Hangmérnök hang- producer, ProSound
Hangmérnök hang- termelő
O arány a műszaki és a kreativitás a felvétel
Kira Malevskaya
Hangmérnök - egy összetett szakma. Ez magában foglalja a legkülönbözőbb ismeretek, fekvő találkozásánál a technikai és zenei területeket, valamint a kapcsolódó készségek emberi kommunikáció, a pszichológiai szempontból a dolgozó zenészek.
A fő különbség a hazai mérnök a nyugati, hogy Magyarországon nagyon gyakran egy személy ül a konzolt, funkcióit egyesíti egy mérnök vagy hangmérnök felvétel (hangmérnök, követés mérnök), mérnök információk (keverési mérnök) és a hang termelő (hang producer). Ha figyelembe vesszük, annál inkább a felelősségi körébe tartozó minden ilyen szakemberek, mi a következőket mondhatjuk: a hangmérnök, hogy hatékonyan és kényelmesen a lehető minden résztvevő számára, hogy írja le az elsődleges anyag feladatokkal összhangban; a megbízható információ, hogy szakmailag felkészült, hogy anyag. Továbbra is hangot gyártó, amely lehet valamilyen kulcsot a végeredmény: az agyában a kezdetektől ott van a végső hangzás képre, amelyen csapatunk a szakemberek törekszik.

zenészek szerepe nagyon fontos, hogy működjenek együtt az új anyagon. Itt a fő szerepe van a készség, és ami a legfontosabb, a képesség, a csoport tagjainak, hogy részt vegyenek létre a hang a dal vagy album kép egészét. Ehhez természetesen szükség van a tapasztalat stúdiómunka, a megértés, a technikai és művészi szempontból a felvételi eljárás és az információs és természetesen a zenei ízlés fejlesztése és széles látókörű.
Ugyanez a tulajdonságok szükségesek és hangmérnök, aki elindul, hogy működjenek együtt a zenészek, mert a folyamat válik teljes jogú tagja ugyanaz a csapat. Saját tapasztalat azt mondja, hogy a hangmérnökök, akik képesek voltak bővítik a szint demók, hogy aktívan vegyenek részt a munka már abban a szakaszban a felvételi anyag. Hibák ebben a szakaszban nem helyes, akkor ebben az esetben mind a „kevesebbel beérni”, majd együtt dolgozni, amink van. Amennyiben nem becsapni magunkat gondolkodás, „ez még mindig nem egyeztetett anyag” - ez nem hangzik el felvétel közben, és nem fog megszólalni a mix. Ebben az esetben a szakaszában végső mix Gyere tsya nem vehet részt a kreatív munkát, és a „megváltás” az anyag, „vyrulivaya” között, a hibákat és hiányosságokat. Ahhoz, hogy teljesen kész kezdeni a folyamatot, és magabiztosan a helyükön, hogy készen áll a felvételre.
munkafázisokat
edzés
A dal a stúdióban talál egy új életet, akkor kész. Ez vonatkozik minden, az első az összes számla, azaz szabályokat. Mi hangzik a koncerten, még mindig érzékelhető nagyobb teljesítményű és „hűvösebb”, mint amit játszott a stúdióban: valójában nincs éljenző tömeg, térfogat és őrült hang portálok hash a színpadon. Mind a zenészek végre tisztán hallja, hogy a párt játszik.

Hangmérnök kell képzelni a hangját a zenekar, zenei potenciális egészének és az egyes zenész külön-külön. Nos, ha ez lehetséges, hogy néhány alkalommal, hogy részt vegyen a koncertek és próbák a csapat, hogy a csapat fejlesztési dinamikája. Ez segít a hangmérnök, hogy következtetéseket vonjunk le a koncertet a banda hangzása - gyakran azért, mert ez az, amit a közönség elvár a lemezt. Ezért a következő fontos pont - megérteni, pontosan mi a zenészek (vagy csoportvezető) szeretné a lemezt. Will úgy hangzik, közel a koncertet a zenekar hangzását, vagy fordítva, a zenészek szeretnék kihasználni a stúdió, és hozzon létre a legkifinomultabb hangot. Ez azért fontos, amikor kiválasztják a felvétel és módszerekkel dolgozó az anyag.

Ha már döntött a alapkoncepciója a hang, meg minden összejött a próbák és számának meghatározása és összetétele a dalokat az albumra. Jó, hogy van egy tartalék egy vagy két dalt képezni. Előfordulhat, hogy egy bizonyos dalt a folyamat kiesik összefüggésben, vagy úgy tűnik gyengébbnek számos más - mindig jó, ha a választás - be lehet hozni elhagyott egy másik javára, és nem erőszakkal húzza a többieket. Szintén a végső próba, mielőtt a munka megkezdése az album végül megvizsgált minden lépést a dalok meghatározott elrendezés megkönnyíti a hang énekes és egyéb részleteket.
studio munkája
felvétel dobok
Lehet elkezdeni a hagyományos felvételi dob. A módszer a rögzítés, úgy döntöttünk, előre - ez lehet egy rekord „élő” dob minimális telepítés (hangsúly az egész tart), vagy a felvétel maximális kiadás. A második esetben gondos összeszerelés, ezért szükséges rögzíteni a maximális anyag, amely alkalmas további: többféle ritmus, több szünetek, külön fúj a különböző alkatrészek a dob.

Az alapvető szerkezetét a zenészek a stúdióban folyik, van hangolva mikrofonok. Megjegyzem egy ilyen fontos pillanatban, mint egy közös játék a csapat minden tagja (ha lehetséges): énekes ének, billentyűs hangszerek, szaxofon, gitár - minden játék. Fontos, hogy megőrizzük az összes zenész együttes játék érzések, érzelmi visszahatás egymástól.

Az énekes azt is megpróbáljuk teljesíteni pártja érzelmileg a leginkább, hogy értelmet adjunk mindent, ami történik a stúdióban. Ha a dal instrumentális szólók találhatók, szükség van, hogy tanácsot adjon zenészek olyan kemény, mint egy koncert, hogy ne hagyja ezt a helyet, és játszani néhány laza „térkitöltő”. Ez ellazítja mások, és csökkenti a teljes hang a zenekar tagjai. Feladat zvukorezhisse ra ebben a szakaszban -, hogy megteremtse a legkényelmesebb környezetben a stúdióban együtt zenélnek a kényelmes egyensúlyt a fejhallgató minden zenész vagy csoport a zenészek.
Tehát, játszunk együtt, akkor is írni az összes zenekar tagjai, hanem korrekt példányt írási, például csak a dob és a basszus. Ebben az esetben a lejátszás tiltsa le az összes zavaró party (akkor például nyugodtan hagyja csak néhány harmonikus eszköz - gombokkal vagy gitár), és nagyon óvatosan meghallgatásokra nagydob. Fontos, hogy megértsük, hogy kiderül ritmikus alapja minden későbbi megállapodások vannak kötve egymással metroritmicheskie érzés basszusgitáros és dobos, de nincsenek hibák és a műszaki hiányosságok. Ha arra összpontosítunk, hogy jó hogy, meg kell jegyezni, a rekord már. A következő napon, a műszak kezdetén lesz meghallgatni, hogy kijavítsa a hibákat, és töltse ki a szükséges telepítés folytatásához.
Vedd harmonikus eszközök
Lépésben harmonikus rögzítő műszerek (billentyűs hangszerek, gitár), a szerkezet egy zenemű kezd formát ölteni. Itt megjegyezni néhány pontot: Fontos, hogy tisztán a stilisztikai irányt a dal rajta múlik, „go”, hogy egy párt a megegyezés. Mérnök, hogy segítsen ebben a kérdésben lenne a jó ízlés és a tudás a zene.
Egy másik fontos pont - ez egy világos megértése a funkcionális szerepe az egyes felvételi része, a válasz arra a kérdésre, hogy mit csinál. Tracks recept „a szám”, mondja, „a csökkentés mértéke megérteni”, vezet a rakás hang, ahonnan nem is olyan könnyű kijutni. Amellett, hogy világos különbséget a funkciók zenei játékok, meg kell, hogy kövesse, és azok ritmikus kapcsolat és interakció. Metro-ritmikus függőleges darab létrehoz egy összekapcsolódó ritmusok különböző eszközöket. Érdemes odafigyelni rá, és egyszer világossá válik, hogy zavarja a megállapodást, és hogy „működik”. Itt egy hangmérnök, és egy egyedülálló lehetőség, hogy befolyásolja a szerkezet a dal és a teljes hang határozottan.
Vedd dallamos eszközök
Amikor kialakult alapjaiban egy zenedarab, jön a fordulat dallamos eszközök: ez lehet egy „csomag” a szél, vonósnégyes, és más szóló hangszerek. Fontos, hogy biztosítsa a helyes és kényelmes egyensúlyt szólista, hogy úgy érezte, a csapaton belül.

Kezdeni, a zenész is felajánlotta, hogy hallgatni az egész dalt, és a megfelelő helyen, hogy játsszon ő egyéni érdekében próbák. Nagyon gyakran ez a legjobb take szólistaként érzi, hogy egy „szögletes” nem kiragadott, mint logikus folytatása az általános mozgás. Viszonylag elmondható, hogy a kombinált dallamsorokat és ritmogarmonicheskih épület formája a munka, a rangsorban. Texture ne legyenek túlterhelve dallamok; nem adja ki őket a kezdetektől, valamint visszaélés ismétlések sikeresen találta motívumok.

Ha elemezzük a megállapodás a dal a dallamos teljességében, néhány hibát el lehet kerülni akkor is, ha a felvételt. Különös figyelmet kell fordítani a logika fejlesztése a forma: a szabály, textúra rétegeket fokozatosan hozzáadjuk a nő, hogy a végén a dal elérte csúcspontját. Ha a forma lehetővé teszi, mielőtt a csúcspont lehet egy úgynevezett „megvonásos” - „csendes csúcspontja”, amely a többi még a döntő előtt. Nagyon gyakran nem logikus megjelenése egyes pártok az általános előírás nem teszi lehetővé a meglévő formák, és a dal - visszhangozza. Ezért minden együtt eléréséhez szükséges hiteles fejlesztési munka, mind a zenei anyag és textúra.
felvétel ének
Ez talán a legfontosabb szakasza. Énekes írja a párt teljesen vagy majdnem teljesen befejezni az elrendezés. Minden úgy kell hangoznia, a lehető legközelebb a végső mix formájában. Ezután az énekes fejleszti a teljes képet, s úgy érzi, a zene a maga teljességében és mélységében, miközben dolgozik a párt, hogy befolyásolja a többi számla (zeneileg és érzelmileg).
A legfontosabb szempont a munka egy énekes Azt hiszem, a választás a megfelelő módszert felvétel neki. Írhatsz összességében vállalja, non-stop, hogy ne hozza le az érzelmi hangulat után szerelt a tény, hogy van. Akkor, éppen ellenkezőleg, hogy elérjék a tökéletes eredmény mondatról kifejezést, dolgozó legrészletesebben át minden szót, és még egy szótag, és telepítve van a folyamatban. Munkamódszereit egyéni, valamint énekes - a lényeg az, hogy ne veszítse el a zene a folyamatban.

Persze, jól, ha a hangmérnök és zenész úgy gondolja, az egyik irányba, de ha ez nem történik meg, meg kell próbálnunk, hogy megvitassák minden egyes játék, és megtalálják a közös nyelvet. A mérnök tud tanácsot, sőt makacsul ragaszkodnak ahhoz, hogy baráti a zenészek, de azt mondani, „legyen, mert azt akarom, így” nincs erkölcsi joga.
Véleményem szerint az emberek, akik valóban lelkes közös ügy, mindig képes lesz megoldást találni. De ha a hang úgy érzi, az erő és a kreativitás, akkor több, mint csak nyomja felvétel és lejátszás gomb. Nyilvántartása - egy nagy felelősség, mert részvétele nélkül a szakmai kollégákkal zenészek maguk nem tudnak megbirkózni.
A következő cikkben fogjuk megvitatni a kérelmet a fenti elvek és szabályok példáján rekordok egyedi dalokat.
