A koncepciót a kreativitás a filozófia - Kivonat, 3. oldal
Másfelől, a kreativitás lehetséges hatásai vannak az emberek a felsőbb hatalmak, és nem függ a hatása olyan esemény és a valós világban zajló eseményeket. Ugyanez az attitűd, hogy a kreativitás és az inspiráció (mert a teremtő aktus) nem olyan szabad és független az emberi tevékenység, valamint a kifejezése az Isten akarata, a kinyilatkoztatás által kapott művész egy magasabb erő, megtalálható más vallási filozófus - Pavla Florenskogo. Tekintsük az ő szemszögéből részletesebben.
2.2. Kreativitás a filozófia Pavla Florenskogo
Az ő munkája „ikonosztáz” Pavel Florensky legteljesebben fejezte hozzáállása a kreativitás. Megérti a kreativitás, mint az valami újnak a létrehozása, korábban nem létezett „” + „hogy a növekedés, profit, növeli a” [31]. És ő koncepciójához kapcsolódó kreatív szabadságot. Azonban az ő helyzete különbözik a helyzet Nikalaya Berdyaev. Pavel Florensky kreativitás nem kerül be az Oblivion és a szabadság nem transzcendens jellegét. Kreativitás - ez az Pavla Florenskogo bevezetés a láthatatlan világot, a világ magasabb. Az alkotás folyamatában az emberi lélek emelkedik a mennyei világ, a tanulás minden szépsége és tökéletessége. Aztán, ami a műalkotás a művész hozza őket észlelt egy másik világban a képek formájában, az emberi világban, amely lehetővé teszi, hogy más emberek látni és megérteni minden ugyanaz. Valóban nincs kérdés, hogy a szabadság, amely azt mondja, Nyikolaj Berdyaev, a szabad és önálló színeváltozása a világon. A művész nem tekintik önálló alkotó, folyamatos isteni teremtés. Ő egy próféta vagy messenger egy más világ. Itt van egy leírás a kreatív folyamat ad Paul Florenszkij egyik művét: „A művészi kreativitás, a lélek csodálja partite világ emelkedik a világ a mennyei. Ott eszik nélkül szemlélődés a lényege a világ felett, megérinti az örök noumena és betelének sújtja magatartás ereszkedik ismét a földi világban. És akkor, ugyanakkor egészen, a határon történő belépés Dolny lelki munkájával öltözött szimbolikus képek - amelyek jelenleg kapcsolódnak, így a műalkotás „[32]. Egy példa egy ilyen kapcsolat által leírt Paul kreativitás Florenskii létrehozásának folyamatát ikonok. Festők ábrázolják nem csak az emberek arcán, mint a szentek, Krisztus vagy Szűz vagy kitalált saját képek, de továbbítja az arcukat, tudták, hogy egy álom, vagy míg a látogató elképzeléseiket, látják, hogy a „lelki szemei”. [33] Ie festő hordozza képeket a láthatatlan világ az átlagember fedélzetén a szent ikonok. Így lehetőséget ad arra, hogy lássa őket, és csatlakozzon a többi világban. A probléma a kapcsolat a szabadság és a kreativitás Pavel Florensky dönt saját. Ő nem olyan metafizikai megértsük ezeket a jelenségeket, például a Nikolai Berdyaev. Filozófus mondja, hogy egy igazi művész (a művész azt jelenti létrehozó személy bármely műalkotás), ő nem függetlenséget a világ más képeket. Bármilyen kreatív ember, mindenekelőtt azt akarja, hogy a munka, hogy közvetítse az igazság, mert a cél a kreativitás és a művészetek, és megpróbálja megérteni a mennyei világban. Paul Florenszkij írta: „Az igazi művész nem akar vele bármi áron, hogy a ... objektíve szép, hogy van, a művészi megvalósításában az igazság a dolgok”. [34] Ennek egyik példája van leírva a könyvben Pavla Florenskogo „ikonosztáz” történelem folyamán a kép a Madonna által Raphael. A művész próbálta megtalálni a megfelelő képet, hogy ábrázolja a Szűz Mária. És senki nem elégítette ki. Csak egyszer egy álom jött hozzá egy könnyű kép a Szűz Mária, és képes volt befejezni a képet. Továbbá, az a nézet Paul Florenskii kreatív ember nem tud dolgozni laza, azaz a saját, mert a mennyei világ nem elérhető az emberek számára. Inspiráció - egy kinyilatkoztatás és isteni ajándék, amelyet adni csak az elit. „Vision nem amikor silimsya saját erőfeszítést túllép adott nekünk az intézkedés a lelki növekedés és túllépni elérhető számunkra, és amikor a titokzatos és érthetetlen a lelkünk már járt egy másik láthatatlan világban, felemelkedés magukat bányászati erők” [35]. - filozófus írja. A művész ingyenes, de csak az átviteli mód a kinyilatkoztatás, amely neki adatott felülről. Bár Paul Florenszkij beszél védelmében a kánonba. A Canon ( „ajándék a művész az emberiség” [36]) hordozza tükrözi „az igazság a dolgok”, amelyre a művész keresi. Segít a kreativitás, és nem korlátozza a „kanonikus formák minden művészeti ágban mindig csak próbaköve törés jelentéktelenség és élesíteni ezeket a tehetségeket.” [37] Man félelem elhanyagolva a kánon filozófus le a gyalogos, úgy gondoljuk, hogy ha a lába nem fog talajt, ez lesz sokkal több. Így Paul Florenszkij kánon érteni alapján kreativitás. A kombináció az egyes művész és az igazi kánon szül igazi kreativitás. Másrészt, a kreativitás szerint Pavla Florenskogo, nem egyszerűen átadása az érzékelt emberi lélek a világon a dolgok felett végig a képeket a műalkotások a földi világban. Filozófus meghatározza a kreativitás, mint az emlékezés a már ismert emberi igazságokat. Bevezetés a lelki világban, a művész emlékeztet a hosszú ismerős, az igazság ismert az egész emberiségnek, de elfelejtette: „Az ontológiai lelki végzettség, annál biztosabb elfogadott, hogy valami hosszú ismerős hosszú a várakozás az egész emberiség tudat ... ez a jó hír a születés mélyreható hogy „[38]. Folytatva a gondolatok a munka Paul Florenszkij azt mondja, hogy nem minden a látomások és képek szemléli a művész pillanatában inspiráció, méltó arra, hogy kifejezett műalkotások. Különbséget tesz a képek láthatók a feljutás a mennyei világot, és látható, amikor visszatér a földi világot. Az első - „eldobjuk ruha pezsgő város, a hab a lélek, amelynek nincs helye egy másik világban.” [39] És a második, „képek a süllyedés a” - „kikristályosodik a határ a világ megtapasztalják a misztikus élet”. [40] Ez volt a második szerint Pavla Florenskogo, szükséges, hogy hozzon létre műalkotások mivel tükrözi a világot, hogy úgy jellemezhető, mint egy filozófus igazabb. Elmondása szerint, a látás egy másik világ, amely adott, hogy néhány ember, „objektív földi cél, értelmes és reális, mint ők”. [41] A ikonográfia továbbítására torzításmentes képek egy másik világ, „idegen allegória és árnyék” [42]. Ez a legigazabb és reális művészet. A szó realizmus kell értenie az igazságot, akkor a kép a valós kép a másik világban. Így a művész, nem érzékeli a lélek látott egy másik világban, képes közvetíteni art az igazság a földi világban. Ez egy nagy felelősség, mert kell átadni azokat torzítatlan formában. De ha a kreatív személyiség Nikolaya Berdyaeva volt felelős az első helyen, hogy Isten és a világegyetem, mert meg kell felelnie a sorsát. Hogy Pál Florenszkij az előadó elsősorban a felelősség a férfiak. Nikolay Berdyaev azt mondta, hogy a kreativitás hátráltatja bűn, amely nem teszi lehetővé a személy számára, hogy kihasználják a szabadság és elkezd létrehozni. Pozíció Pavla Florenskogo valamelyest közel hozzá. De az igazi munka, azaz a helyes értelmezése és átadása a fenti képen a világ a földi világban, lehetetlen, ha az ember lelkileg gyenge, és nem kész arra, hogy a képeket a mennyei világ: „Ha nem, ennek eredményeként a világi mellékleteket, vagy egyáltalán nem, a hiánya a spirituális intelligencia - saját, vagy valaki más, elme, fej, vagy végül, impotencia, amikor a szellemi test még nem érett egy ilyen lépés”. [43] Ilyen egy művész torzítja az igazságot a mennyei világ, helyettük a kitalált képeket. A helyzetét Pavla Florenskogo kreativitás hasonló a helyzet Vladimira Soloveva. Tekintsük jellemzői.
2.3. Kreativitás a filozófia Vladimira Soloveva
Megértése a kreatív folyamatot. Vladimir Soloviev tartott hagyományos nézeteket vallanak a természet a kreativitás. Felismerte a munkaképesség, mint egy isteni ajándék, vagy kinyilatkoztatás. Egy ember saját akaratából vagy vágy tehet. Inspiráció filozófus érteni az erő, amely lehetővé teszi az emberek egy magasabb hatalom, hogy így emelkedik a mennyei világ (akár „a magasból teremtés”) és a megosztás is. Ezzel az ember képes az abszolút szépség, a világ, „az igazság minden létező” [51]. ahová törekszik. És ezekhez értékeket, az a személy válik próféta szállító a világon az igazság. Egy hasonló ötlet is jelen van, Pavla Florenskogo filozófia. A művész rajzol képeket a kreativitás, mert a „régi mélyén, hogy” [52], és nem keresi őket a mindennapi valóság. Egy pillanat az ihlet, ez a valóság változik a személy látja, mintha prizmán keresztül, amely lehetővé teszi, hogy megértsük, mi igaz, és mi hamis kapcsolatban lenni. Költő, művész vagy zenész az ideális és a szerint Vladimir Solovyov, egy igazi valóság. Ebből veszi képek a saját érzések és benyomások, hogy később le verset. Nem szükséges, hogy a megszokott állapotban látni fogja ugyanezt ugyanazokat a dolgokat, eseményeket és embereket. „Egy pillanat kreativitás Puskin nagyon tapasztalt, amit mondanak ezek a versek; valóban látta a zseniális tiszta szépség, tényleg úgy éreztem, az ébredés egy istenség. De ez az ideális valóság létezik csak abban a pillanatban a kreativitás számára. Visszatérve az élet, ő azonnal megállt hinni tapasztalt betekintést, azonnal felismerte benne csak megtévesztés a képzelet ... „[53]. Egy igazi művész, aki létrehoz egy műalkotás, hogy a szépség, hogy a megtestesült igazság, a tárgy és a tárgy munkáját. Annak érdekében, hogy közvetíteni a szépség, a világ teljes egészében, az szükséges, hogy a művész, aki létrehoz egy műalkotás, megértette és látta torzítatlan. Az épület így a tükröződések, Vladimir Solovyov mondta, hogy ihletet ad a művész képes maximálisan érzékeny érzékeli a világot. „Minden, ami az egekben és a földön, az elejétől tegye a Pre-örök és hat kreatív napon rendezett - mind a hat szárnyas géniusz megnyitja a figyelmet a költő ... Minden szép és meglévő, mindenki tudja, de nem annyira ismert, és az örök hatalom a képet, a felvilágosult, minden a legapróbb porszem, az előtte álló szellemi felfogása a költő”. [54] Az ember mindent lát a természet szépségét és az emberi világ, az összes jó és rossz, hogy van. Itt Vladimir Solovyev hangsúlyozza, hogy bár az emberek, hogy egy csomó, de csak, hogy van egy objektív, ahelyett, hogy mi volt, vagy mi nem az. És csak, hogy ő játszik a kreativitás. „Semmi soha nem látott; emelkedett, degenerált érzelmek nem segít neki, hogy össze, ami nem, hogy kitaláljon valami újat, de legyen jobb látni és hallani valamit, ami mindig ott van „[55]. Emlékezzünk vissza, hogy például Nyikolaj Berdyaev azt mondta, hogy az az ember, éppen ellenkezőleg, az alkotói folyamatban létrejön egy új, soha nem látott eddig a világon. Azonban Vladimir Solovyov mondta, hogy a művész a jogot, hogy értékelje érzékelhető, például a morális értékelését a jó és rossz az emberi társadalomban. Azt nem lehet tagadni rossz, de meg kell értékelni, mint egy negatív és egy negatív jelenség. „Ezért ugyanazt lépett az igazság, és így a szépség, és abban az esetben, ha ő kapott és festik a gonoszt megsemmisült most is, és ha ő nem bevallani tagadható és” [56 ]. - filozófus érvelt.