storyboard befejeződött, a rendező szervez egy konferenciát animátorok, a szakemberek összetételének, háttér művészek és zenészek.
Az egyetlen személy, aki részt vehet a termelés az elejétől a végéig - ez a rendező. A film egy sok elemből áll: a párbeszéd, szín, hang és zene. A legnagyobb feladat igazgató az időzítés és a koordinációt az összes ilyen elem, amely lehetővé teszi a kész film. A Disney csak két munkavállaló - Walt és Roy. És megbirkózott.
1927-ben, a testvérek csalt, fogatván a film jogait "Oswald - Lucky Rabbit". Ez arra késztette Walt hogy megkezdik egy új karakter - egy vidám, energikus egér nevű Mortimer. Az első film a Mortimer - „Rapid Plane” címmel 1928-ban mutatják nem volt olyan sikeres, mint az ugyanebben az időszakban volt hangosfilmhez versenyezni termelés stúdióban.
Hamarosan, a Walt Disney Studios kapott szerződést az amerikai kormány a termelés oktatófilmek. Projektek annyira nyereséges, és érdekes, hogy a stúdió teljesen elutasította a munka továbbra is filmeket Mortimer.
1928-ban, a testvérek visszatértek az elképzelést, „energikus egér”. A kemény munka vezetett a megjelenése a rövid film „Steamboat Willie”. A hajó kapitánya volt, egy kis egér. Így született meg a Mickey Mouse, amely eleinte hangoztatott Disney magát.
Az első nagy siker jött 1929-ben a film „Silly Symphony”, és az első teljes hosszúságú rajzfilm „Hófehérke és a hét törpe” a világ (1937). Ezek között a filmek derült fény Plútó és Goofy - más népszerű Disney-figurák, valamint az első színes film Mickey Mouse - „Concerto”.
A termelés színes filmek szükséges megtanulni egy új szakmát. Eddig a pontig, szakértők zeneszerzőket, hogy dolgozzanak ki közös ötletek, adott nekik, hogy az animátorok. Most azonban, azt szakértők és tanácsadók a háttérszín kiválasztása.
1940-ben jött „Pinocchio” és a „Fantasia” - az első sikeres kísérlet, hogy megértsék a zenét vizuális képeket. 1941-ben megjelent „Dumbo”. A háború alatt a Disney stúdió készített filmet az amerikai katonák. Abban az időben ez volt szükséges emelni a vitézség és az erkölcs.
Walt Disney vált FBI informátor. Talán azt akarta, hogy megtudja, hogy ő valójában a fia az apja, és ő lehet emelni úgy, hogy a polgári morál. Tartósított mintegy 500 oldalas levelében az Elnökségnek. Mindez azonban olvasható a könyvben: „Walt Disney: An American Original”, de nem ebben a cikkben.
1948-ban Walt Disney kezdte híres sorozat színes fajok filmek: "Living Desert", "The Vanishing Prairie", "afrikai oroszlán" és a "White pusztában."
Ezzel párhuzamosan dolgozik a gyermekek filmek: „Treasure Island”, „Robin Hood” és a „Mary Poppins”. Később, 1955-ben, Kaliforniában, ő nyitotta meg az első Disneyland - egy vidámpark. Aztán kinyitotta Disneyland Floridában, Tokióban és Párizsban.
De ez csak a kezdet volt. 1965-ben Walt Disney felhívta a figyelmet, hogy a különböző kapcsolatos problémák javítása a városi élet minőségét Amerikában. Személyesen elkészítette a „kísérleti közösség holnap”, a tervezett lehetséges fejlődése a kreatív potenciálját az amerikai ipar.
California Institute of the Arts 1961-ben alapította a Disney.
Az új campus elosztva területe 60 hektáros a város Valencia, az észak-keletre Los Angeles. Walt Disney fogant az új iskola, mint „művészeti közösség” - egy új megközelítés a szakképzést. Amellett, hogy a zene és a festészet az intézetben vizsgált mozi, színház, szobrászat és a divat.
Azonban, a Walt Disney elsősorban szorzó. Nem lenne igazságos, hogy a cikk róla, hogy többet néhány filmje.
Hamupipőke volt a második Disney film, alapján készült a klasszikus történetet. Az első volt a „Hófehérke és a hét törpe”, létrehozott tizenhárom évvel korábban.
A legtöbb karakter adott hangot a veterán stúdió Jimmy MacDonald. Voice sikerült. Ő kísérletezett felvétel különböző sebességgel és különböző eszközöket. Azáltal, tehetségét, Jimmy volt a „hivatalos” hangja Mickey Mouse 1947-1983.
Tény, hogy sok tudós úgy gondolja, hogy az üveg papucs Hamupipőke - az eredmény a félrefordítás. Az a tény, hogy vair - régi francia szó „menyét”, míg az átlagos verre üveg. A kiejtés ugyanaz, azonban az értékek eltérőek. Csak változata „Cinderella” kölcsönzött Charles Perrault mondani az üveg papucs. Disney kristály papucs.
Walt Disney találta egy teljesen új módszer csökkenti a költségeket, hogy a film. Élő szereplők forgatták a filmet, és tanult anyag további munkát „Hamupipőke”.
Alice Csodaországban
Illusztráció: Sir John Tenniel Lewis Carroll könyvek addigra annyira jól ismert, hogy a Walt Disney megszerezte a jogot arra, hogy használja őket, mint az alapját a vizuális stílus „Alice Csodaországban”.
Visual karakter fejlődés szükséges tömegű előzetes vázlatok. Hónapok vázlatok megelőzte létre a végleges képeket.
Végső formájában a kép Alice még nem hagyták jóvá, és nem is nyelvművelő - bajnokai tisztaság a stílus, sem a széles tömege nézők. Mert a túl merész grafikai stílus - az eredmény a találékonyság Mary Bleira és animátor Marc Davis -movie sokat várni a szárnyakat.
Katherine Bimont hangot nem csak Alice című animációs film, de 30 év után, „hangot” attrakció „Alice” Disneylandben.
Több, mint bármely más Disney film, „Csipkerózsika” megmutatta a közönségnek, hogy mi lehet a reális animáció.
Sam Walt kommentálta ezt a kérdést az alábbiak szerint: „Már csak egy általános ajánlat valamennyi animátorok teszik karaktereket, mint a valódi, mint lehetséges dolgoztunk élő modellek jobban, mint valaha, így a művészek ihlet volt .. kialakításához szükséges anatómiai mozgását a karakterek. " Disney nevű javított eljárás „a festészet élethű mozgás.”
Mary Costa (Princess Aurora) kezdte zenei pályafutását évesen kilenc. Hamarosan álma volt, hogy Walt Disney, és vele együtt dolgozni. Másnap meghallgatását követően ő értesítette a stúdióban, akkor kapta a munkát. De valahányszor, felvétel, kérjen útbaigazítást Walt, ő nem követett el. Nem találkozni vele, amíg a végén a kép, mert félt, hogy befolyásolja a személyazonosságát. Csak három évvel később, az első alkalommal, amikor együtt reggeliztünk.
Az összes karakter „Csipkerózsika” negatív hős elhagyta a legnagyobb benyomást. Ezek a legérdekesebb az összes Disney gazemberek, nagyrészt a munka animátor Marc Davis, aki lehelt életet és más híres rajzfilm gazemberek. Marco úgy döntött, hogy a gonosz varázslók is szükség van lírai és drámai monológok digressions.
„Peter Pan” Disney épül a játék írott 1904 Sir James Barrie, és nyomon könyv változatban a híres történetet.
Amikor Walt és testvére Roy gyerekek voltak, ők összetört a malacka bank összerakni elég pénzt, hogy a játék a színházban. Walt annyira szerette a történetet a fiú, aki nem volt hajlandó nőni, ami később játszott Peter Pan iskolai darabban.
Mielőtt a Disney film, Peter mindig is egy fiatal nő, de a Disney úgy döntött, a kép egy fiú tizenkét. Elmondta, hogy ezt az utat: „Tizenkét éves volt, és ő nem fog növekedni egyszerűen azért, mert egy kényelmes korban.”
Ezen kívül az is ismert, hogy a kép a Tinker Bell nem alapul a kép Marilyn Monroe. Tinker Bell kölcsönzött formáját a „Pin-up lányok”, mint a Betty Grable és más nők a második világháború után.
Marilyn Monroe volt még teljesen ismeretlen, míg a kép a Tinker Bell már kialakították. Egy nő Margaret nevű Kerry volt a közvetlen prototípusa is.
Disney megvette a film jogait 1939-ben, és a munka a „Peter Pan” végeztek hosszú 14 éve.
Tinker Bell „folytatta” pályafutását a jeleneteket, megelőzik a show Disney programok TV, és mentes ez a „munka” a csapat tűzijáték Disneylandben. A játék Sir James Barrie „Peter Pan vagy a fiú, aki soha nem fog nőni” Tinker Bell csak egy kis fénysugár.
Hófehérke és a hét törpe
A film használt tompa színpaletta, és nem csak azért, mert így akarta Disney, hanem azért is, mert ez a leginkább alkalmas arra, hogy az új technológia Technicolor átvitelére képesek abszolút pasztell tónusok. A film költsége $ 2.000.000.
Azt kell mondanom, hogy idején a gazdasági visszaesés az Egyesült Államokban, úgy nézett ki, mint egy igazi bravúr.
Ez volt a mese beállítás 1912 a Marguet Clark szerepében Hófehérke, hanem egy néma film lövés ez a termelés 1915-ben, és látta, hogy a Walt Disney során egy különleges show Kansas City.
Szerint életrajzírója Bob Thomas Disney, ez volt a legélénkebb benyomást a látogatás a mozi.
Snow White lett az első rajzfilmfigura, így, mint egy férfi. Egy alapos tanulmányozása anatómia volt kötelező a Disney animátorok és Merdzh Beltcher modell segített nekik, hogy rögzítse az emberi mozgást.
Végén a filmgyártás Walt Disney észre a hibát Prince alak abban a pillanatban, amikor dől csókolni Snow White. Liberty magazin számolt be, hogy a Walt gondosan szabályozott új változatát Prince arculatának és mindent mozik, amelyek azt mutatták, „Snow White”, cserélje ki a másolatot. Még premier után tovább dolgozott a filmen, és javítása.
Azonban, mivel a szoros határidők bizonyos hiányosságokat vettek. Az összes törpék bemutatni a végső csók, de „álmos”. Animátor Frank Thomas azt mondta, hogy a hibát észrevette a bemutató előtt, de az összetétele a jelenet lehetetlenné tette, hogy a gyors változások.
Mielőtt az „Ének a Dél” Disney dolgozott filmek, amelyek egyesítik az élő szereplőket és rajzfilmfigurák. Azonban a „Song of the South” volt az első Disney-film, amelyben azt úgy minőségileg tenni. Egy évvel korábban, a Disney készített „A három lovag”. De a film egy animációs, mint az elsődleges elem, és az élő, mint a másodlagos.
Az „Ének a Dél” Uncle Remus mondja Johnny három meséket, amelyek mindegyike utal néhány probléma a fiú életét. Minden meséket illusztrált segítségével animációk. Az ilyen nem ismétlődött 1964-ig, akár a klasszikus film „Mary Poppins” ugyanaz Disney.
Kutyák a film pontosan 6.469.952 foltok. Amellett, hogy a foltok, más képek szükséges 800 liter festék, súlya közel öt tonna. Ez a festék elég festeni 135 otthonok. Hangok 25 embert alkalmazott a másolást. Miközben dolgozik a film zenéjét, több évig tartott.
Megjelent 1942-ben, „Bambi” megdöbbentette a közönséget gyönyörű természeti képek az erdő és lakói. Ismét Mark Davis.