Art, mint esztétikai jelenség

A modern tudomány tulajdonítja a származási művészet, mint egy spec-cal az emberi tevékenység az idők kialakulásának ember, mint homo sapiens, és néhány tudós még a nagyon oka a kialakulását és fejlődését az ilyen típusú személy érzékelheti a művészetben. Sokkal később, az ókori világ (ókori Kína, India, Egyiptom, Görögország) kísérlet és elméletileg az első ítélete ezt a jelenséget, annak fontossága az emberek életében. Itt korlátozzuk magunkat az európai forgalmazás területén, bár sok tee-topológiai párhuzamok is látható az ősi művészeti koncepció, az osztályozás, a megértés azok funkcióit, stb

Art az ókorban

Az ókori világban a „art” kifejezés tág ahhoz, ügyes gyakorlati és elméleti tevékenysége, akik megkövetelik bizonyos készségek, képzés, a készségek, stb Ezért a kategóriában art esett és jellemző kézműves (bútorok, kerámia, korablestroe-set, szövés, stb), és számos szakterület (számtani, asztrológia, dialektika) és az a tény, hogy a modern európai esztétika sor, hogy a művészet, hogy van. e. „Képzőművészet” (vers, dráma, Execu-nyaemaya zene, festészet, építészet), a művészeti, mint kifejezés a koncentrikus-ment az esztétikai élményt.

Ókor többé-kevésbé egyenletesen látható szakterületen humán O-set (Gr -. Techne, lat -. Ars) pontosan rajongó-idézésben, isteni. Már a görög költő Szicíliai Epikharmosz írta, hogy minden művészet származik az istenek, és nem az ember. Ő volt visszhangozta sok más írók és gondolkodók, akik látták a forrás művészet Olympus. Meglehetősen gyakori legenda alakult Aiszkhülosz, hogy a titkos művészetek embereket hozott Pro-metey, ellopta az istenektől. Az emberek között a legtöbb szekvencia-nek és inspiráló művészet ősi alkotók hosszú tisztelték költők, zenészek, táncosok, akik aktívan részt vesz a szervezet a vallási kultuszok. Azt hitték, hogy megkapják a tudás közvetlenül entuziastiches-com a görögöktől - isteni inspiráció, nispos lannoe-over) eksztatikus zenei lányai Zeus (ezért - musicheskie art), Apollo és más isteneknek. Ragaszkodnak az ebben a sorban-las továbbiakban platóni-újplatonikus esztétika. Aris-TOTEL több releváns szakterületen (valamint - a kreativitás - poiesis), hogy az emberi elme, a raktár a lélek, „az igazi célú-ki”, létrehozását célozzák, amit nem, és nem fordulna elő a természetben önmagát „egyfajta úrvacsora -s igaz ítéletet raktár lélek, feltételezve, hogy a tvorchest „1. Art kiegészítő jellegét, ahol a természet elhagyta hiányosságokat, és a termékek azonos természetes. Seneca (I). A „morális leveleket Lutsiliyu” megvitatása „ok” jelentése kusstva értelmezve ismert négy „okoz” Aris-TOTEL (anyag szolgáló, a hivatalos és végleges) in-line az ötödik „ok” - koncepció Platón „ötletek”, ahogy a minta valódi, és a teremtett dolgokat arra a következtetésre jut, hogy van egy fő „ok” a művészet:

1 Arisztotelész. Op. A 4 m. T. M. 1984. 4. S. 176.

„Mi az oka? Természetesen aktív elme, hogy van, isten; felsoroltak az Ön által - ez nem valami oknál fogva minden függ egy, az egyik, hogy hatékony legyen. „1

Hérakleitosz már elég világosan megfogalmazott fő vett DRC art (művészeti, zenei és verbális művészetek) - utánzás (mimézis). Kialakulása példaként szó-kusstv szentelt külön tanulmányt „A művészet a költészet” Aris-TOTEL. Megemlíti itt és katarzis eredményeként dei Következmény tragédia emberi, bár egy katartikus művészeti (különösen a zene) tudta, és írt egy másik pythagoreusok és más ókori gondolkodók. Tulajdonképpen esztétikai szempont ágyon Art szentelt tavaszi ókor és számos sziget irányelvek az oratórium - „A retorika” (különösen Arisztotelész, Dio-nisiya Halicarnassus több értekezést oratórium Cicero és mtsai.). Mivel Pitagorasz-sok figyelmet fordítottak Manie-matematikai alapjait art - ez a szám, a ritmus, az arányok, amelyek valamilyen művészeti (mu-nyelv, költészet) „emulált” harmonikus rendje univerzumban.

1 Lutsiy Anney Seneka. Erkölcsi levelek Lutsiliyu. M. 1977. S. 112.

Arisztotelész előkelő művészet mimetikus alapján: ko-Zidane néhány új dolog, amellett, hogy a természetes vagy veszélyezteti zhayuschie-létező dolgok természete. Az utóbbi kategóriába esett a legtöbb az a tény, hogy a modern európai esztétika sor, hogy a „képzőművészeti”. Római szónok Kvintillian Különböző Chal-art elméleti, nem igényel intézkedést, és részt vesz az alapvető ismereteket (mint a csillagászat) (I. c.); Gyakorlati megvalósult néhány intézkedés, és akkor nem hagy audio-eredmény (például tánc) és a „költészet”, ami néhány termék (különösen, szobrok, festmények).

Azonban a legnépszerűbb és a régi, és a nyugati középkor lett felmerült még a klasszikus görög művészeti részlegének ingyenes és irodák, amelyek részévé váltak az európai turné egy kul-latin terminológia: artes liberales és artes vulgares. Az első csoportba tartoznak a művészet, ami egy tisztességes ajánlat csak a szabad polgárok a polisz (vagy ország), azaz mentális művészetek és a tudományok; A második - főként kézműves igénylő fizikai (gyakran slave) erőfeszítéseket. Az első magasnak tekinthető, a második legalacsonyabb. Az utóbbi különösen gyakran festészet, szobrászat, építészet. Ismert az egyik későbbi kiadásaiban ezt az osztályozást, amely megőrizte írásaiban az orvos és filozófus Galen (II c.). Nagy művészet, azt hitte, a retorika, dialektika, geometria, aritmetika, csillagász Mia, a nyelvtan és a zene, mint elméleti tudományág matematika-matic ciklust. Viszonylag festészet, szobrászat és Arhitektu-ry, azt hitték, hogy ők is tulajdonítható, hogy a bölcsészettudomány. Általában a besorolása a három művészeti nem volt egyetértés az ókorban. Hivatalos art ponima-lis, mint a tisztán haszonelvű, és gyakran ingyenes kategóriájába tartozik szórakoztató.

Az enciklopédikus értekezés Martianus Capella (. Az első polo-hiba V) "A házasság Filológiai és Mercury," rendszer a hét szabad művészet, amely révén javul Boethiusz (end of V - elején VI.) És Cassiodorustól (end of V-VI. ), ez lett a hagyományos program a Nyugat középkorban. Bölcsészettudományi osztva „gyarapodás” (nyelvtan, retorika, dialektika) és a „kvadrivy” (zene, aritmetika, geometria és AST-Ron). A hivatalos, vagy a „mechanikus» (mechanicae), megpróbáltatás-stvam tulajdonított zene mint előadóművészet, festészet, szobrászat, az építészet és a különböző mesterségek. Így anti nyelven művészetfilozófiailag nem kérte számos osztályozási és azonosítása „okok” az esztétikai elv, bár sok a tényleges „Képzőművészeti” avattak

speciális értekezések (költészet, ékesszólás, zene, építészet, festészet), de középpontjában a szabályrendszert, hogy kell sajátítania ahhoz, hogy megtanulják a megpróbáltatás-CIÓ. Meghatározása az ókorban volt a megértés a művészet, mint egy ügyes tevékenység alapján a megfelelő SIS-alá szabályok, készségek, szabályok.

Jelentősen bővült a megértése az ősi, sőt kiderült, a esztétikai értelemben csak az alapító neoplatonizmus Plótinosz (III c.), De a késő ókori, tényleg nem volt követői. Ellentétben a legtöbb ősi köpeny osztója, aki azt írta, a művészetről, azt állította, hogy a művészet nem csak utánozni a tárgyak a természet, de a „behatolni a Prince NN”, amely középpontjában a természet. „Akkor azt kell szem előtt tartani, hogy a műalkotás utánozni nem csak a látható, de vissza a szemantikai elemek (logoys), a menetek természete, és ezenkívül felgyülemlik egy csomó, és a saját. Úgy adunk valahogy hibás [tulajdonságait] bitorlónak szépség „1. Plo-ting, talán először az ókorban (vele erről azt mondta futólag, a” szónok „csak Cicero) szándékosan összpontosít, hogy a legfontosabb feladata művészetek, a zene (neki, értékes mindenek felett), a költészet, a festészet, a szobrászat, túra Architects a teremtés szépségét; pontosabban - a vágy kifejezése-zheniyu tökéletes vizuális (vagy audio - harmonikus, ritmikus) Eidos dolog, ami mindig szép. Beauty megpróbáltatás-CIÓ szerint Plótinosz az ember egyik visszatérő utak a mi tökéletlen világban abszolút béke, eidetic. A feladat elvégzéséhez a festészetben Plotinos feltérképezték akár egy egész szabályrendszer szerint, amely a tárgyak következő kép-betakarító ahogy néz közelről erős fény, a helyi színek, részletesen, és anélkül, perspektivikus torzítás (egyenes távú régi művészeti óta ismert V. században aktívan használja a szervezet a színházi - a „skenografii”, és később a falfestmények), árnyékok elkerülésére és a mélységélesség. Szerint Plótinosz csak így érhető el a „belső forma” a dolgok. Évszázadokkal később, a program ReA ripple-bizánci művészet, különösen a jelenség az ikonra, és az ő elképzeléseit messzemenően képezte az alapját az esztétika és a teológia az ikonok.

1 Op. by: történelem az esztétika. Műemlékek a világ esztétikai gondolkodás. 1. P. T. 225.

Kapcsolódó cikkek