A kompozíció a dráma és a dal előadások
Ahol a játék kezdődik? Miért játszani kezd? Az első felvonás? A megnyitó a függöny?
A dráma, mint bármilyen műfajban az irodalom, a készítmény - már indokolt komponensegyüttes (jellemző párbeszéd stb) irodalmi mű.
Dráma van eleje, közepe és vége.
A kiindulási pont a dráma, Hegel úgy véli, a helyzet, amikor a konfliktus kezd kialakulni „és a végén az ülés készül csak a célja és érdeke a cselekvés, amely körül forog az egész, úgy tűnik, hogy azonos számú és szervesen kapcsolódik.” Az utolsó, készített egy átfogó szigetelés a konfliktus és a szövődmények. Félúton az eredményeket, és a végén a harc illeszkedik a célra a vita, és összeütközött karaktereket. Ezek a különböző kapcsolatokat közöttük, hogy a dráma pillanatait akció, maguk is jár, ezért a név megfelel az előírásoknak. Szerint a hegeli gondolat minden dráma legyen három felvonásban (1 - ütközés detektálás, amely feltárta a második felvonásban „, mint egy élő összeférhetetlenséget a szétválás, viszály és konfliktus, és végül a szélsőséges súlyosbodását ellentmondásai ő kell oldani 3 aktus „).
Arisztotelész szerint a dráma hat, egymással összefüggő részből áll:
ü festői környezetben
ü zeneszerzés
Egyszerű telek áll minták és „anélkül” epizódok egymással gyengén kapcsolódik. Akció már nincs fordulat, és az elismerést. Az ilyen művek, Arisztotelész szerint írásbeli rossz író. A fonott (komplex) görbe akkor történik a megismerés és viszontagságok.
A jó és rossz dolgokkal - „van egy változás az események”, hogy az ellenkező ... a valószínűség törvényei vagy szükségszerűség.
Elismerés - „az átmenet a tudatlanságból a tudás.” Tehát Nasty két telek fordulat, és csökken az elismerést, a harmadik rész szenved, mert a szenvedés a csúcs cselekvés „okoz halált és fájdalmat, mint a mindenféle haldokló színpadon, súlyos fájdalom, a sebek és a hasonlók.”
hogy a természet a követelmények Arisztotelész származnak szabályok vonatkoznak a tragédia:
2. A természet alkalmasnak kell lennie (azaz lehet alkalmas arra, hogy a minőség, hogy bemutatjuk: bátor, fenyegető, arrogáns, büszke, és így tovább).
3. A karakter hihetőnek kell lennie.
Ésszerűségét - „képes beszélni, ami vonatkozik a természet és az ügy körülményeire, amely révén valósul beszédet politika és retorika.”
„A birodalom ötletek, Arisztotelész írja tartozik minden, ami kell elérni rövid. Ez magában foglalja a bizonyítékok tagadás, gerjesztés mozgások a lélek, például fájdalom, félelem, harag, és hasonlók. "
Ezzel a verbális kifejezés vonatkozik egy bizonyos fajta beszéd, amely az úgynevezett a színpadon. Mastering őket - többszótagú kérdése ható, ami nagy figyelmet fordít a metafora, hiperbola, míg a „hosszúkás” (hosszú magánhangzó, mint amilyennek lennie kellene) és a „rövidített” (ha valami elvettek tőle).
A zenei rész Arisztotelész kéri „a lényeg a dekoráció.”
Azáltal, hogy az a szakaszban tartozik minden, ami adott egy művész-tervező (befejező dekoráció, bútor, lakberendezés, kellékek, jelmezek, stb), és a „... egészen területén kívül a művészet és a költészet kevésbé jellemző rá.”
A legfontosabb eleme a művészet - az identitás fogalma - közvetlen és teljes kifejeződése a rendszerben a szereplők.
A kompozíció a játék - a létforma az ötlet, kifejezve az arány részek és az egész.
Egész - egy előadás a játék - a cselekmény a törvény - az epizód esemény. Összetételét tekintve megoldani teljesítmény - ami azt jelenti, hogy megtörjék a játék az események, amelyek meghatározzák a szereplők viselkedése, hogy helyezze a hangsúlyt rendező (műanyag, fény, zene, szín, stb), hogy megtalálja a helyét minden szereplője létre egy hatékony tavaszi és hangulatát a játék.
„Az igazgató szükség - írta NM Gonchakov - egyértelműen meghatározza az expozíciós játszik megfelelően gondoskodjon az összes különálló részből áll a játék a növekedési cselekvési irányokat, hogy a szükséges és ideológiailag és Scene tiszteletben tartják epizódok megtalálják a dinamikája közötti kapcsolatok karakter a játék, végül kiderül, hogy vizuálisan (összes) műanyag képminőség (staging) . Mindez csatlakozik egy darabban (a kedvéért az ötlet - „legfontosabb feladata” a játék), és a teljesítménye a készítmény. "
Ebből következik a fentiekből, hogy a teljesítmény készítmények olyan összetevőket tartalmaznak, mint a téma, az ötlet, hogy a legfontosabb feladat, a cselekvés, a logikai események láncolatát, a karakterek színészek, műfaj, stílus, mise en scene, a ritmus és tempó, színpadi hangulat, művészeti (díszítő) és zenei kíséret .
Így ezek alapján elemet hozzon létre egy egységnek - rendező, színpadi kompozíció, amely kifejezés az élet színész a színpadon.
Építsd, összeszerelni a játék - ami azt jelenti, kitalálni, hogy ott állt előtte a lelki szem a drámaíró és a közönség közvetíteni ezt a kifejező jelent színház.
Igen, a rendező készítmény a gyakorlatban azt jelentette, hogy az alkatrészek elhelyezkedését az egész epizód, a képen, abban az esetben, vagy a cselekmény az egész előadás. Részéről a rendező osztja a játék úgy, hogy néhány közülük, hogy egy jelentősebb egyéb - kisebb: az egyik kiemeli nyomja rá, mintha az előtérbe egy másik upstage körülbelül egyharmada mondta könnyedén.
Így kiemelve a legfontosabb, leglényegesebb, hogy a teljesítmény a kompozíció, a rendező köteles a nézőt egyfajta mi rejlik a tartalom a játék.
A munka a készítmény a játék létrehozásával jár rendszeres közötti kapcsolatok az egyes események (epizód) és az egyes elemek az eseményen belül.
„Ha a mű (ebben az esetben a lejátszás vagy teljesítmény) - írja MA Csehov - folyik valójában átalakulás az elejétől a végéig. azaz, ha a játék a szerves törvény, ez az a törvény iránti engedelmesség a polaritás. Kifejezte az a tény, hogy az elején (azonnal vagy fokozatosan) átfordul az ellentétes végén. A polaritás a kezdetét és végét a játék vagy a játék létrehozza a megfelelő összetételű és növeli azok esztétikai értékét. "
A drámai hatás, szerves és fejeződött be a belső logikája a konfliktus tükröződik csak néhány mesterségesen korlátozott része a valós cselekvés. A kiállítás helyreállításához szükséges hatékony kapcsolat a múlt és a jelen.
Tegye elemei a következők: cím a játék, a műfaj meghatározása, a lista a szereplők, az úgynevezett beszélő nevek (főleg klasszikus), a prológ, a kiállítás képet ad a társadalmi környezet és a jellemzői a szereplők, akik a harcot. Ez tényleg készít szemgolyó.
A telek kiterjed olyan esemény, már kívülről és játszani néhány ilyen önmagában. Hajtja végre a lehetőséget a konfliktus, az adatokat a kézikönyvében. Az expozíció és a nyakkendő - a forrása a drámai konfliktus, sütési anyagok fejlesztése a fellépés. A fejlesztés hatására minden játék egyfajta mérföldkő, a jelölést a döntő fordulatot, megváltoztatja a karakter a harc. Ellenállhatatlanul közeledik végkifejlet. Ez a mérföldkő a betetőzése.
A hossza a csúcspont és a helyére minden esetben határozza meg nem csak a stiláris és műfaji megjelenése a játék, hanem mindenekelőtt szemantikai feladat. Miután a csúcspontja a fellépés nem mozog lefelé. Hogy fokozza a hatását a rendező meg kell találni a technológiai feszültség technikákat. Az egyik legfontosabb eszköze ez erősítés az új módszerek mese vagy történet, például az új szembenálló erők, a „rendező szünet”, a lehetséges megoldások és a hangulat, „zenél kontrpunkta. Módszerek és irányítja a csali, a művelet végrehajtása teljesítményt lehet elérni a szükséges függetlenítés elősegíti (kontraszt) további erősítése feszültséget.
Függetlenítés - játék végleges. Csak a finálé jelzi a rendező terv feltárja az ideológiai és erkölcsi értelmében pátosza játszik és előadások.
Előfordul, hogy a játék végén egy epilógus, amely megalkotta a rendező alakú mozog, jelezve, a lényeg a játék.
Epilógus - egy speciális formája az utolsó játék, vagy dráma - összegzi a cselekvés, amely bemutatja a távoli (előző) az eredmény egy drámai küzdelmet.
Technikák a teljesítménye a készítmény:
retrospektív gyűrű készítmény.
MA Csehek beszélt vétel az ő staging gyakorlatban az úgynevezett „három távon”. Kéri az igazgató által ismételt lejátszása játszanak a képzelet szokni, hogy ez lehet a lelki szemei egyszerre.
Csak akkor láthatjuk az összes intézkedés együtt háromtagú egység. MA Csehov azt írta: „Első tapasztal, mint a mag, amelyből a növény kifejlődik; végén - mint egy érett gyümölcs és a középső - mint átalakításának folyamata gabonát egy érett növény, kezdve - a végén. Ezen részek mindegyike rendelkezik a célját és a különleges tulajdonságot a készítményben az egész. "
Kapcsolatuk adhat a rendező a helyes irányba a termelés a játék.