Illustrated Életrajzi Encyclopedic szótár
BARRIOS MANGORI - élete és munkássága
„Barrios volt forradalmi!”
Alirio Diaz
„Barrios volt a legnagyobb gitáros
zeneszerző minden idők "
Dzhon Vilyams
"Művei Barrios. Perfection!"
Leo Brouwer
Barrios - az első zeneszerző és gitárművész, az Új Világ, még az egész világ felfigyelt. Zenéje határozottan a klasszikus elveket, amely minden modern klasszikus gitár technika - mérleg, arpeggios, tremolo, dallamos használata mély és magas hangok kíséretében, hatása Campanello és Tambora. A darabszám zenei szólógitárra általa írt 80 működik a kéziratok és 50 bejegyzés (78 fordulat / perc), értékes örökséget. Sok a munka, mint a La Catedral és a Las Abejas, tartják remekművek a gitár repertoár. A jövőben egyre több művész fog fordulni, hogy a „gazdag zenei véna arany”, amely a munkái Barrios.
RECORDING
Időszakban a körülbelül 1912-1928 isten Barrios rögzített legtöbb ismert készítmények 36 lemezhez a 78 fordulat / perc, amely halhatatlan bizonyítéka virtuozitása és a zene. A legtöbb ilyen felvételek készültek az Odeon márka, hanem a stúdióba: a márka Amerikában, Artigas és Atlanta. Barrios már elismerten az első klasszikus gitárművész, aki felvett a lemez (ő kezdte ezt a munkát egy ideig, miután az első látogatása a Buenos Aires 1910).
Zeneművek, rögzített őket a rekordok lehet osztani három részből áll:
1. népszerű zenei idejével;
2. Folk termék;
3. A munkálatok a klasszikus és romantikus műfaj.
Ezek a feljegyzések azt mutatják, a művészet Barrios, mint előadóművész és zeneszerző. Tökéletes harmónia a technológia és érzéki zeneiség találja, hogy egy csodálatos értelmezője nem csak a saját zene, hanem a klasszikus művek.
Mi Barrios volt türelme és tehetsége, hogy írjon kemény darab gitár egy olyan korban, amikor volt egy lehetőség, hogy készítsen nyilvántartást. Ő volt képes elvégezni a nem csak a klasszikus zene, hanem modern (például a chilei népszerű dallam „Ay-ay-ay”, vagy még inkább a híres kubai „Dove”). Sok más gitárvirtuóz kortársak Barrios a Rio de la Plata, soha nem kapott esélyt, hogy csinálni, és így nincs nyilvántartás olyan híres gitáros, mint Hulio Sagreras Antonio Sinopoli vagy Domingo Pratt.
Valójában Barrios létrehozott egy új „look” a zene gitárszóló. Keretében eljáró funkcionális harmónia, a kreatív képessége és alapos ismerete a gitár megengedte neki, hogy dolgozzon ki egy olyan zenemű, amely felhasználja a hat húr és a 19. bund (néha 20!), Amelyet senki sem előtte nem érte el. Ha valaki azt akarja, hogy ezt, ülj le egy gitárral a kezében, és megtanulják a híres „paraguayi tánc”.
Barrios marad határain belül a hagyományos harmonikus és egyúttal elérje az új hatásokat a műszer. Most, amikor műveit nyomtatott és a rendelkezésre álló, sok gitáros elkezdenek tanulni az igazságot az ember és a zene.
A magas hangok húrok gitárját Barrios helyett a hagyományos acél húrok bélből használt eljövetele előtt nylon a negyvenes évek végén. Valószínű, hogy ezt tette, mert (a legjobb, ami volt, hogy jelölje meg az „Pirastro”) nem szabad vásárolni és tartani jó állapotban húrok belek. Mindez, valamint az a tény, hogy volt egy szép zenei hallás, azt tette szükségessé, hogy használja acél húrok a magas hangok, amelyek tekintetében az intonáció sokkal jobb húrok a bélből, és amelyek rendelkezésre álltak a Dél-Amerikában. Ugyanakkor hozzátette valami új. Hogy csökkentse a csengetés acél húrok, el kellett vágni nagyon apró rendes ceruza radír. Stretching minden húr ezen keresztül apró darabokra, leeresztette őket, amíg nem érnek az alsó anyát a gitár. Ez termel hangtompító hatása hasonló a használata néma hegedűn. A húrok rezgésbe elég, hogy készítsen egy hang, amely nem érzékelhető, mint a fém. Így az összes rekordot hajtották végre. És senki nem jut eszembe, mert nehéz felismerni, hogy Barrios tette használatát fém szoprán szálakat.
LIFE Barrios
Barrios született a család tiszteletben tartása az irodalom és a zene. Ő volt az egyik nyolc gyermek, akik játszottak hangszerek (gitár, paraguayi népi hárfa, fuvola és hegedű). Egy kis zenekar szervezett a család. Évesen 7 éves Barrios tudott már játszani akkordokat és kisebb munkák. Amikor 13 éves volt, tanár a klasszikus zene Asuncionból Gustavo Coca Escalade, áthalad azokon a helyeken, nagy hatással volt rám a teljesítménye művei Carulli Barrios és La Perezosa argentin zeneszerző Juan Alaysa XIX. Elkezdte tanítani Barrios helyes módszer. Néhány hónappal később a Coca Escalade rendezett tehetséges tanuló látogató egy zenei intézet Asunción, ahol tanított. Itt Barrios tanult klasszikus gitárt technikák Aguado és Sora, valamint a munkák kivitelezését a Arkas, Giuliani, Parga, Vinyasa és Tarrega.
A tizenöt éves korában beiratkozott a Colegio Nacional, ahol tanult 3 évig, és megkapta a középfokú oktatás, kitűntek a matematika, irodalom és a filozófia. Egy tehetséges grafikus, volt jelentős képességét a kalligráfia. Szerint Isiasa Savio, zenei kéziratok Barrios volt „kalligrafikus tökéletesség.” 1906-ban, megtudjuk, mi az ő teljesítménye a koncert Huliana Arkasa. 1908-ben „a jól ismert professzora gitár”, koncertezett a „gyönyörű fantasy, a téma a Santa Fe”, valamint egy duett tanára Coca Escalade. Ezért mindenki meg fogja érteni, hogy Barrios ért el sikereket, mint egy virtuóz előadó évesen 23 év és komponált és elrendezve zenét a hangszer. Érdemes azt is megjegyezni, hogy látszólag nem nagyon érdekelt bármely más eszköz, hűséges gitár.
1910-ben, Barrios Paraguay balra és nem tért vissza 12 éve. Ő kezdte az első koncert turné megy Corrientes, Argentína. Onnan tovább mozog az áramlás a Parana folyó és kész az út a Buenos Aires. Meg kell jegyezni, hogy ebben az időben ő is utazott Chilébe.
1916-ban, Barrios ment Brazíliába, ahol maradt 1931-ig. 1922-ben visszatért a Paraguay néhány hónapig, és sikertelenül próbálta érdekli a kormány támogatása Conservatory ő vezetése alatt.
Barrios koncertezett minden fővárosában minden állam Brazíliában 15 éve, miközben továbbra is koncertezni Argentínában és Uruguayban. Ez egyértelműen azt mutatja, hogy ez valóban egy „latin-amerikai úttörője” a klasszikus gitár, ellentétben kortársai (például Hulio Sagreras), és anélkül, hogy korlátozná a koncert programok keretében nagyvárosokban, úgy viselkedett, süket, ahol koncert gitár ismeretlen volt neki hamarosan. Ő volt általában a programok három részből áll: az eredeti termék; klasszikus; és az utolsó rész kombinációjából állt standard munkákban gitár és néhány eredeti darab. Barrios mindig ilyen programok, elhanyagolva változatok.
Meg kell jegyezni, hogy Barrios egy indián. Ő maga próbálta meggyőzni a másik, amely utal a helyi etnikai csoport. Az a tény, hogy az apja egy argentin spanyol származású, édesanyja, a natív Misiones 2 is lehetett ősei indiai származású dél Paraguay. Apja neve Doroteo Barrios, és az anyja - Marceline Ferreira, ami arra utal, hogy az ősök európai eredetű.
Barrios nőtt fel a vidéken. amely történelmileg és kulturálisan mélyen hatott az ősi népszokások az Guarani 3; a legszélesebb körben használt nyelv Guarani képest a spanyol, túlélte és virágzott egyedi szokások és hagyományok. Sok munkái Barrios alapulnak témák származnak rituálék és legendák Guarani: Invocacion la Luna, Danza Guarani, Diana Guarani, stb
Brazíliában 1930 Barrios kezdett beszélni a nyilvánosság előtt olyan stílusban teljesen eltér a hagyományos koncert szmoking és frakk. Ő használta a jelmezeket együtt toll és dísztárgyak és kijelentette, hogy a plakátokon a „Chief Nitsuga 4 Mangori - Paganini gitár a paraguayi dzsungelben.” Egy ilyen szenzációs jelenik meg a színen volt a célja, hogy minél több közönség, és hozzon létre egy nyugodt légkörben, olyan körülmények között, amelyben megélhetését. Latin-amerikai közvélemény nem olyan, mint egy európai. Talán Barrios élvezte előadások, de továbbra is rejtély, hogy hogyan lehet ezt a nagy művész, hogy végre ez a stílus csak a túlélésre. Körülbelül 4 éves Barrios járt ilyen szokatlan módon.
Gyakran a jelenet díszíti pálmalevél, hogy hozzon létre egy egzotikus, mint egy dzsungel környezetben. Képzeld el, hogy jelen van a koncerten, ahol a fényesen festett „indián törzsfőnök” zajlik a közepén pálmafák sorakoznak a színpadon, és a következőket mondja:
„Tupa, a fő szellem és védelmezője népem, egyszer talált rám a zöld erdőben, öröm, hogy íme a természet.” Vedd ezt varázsdobozod - mondta -., És fedezze fel titkait, „arra a következtetésre jutott dalaiban és légzés növények, otthagyta a kezem. tanácsait követve Tupa, hoztam az ő gyászoló szívét, és számos holdja áthaladt a folyóvíz gerincet. és egy éjszakán Yasi (hold, anyánk) tükröződik a kristálytiszta víz, érezte a szomorúság az én indiai lélek és kaptam hat ezüst holdsugár, így tudtam titkait Shkatov LCI És csoda történt :. aljáról a doboz kitört egy csodálatos dallam legszebb és tiszta természetes Voice of America „!
Ezt követően, hogy leül és elkezd játszani a repertoár kezdve Bach népi zene.
Mondja Lauro körülbelül az első találkozó Barrios :. „Én magával ragadott a gitár után hallottam a játék legnagyobb gitárvirtuóz, aki valaha is ismert az egész világon, Agustin Barrios Mangori érkezett Caracasban és adott néhány preambulumbekezdésében és. nem tudtam elhinni, .. mit csinál ez az eszköz egyfajta polifónia His játék annyira elbűvölt, hogy elhatároztam, hogy vegye fel a gitár, és tanulni. "
Mivel a déli része Latin-Amerika, Barrios volt némi hatása a venezuelai gitáros.
Az alábbiakban egy rövid vers úgynevezett bohemio, amely Agustin kifejezi romantikus nézet „magukat, és életük vándor előadóművész”.
Hogy gyors csavarják a sors!
Beköltöztem vihar esetén,
benyújtása az elkerülhetetlen,
táncolnak egy őrült örvény
A négy szelek a bolygó!
Saját szenvedély nem ismer nyugalmat,
Életemben vándor bizonytalan
art megvilágítja az utamat,
mint egy fantasztikus üstökös!
Én egy testvére a középkori trubadúrok,
sújtott
A romantikus bolondság.
Ahogyan voltak, amikor meghalok,
Csak Isten tudja,
egy távoli menedék
Találom elhomályosítja a sírját!
A késői 1932 és 1933-ban. Barrios koncertezett Kolumbia, Panama, Costa Rica, El Salvador, Nicaragua, Honduras, Guatemala és Mexikó. 1934-ben Mexikóvárosban Barrios találkozott Don Luis Salomon, a diplomata, aki abban az időben a mexikói nagykövet a Paraguay. Don Luis segített neki azáltal, hogy neki az összes szükséges. Ő is vette a feladatait a közvetítő és védő Barrios.
„Talent paraguayi virtuóz jellemzi elképesztő technikával, amely a zenei tökéletesség és kifejező. Segovia nékünk az ébredés a művészet, amely elérte a század szépség csúcsok ezelőtt. Mangori az a solo koncert a Royal Conservatory egy zseniális visszaigazoló e művészet.”
Brüsszel mentek Berlin, ahol maradt mintegy 15 hónap. Itt Barrios néhány nyilvános szerepléseit, de a sok munka a rádióban. Elején 1936 elhagyta Németországot, Salomon családja utazott Paraguay és Barrios család - Spanyolországban, ahol Barrios több koncertet adott és megteremti magának egy ragyogó hírnév, játszott, mielőtt a Queen Victoria Eugenia király felesége, Alfonso XIII. Morant gitár (most ez a múzeumban Guzman San Salvador), ahol játszott az elmúlt években, bemutatták neki a spanyol királyné.
Barrios élt az elmúlt években El Salvador, részt vesz a tanítás is, játszott a koncertek és zeneírás. Ez soha nem vesztett a vágy, hogy visszatérjen a koncert tevékenységek, és még 1944 májusában, azt tervezte, hogy utazni az Egyesült Államokban, hogy a felvételt az RCA, ami nyilvánvalóan szerződést írt alá vele.
Amikor megkérdezték, hogy hány műveit létre San Salvador Barrios válaszolt: „Körülbelül 300”. Talán nem túlzás, ha figyelembe vesszük, tartósított évig működik, beleértve a felvételek nyilvántartások és azok a munkák, amelyek szerepelnek a koncert programok, de nem tartósított kéziratok, számuk jóval magasabb, mint 100. Az egyik talál nagy lelkesedéssel és őszinteséggel amely áthatol a szellem munkáját. A jövőbeli kutatás kétségtelenül lehetőséget, hogy felfedezzék több munkáját a kéziratok, valamint a rekord, szétszórva négy része Latin-Amerikában.
Népszerű vagy „szalon” modern zene. Ebben a műfajban megtalálhatók az ilyen munkák mint Junto tu Corazon; Don Perez Freire; Sarita; "Paraguay menetelés", "Tavaszi Waltz" Tango № 2 és t. D.Leo Brouwer, a neves kubai gitáros és zeneszerző, így reagál körülbelül Barrios zeneszerzőként. „Barrios - egy új felfedezés a fő repertoárt a gitár ő betöltötte a rést a szakmában, hogy nem töltötték romantikusok Egyesek vitatják, mert ő írta. romantikus zene a modern korban, ez volt a „régi vágású”. Lehet, de ugyanakkor voltak Sibelius és Rachmaninov (többek között a zongorista tucat zeneszerzők, stilárisan kötve a XIX században, amelynek a zene nem kevésbé értékes). bánja Barrios, er gondolatok romantikus. Mint Bach folytatta az írást nagy zene barokk haláláig 1750-ben, miután a barokk véget ért, Barrios írt gyönyörű romantikus zene, egy kicsit később ment Európában.
Barrios is tett néhány innováció a harmonikus nyelv a XIX században, amely lehet elérni egy későbbi időre „az idő.” Barrios is kiváló ismerete zenei forma, akkor is, ha az írás apró zenei ugyanabban az ütemben. "
Zene Barrios nagymértékben fejlesztette technikáját gitározik és vezette őt egy magasabb szintre. Ő vázlatai tremolo (Un Sueno en la Floresta, Contemplacion és Una Limosna kürt el Amor de Dios) fejlesztése tremolo technika még inkább, mint például a "Emlékek a Alhambra" Fransisko Tarregi. A középső és a basszus hang tremolo a Barrios nagyon többszólamú. Játék hüvelykujj - ez nem csak a harmonikus kísérője a dallam tremoló, de ez szinte mindig számláló dallam kiváló értelemben minden húr.
Az általános megközelítés, hogy játszik dallamokat a gitár - ez egy játék a basszus regiszter magas hangok kíséretében. Prelude N 1 Villa-Lobos, talán az egyik legismertebb példa közül a munkák a gitár, így megszerkesztett. Az ő lassú dallamos románc - Confesion, Imitacion al gordonkára és Oracion kürt Todos - lehet megjegyezni, hogy Barrios tette ezt a technikát egy sokkal bonyolultabb változata, mint bárki más előtt vagy utána. Ügyesen használják a szakmában arpeggio olyan műveket, mint a koncert etűd, Las Abejas és Allegro Solemne La Catedral egyedi hatás érhető el, még soha nem hallottam ezt az eszközt.
Amellett, hogy a technikai újítások zenéje mindenki tudja értékelni a tehetségét a dallamot. Az eredeti dallamok olyan jó, mint lehet jó zenét. Mindez együtt a gazdag harmónia teremt a fajta repertoárt, ami szükséges, kellemes és jellegzetes a gitár. Barrios működik klasszikus gitár - ugyanaz, mint a Chopin zenéje zongorára.
Barrios a hangszerén ért harmonikus fúziója a művészet, a zene és a kifejezés, ami nem történt meg az Annals of a munkálatok a gitár azóta. Spirit, amely átjárja a kedvenc gitár, ma élő, minden alkalommal, amikor munkákat végeztünk egy új generációs gitárosok, azt állítva, ő öröksége, beleértve a zene nagyon fontos, és a legszebb, ami valójában. Név Barrios jogosan veszi át a helyét mellett nevek, mint Milánó, Narvaez, Dowland, Weiss, Corbett, Sor, Giuliani, Tarrega és ahogy a neve az egyik hiteles zsenik a gitár.